Команда
Контакти
Про нас

    Головна сторінка


Історична тема в творчості В.І. Сурикова





Дата конвертації18.12.2018
Розмір8.85 Kb.
Типреферат

Федеральне агентство з освіти

Пензенського державного педагогічного університету ім.В.Г.Белінского

реферат

З дисципліни "Світова Художня Культура"

На тему: Історична тема в творчості В. І. Сурікова

виконала:

Студентка ФССР гр.-21

Перевірив: Іношкін

Пенза, 2009 рік


Василь Іванович Суриков - живописець, майстер історичної картини (1848, 12 січня, Красноярськ - 1916, 6 березня, Москва). "Суриков не тільки великий реаліст, але по суті своїй поет, і, можливо, сам того не усвідомлюючи, цей художник має величезний містичним даруванням. Він знає, відчуває, вміє те, що могли далеко не всі в живопису - Тіціан, Рафаель, Веласкес , та у нас - Рубльов, Левітан, Врубель ... "(Бенуа А.Н.)

Видатний майстер історичного живопису В. І. Суриков народився в Красноярську. Його предки по батьківській лінії прийшли в Сибір з Дону в дружині Єрмака. У 1869 р Дитинство художника пройшло в патріархальному середовищі, в селі Сухий Бузім, серед суворої природи і сильних людських характерів. Він рано виявив інтерес і неабиякі здібності до малювання. Завдяки нагоди і меценатської допомоги Суриков приїхав до Петербурга, де вступив до Академії Мистецтв і вчиться у відомого педагога П.П.Чістякова. Вже під час навчання в Академії Суриков проявляє інтерес до історичного живопису. Багатоукладність російської дійсності, де, поряд з громадськими силами нової буржуазної формації, існували шари, які зберігали вірність патріархальним традиціям, що йде корінням в допетровську Русь, зіграла велику роль у формуванні такого виняткового явища, як історична картина Сурикова. Картина «Ранок стрілецької страти» (1881, Державна Третьяковська Галерея), перше велике полотно Сурикова на тему вітчизняної історії, звернена до подій епохи Петра I. Прогресивні реформи і перетворення Петра, оплачені величезною ціною, стражданнями і кров'ю народу, викликали гарячий протест і виступи . Однією з сил, що протистоять боротьбі новому, було стрілецьке військо. Ущемлене в своїх інтересах, воно не раз повставало: останній стрілецький бунт 1698 голи, очолюваний царівною Софією, був жорстоко придушений. Суриков взяв за основу сюжету кару стрільців, але сама страта на картині не відображено, оскільки художник прагнув розповісти про трагічну народну долю в момент історичного перелому. Прагнучи передати драму стрільців, він зосередився на зображенні їх душевного стану, на тому, як кожен персонаж переживає останні хвилини свого життя. Враженню глибокого трагізму вторить і похмурий колорит картини: недарма художник вибрав час зображення страти - раннє похмурий ранок, який настав після дощової осінньої ночі. У цій роботі Суриков застосував і незвичайний композиційний прийом зближення планів, за допомогою якого домігся ефекту зображення величезною народною натовпу, повної життя і руху. Чи не найбільшу кару, а «урочистість останніх хвилин перед стратою» хотів, за його словами, передати художник в картині. Самі стрільці повні відчуттям неминучості совершающегося: конфлікт набув характеру незалежного від волі і бажання людей трагічного протистояння двох світів - старої Русі і петровської Росії. Суриков широко користується засобами емоційного впливу, мовою поетичних уподібнень, контрастів, композиційної «римування». Такий, наприклад, контраст асиметричних мальовничих форм собору Василя Блаженного і підкресленою горизонтальною лінійності кремлівських стін, відповідний смисловому протиставлення стихійної юрби, навколишнього стрільців, і регулярного війська Петра I, вибудуваного праворуч уздовж стін. Імлистий сутінки раннього ранку, в якому ще видно світло палаючих свічок, створює образ важкого, болісного народження нового дня і сприймається як поетична метафора, узагальнено виражає сенс історичної хвилини - «початок славних днів Петра похмурий заколоти і страти» (А. С. Пушкін) .

У картині «Меншиков в Березові» (1883, Державна Третьяковська Галерея) показаний сподвижник Петра I в опалі. «Бояриня Морозова» (1887, Державна Третьяковська Галерея) - вершина творчості Сурікова, його чудового мальовничого майстерності. Але мальовнича краса тут не самоціль, вона служить характеристиці історичної реальності, глибокого розкриття задуму картини. Перед нами Русь XVII в. - яскрава, кольорова, святкова. У такому контексті темна пляма одягів боярині Морозової сприймається як дисонанс, що підсилює відчуття драматизму моменту. Зв'язки зі старою вірою не порвати, а тільки рвуться. Це відгукується болем, переляком, зловтіхою, тяжкою думою - цілою гамою суперечливих почуттів в серцях людей. Вірний своїй темі, Суриков знову звернувся до подій вітчизняної історії. В основу сюжету було покладено епізод з XVII століття: церковні реформи, що проводяться патріархом Никоном і розкололи церкву і суспільство надвоє. Уряд жорстоко придушував розкольницьких рух. Переслідуванню повалило і бояриня Феодосія Прокопівна Морозова, пристрасна поборниця «древнього благочестя». Рано залишилася вдовою, вона вела подвижницьке життя, роздала всі свої багатства бідним і прийняла чернецтво. За переконання Морозова була арештована, заточена у в'язницю, піддалася болісним тортурам, але не відреклася від своєї віри. У 1672 голу в Борівському острозі вона померла голодною смертю. Суриков зобразив на полотні момент, котла заковану в ланцюзі розкольниці везуть до в'язниці Московські вулиці заполонила натовп людей, так що сани з заарештованої насилу пробираються крізь неї. Морозова високо вгору підняла руку, складену в двоперстя, як би закликаючи народ твердо стояти за свої переконання. Винятковий по силі втілення образ боярині, однак він не затьмарює народної маси. Людський натовп єдина, але художник зумів яскраво зобразити кожну особу на картині, геніально дозволивши найтяжчу тему «герой і натовп». Переломні етапи історії породжують розкол в суспільстві, в душі народу, але в цих стражданнях позначаються глибинні риси національного характеру - мужність, самовідданість, безстрашність перед обличчям випробувань, співчуття чужому горю. З початку 1890-х рр. Суриков від трагічно загострених історичних сюжетів переходить до висвітлення героїчних сторінок національної історії.

У «підкорення Сибіру Єрмаком» (1895, Державний Російський музей) замість героїв-жертв, таких, як стрільці, опальний Меншиков або бояриня Морозова, - переможна дружина Єрмака під розгорнутими прапорами. Історична подія трьохсотрічної давності - бій козацької флотилії Єрмака і військ хана Кучума - художник показав з достовірністю очевидця. "А я ж літописи не читав. Вона (картина) сама мені так представилася: дві стихії зустрічаються. А коли я, потім вже, Кунгурской літопис почав читати, бачу - зовсім як у мене. Зовсім схоже", - згадував художник. У складній багатофігурної композиції, повної руху та експресії, відображений подвиг радянських воїнів в ім'я визволення рідної землі.

Остаточна розрядка трагічного напруження в порівнянні з історичним циклом 1880-х рр. - в картині «Перехід Суворова через Альпи» (1899, Державний Російський музей). Безстрашність людей, що долають неприступні засніжені скелі, відвага і сміливість полководця втілені в сильних і виразних образах. "Рухаються, покірні слову вождя", - зауважив художник з приводу сюжету своєї картини. Якщо в картинах 1880-х рр. сила історичних обставин долала героїчний характер, то в картинах 1890-х рр. сила характеру торжествує над драматизмом історичних обставин. Їх головні герої - як і раніше російські люди, солдати, козаки. Художник не відокремлює ні Суворова, ні Єрмака від їх військ. Він так будує композицію, що дає можливість глядачеві зануритися в гущу подій, розділити з його героями всі тяготи і позбавлення.

Останнє велике полотно Сурикова - «Степан Разін» (1903-1910, Державний Російський музей) Майже весь простір картини займає величезна тура, що пливе по широкому волзькому простору. У центрі, на вкритій килимом лаві, - монументальна фігура Разіна, отамана-бунтаря, зануреного в тяжку думу. У м'язистих фігурах веслярів - напруга і сила, втілення потужності народу.

Літо 1915 Василь Іванович провів на півдні, в Криму. Він багато засмагав, піднімався в гори. Такі навантаження виявилися занадто важкими для його хворого серця. 6 березня 1916 року Сурикова не стало. Суриков був художником рідкісного таланту. Він умів передбачати, осягати, проникаючи крізь завісу століть. Майстер навчався і по стінах кремлів, і по книгам. Він зустрічав своїх майбутніх героїв на вулицях, і одночасно вони були йому в мріях і снах. Художник давав кожному явищу нове життя в мистецтві, втілюючи це явище в кольорі, композиції, ритмі. В історії російського мистецтва Суриков залишається найбільшим історичним живописцем, який вірить в духовні сили свого народа.В спадщині художника залишилися і численні ескізи на чисто історичні теми, але жоден з них не перетворився на картину.