Команда
Контакти
Про нас

    Головна сторінка


Редакторський аналіз художньо-технічного оформлення серії книг "Історія книжкового мистецтва"





Скачати 39.59 Kb.
Дата конвертації 22.01.2019
Розмір 39.59 Kb.
Тип курсова робота
/ B> Наш аналіз слід починати з 70-х років ХХ століття, коли у вітчизняному книжковому мистецтві настає своєрідний перелом: у естетичному русі стався перехід до фотонабору і офсетного друку, який ознаменував новий щабель свободи дизайну від опору матеріалу в порівнянні з типографікою металу.

Російські дизайнери книги з захопленням стали осягати типографическую лексику Херба Любаліна, Пола Ренда, Джорджа Черни.

В авангарді дизайнерських інновацій виявився альманах «Мистецтво книги» (Додаток 3), який в 60-80-ті роки минулого століття став для провідних книжкових оформлювачів своєрідною експериментальним майданчиком Алямовская А., В.В. Лазурский // Збірник Мистецтво книги, вип. 7, М., 1971; Мистецтво шрифту: роботи московських художників книги 1959-1974, М., 1977; Рівненський М.Г., Вітчизняні шрифти, Поліграфіст і видавець №4, 1995; Шіцгал А.Г., Русский друкарський шрифт (питання теорії і практики застосування), М., 1985 .. Наприклад, видання Н.Калініної, одного з талановитих майстрів того часу, суцільно складаються як би з одних лівосторонніх смуг, про що говорять і зсунуті до корінцевого згину колонцифр на правих сторінках, і більш широкі, ніж протилежні, внутрішні поля на лівих. Від першої до останньої сторінки книги дизайнер чітко і послідовно витримує асиметрію побудови.

Ритм зміщення задається вже палітуркою, де три з чотирьох рядків текстової інформації різко зрушені вліво. Всупереч звичним уявленням текст розташований в лівому кутку і на авантитулі.

Художник тонко враховує ефект візуального сприйняття книги, згідно з яким погляд глядача-читача по лівій смузі ковзає, а на правій затримується. Калінін як би позбавляє його можливості зупинитися: неравновесность розвороту спонукає читача перегорнути сторінку, але і там його чекає підстьобує поштовх до подальшого руху.

У кожному новому розділі книги порівняно з попереднім зменшується висота складальної смуги. Подібний «хід» одночасно і оголює логіку рубрикації в дусі функціонального дизайну, і втілює пафос руху, мінливості, відповідаючи інтенція експресивної типографіки.

У творчості російських художників книги 70-х років як би поєдналися два етапи світового графічного дизайну. Раціональні устремління «інтернаціонального стилю» і ігрові тенденції експресивної друкарні проросли на нашому грунті одночасно, до того ж нерідко синкретически переплітаючись.

Протест сімдесятників проти духовного клімату епохи застою прийняв форму твердження позачасових, субстанціальним цінностей людського буття, піднесення над рутиною реальної повсякденності.

Бук-дизайн виявився тією сферою, де художнє світобачення сімдесятників реалізувалося особливо продуктивно. Використовуючи мотиви типографіки минулого, художники 70-х створили сучасну книгу «на тему» ​​класичної книги.

Якщо Жуков вводить в контекст сучасного видання і символічно використовує елементи і прийоми традиційної типографіки, то ще далі по шляху актуалізації культурних цінностей минулого йдуть М. Анікст і А. Троянкер, розробляючи серію «Історія книжкового мистецтва», яку в 70-х роках почав випускати видавництво «Книга». У 70-ті роки вийшли в світ два перших видання цієї серії: «Ельзевіра» В. Аронова (М., 1975) і «Альд і альдіни» В. Лазурський (М., 1977).

Докладний аналіз видань, які відкрили серію «Історія книжкового мистецтва», ми знаходимо в статті А.Б. Стерлигова «Уроки старих майстрів» в альманасі «Мистецтво книги» (вип. 10, М., 1987).

Аналізуючи «Ельзевіра» В. Аронова (М., 1975) і «Альд і альдіни» В. Лазурський (М., 1977), ми перш за все відзначаємо, що дизайнери поставили перед собою мету створити композиційно-типографськими засобами ефект маленького історичного театру. На сторінках їх книг читач зустрічається не тільки з добротно відтвореними титульними листами, смугами і розворотами старовинних видань, а й з тим життєвим середовищем, в якій ці видання народжувалися і функціонували. І якщо репродукції книг відтворюють аромат старих шрифтів, ілюстрацій і складальних композицій, то інша частина зорового ряду (гравюри і живопис кінця XV-XVII ст.) Немов переносить сьогоднішнього читача в ландшафти Венеції і Амстердама, в світ святкових церемоній, відображений Карпаччо і Белліні, в ділову і домашнє життя Голландії, побачену очима Рембрандта, Вермра, майстрів натюрморту. В результаті старовинні твори друкарського мистецтва постають нам не як музейні експонати, а як продукт і частка якоїсь духовно-предметної субстанції, як носій неминущого ціннісного початку, як якась антитеза нашому метушливому повсякденності.

З книги читач дізнається, що видання знаменитого голландського видавництва Ельзевірів Ельзевір (Elsevier або, частіше, Elzevier) - знаменита родина голландських друкарів-видавців XVI - XVII століть. Засновником її був Лодевейк (або Людовик) Е. (1540 - 1617), родом з Лувена, на прізвисько Helsevier. кінця ХУ1 - початку ХУШ століття - ціла епоха у світовій і європейській історії мистецтва книги. Ельзевіра друкували книги великими тиражами, нерідко поєднуючи в серії дешевих, кишенькових книг, призначених для нового читача, що з'явився в Голландії в ХУ1 столітті.

Фірма Ельзевірів, заснована Лодевейк старшим, проіснувала з 1581 по 1712 р Численна династія: Лодевейк (ок.1540 - 1617), Матіас (1564 - 1640), Бонавентура (1583 - 1652), Абрахам (1592 - 1652) - прославилася в усіх країнах Європи виданнями наукової та навчальної книги. У них було підприємство величезного розмаху, і воно відіграло видатну роль у всій подальшій історії книжкової справи.

Гарний і простий шрифт для малоформатних видань, розроблений в їх друкарні і який отримав назву Ельзевір, застосовується і до теперішнього часу. Вони ввели в вживання і незвично малі для того часу формати в 1 / 16,1 / 24 частку аркуша. Особливо цікаво введення Ельзевір формату 1/12, який виходить за межі пропорції, кратній двом, є як би витягнутим, подовженим. Він так і називається: формат-Ельзевір.

Ельзевіра випустили кілька мініатюрних видань, які наочно демонстрували досягнення видавців у поліграфії та мистецтві оформлення книги. У 1627 р була випущена мініатюрна книжечка «Про королівському праві» (92 * 56 мм). У наступному році були надруковані «Афоризми» Гіппократа, розмір цієї книги був ще менше (92 * 44), а формат «Сатирикону» Петроніс 1 676 - 1677 року видання склав і зовсім 88 * 48 мм.

Зменшення форматів призвело до здешевлення книг, сприяло збільшенню тиражів. Поряд з феодалами і церковниками споживачами книг стає «третій стан» - незнатні і небагаті люди. Сучасниками це сприймається як настоящаяеволюція на книжковому ринку. Книга Ельзевірів виходить із замків і абатств і виходить на галасливі площі міст. Стає модним носити книги з собою. Для цієї мети в одязі з'явився «кишеньку для книги». Тому іноді і говорять, що Ельзевіра відкрили епоху кишенькової книги.

Великої бібліографічної та генеалогічної літературі про Ельзевір підведені підсумки в капітальній праці A. Willems, «Les Elsevier» (1880). Для російських читачів цікаві також каталоги чудовою гідно і кількості примірників колекції Ельзівіров, зібрані в залі інкунабул Імператорської Публічної Бібліотеки в С.-Петербурзі: Walther, «Les Elzevir de la Bibliotheque imperiale publique».

Не менший інтерес представляє собою зміст і художньо-технічне оформлення видання «Альд і альдіни» В. Лазурський (М., 1977).

У центрі уваги дизайнера - Альд Мануций - видатний книговидавець ХУ-ХУ1 ст. Альд Мануций народився близько 1450 року в Бассіано, поблизу Риму. До свого родового імені Manucci він додавав згодом Romanus (римлянин), рідше - Bassianus (уродженець Бассіано) або Latinus. Ім'я його звучало по латині так: Alolus Pius Munutius Romanus.

Початкову освіту Альд закінчив у Римі. Крім латинської мови Альд досконало володів грецькою. У Римі Альд отримав солідні знання з класичної філософії та літератури.

Друкарня Альда була заснована в 1494 році у Венеції. Задумавши заснувати своє видавнича справа, Альд не знайшов ніяких друкарських матеріалів. Про все треба було подбати самому. Починаючи з друкарських літер, без яких не можна було почати друкування. На відміну від Йенсона і багатьох інших своїх попередників і сучасників, Альд не був ні художником, ні гравером. Але він мав знаходити потрібних людей. Всі шрифти, якими користувався у своїй друкарні Альд Мануций, були створені на його замовлення і спеціально для його друкарні одним з перших і найвидатніших професійних граверів-пуансоністов - Франческо Гріффіт. За сім-вісім років, з 1494 по 1502 р.р., Гриффо награвировал все ті шрифти, якими користувався у своїй друкарні Альд Мануций. Це були переважно грецькі і латинські алфавіти. Відлиті самим гравером літери і матриці, а в деяких окремих випадках можливе і пуансони видавець купував у гравера і вони ставали його власністю.

Багаторічна співпраця Альда і Гриффо були виключно плідними. Всі до однієї книги, що вийшли в свят за життя засновника фірми Альдо, надруковані шрифтами, які гравірував для нього Гріффіт. Альдіни придбали сові характерне обличчя в першу чергу завдяки своєрідності цих прекрасних нових шрифтів. Однак видані Альдо книги отримали ще за його життя заслужене визнання не тільки як твори мистецтва друкарства. Зміст цих книг і та сумлінна, виключно ретельна підготовка публікованих текстів, яка з самого початку була наріжним каменем всієї видавничої діяльності цього розумного, талановитого, широко освіченої людини, - ось що перш за все сприяло успіху Альдін з принесло їм світову славу.

Після смерті Павла Мануция (1574 р) керівництво фірмою перейшло до його сина - Альдо Мануций молодшому, який був більше вченим, ніж видавцем. Але і він не упустив гідності фірми, що проіснувала до самої його смерті в 1597 р

Далеко не у всіх ранніх виданнях Альда Мануция є титульні аркуші, що втім, характерно не для одних тільки альдин, але і для більшості книг ранньої друку взагалі. У такій чудово зробленої книзі, як «Про Етні» 1495/1496 років, титулу немає зовсім. У Поліціане (1498), Це Полифила (1499) і в маленьких альдинах, почали регулярно виходити з 1501 року є титульні аркуші, але вони нагадують швидше авантитулі наших сучасних книг з їх лаконізмом і дрібним шрифтом.

В одному з найбільш прославлених ранніх видань Альда - п'ятитомник зібрань творів Аристотеля - немає титульних листів в нашому розумінні.

Перший том починається трьома короткими віршами грецькою мовою, з заголовками, набраними великими грецькими прописними. У першій з них повідомляється назва книги - Органон - і ім'я її автора; у другому згадано ім'я Картеромаха (коректора грецького тексту); в третьому - ім'я видавця, Альда Мануция. На звороті першого листа вміщено передмову - звернення Алььда до його щедрого покровителя, молодому князю Альберту Пія ді Карпи, а за ним іде зміст книги. Фірма, місце і точна дата видання (листопад 1495 г.) надрукована як і зазвичай, до колофоне, в кінці книги, на ліцевоцй стороні останнього листа. На звороті цього листа анонсується, що видання творів Аристотеля буде продовжено. Всього випущено 5 томів: I - в 1495 г, II, III, IV - в 1497 р, V - в 1498 р

Том четвертий починається прямо з переліку входять до нього «книг» Аристотеля та інших авторів.Зміст це надруковано спершу на грецькій мові курсивними літерами, а потім латинською дуже красиво і чисто награвірован антиквой.

Подібний же перелік є «титульним листом» п'ятого тому. Виглядає він дуже скромно, набагато скромніше, ніж «заставні листи» окремих «книг», що входять до його складу: вони прикрашені орнаментальними заставками і починаються з великих арнаментірованних ініціалів. І не початкові смуги окремих томів, але єдиний формат ін-фоліо, декоративне оздоблення заставних листів і кінцеві смуги, Нара косинкою, створюють враження, що всі п'ять томів Творів Аристотеля створювалися за єдиним задумом.

У Комедіях Арістофана (1498) роль титульного листа теж грає перелік поміщених тут дев'яти комедій. Їх назви - грецькою і латинською мовами - розташовані в двох вертикальних шпальтах, фланговим набором, в той час як короткі титули всієї книги - грецька і латинська, набрані великими прописними, утворюють дві горизонтальні рядки, розташовані над цим переліком.

У зборах Творів Поліціано (ін-фоліо. Липень 1498) є титульний лист з розгорнутою заголовком у три рядки, розташованими на першому аркуші книги, ai, трохи вище рівня, яка розділяє цей лист в пропорції золотого перетину. Він набраний тими ж великими та малими буквами.

В одній з найбільш прославлених книг, що вийшли з друкарні Альда до 1500 року, - у виданні «Сон Полифила» (ін-фоліо, грудень 1499) - два титульних аркуша. Вони набрані чудовими прописними літерами в двох розмірах, приблизно відповідних сучасним 14 і 16 пунктів. Скомпоновані обидва титули у формі косинок.

З 1501 року починають виходити в світ маленькі альдіни - книжечки ін-октави. Поява видавничої марки Альда пов'язано саме з цією серією. З 1502 р марка з якорем і дельфіном, що має численні варіанти, ставати обов'язковим компонентом титульних аркушів альдин. У всіх трьох форматах - ін-фоліо. Ін-кварто і ін-Октавія - зустрічаються виключно красиві титульні аркуші з «альдінской маркою».

Цікаво, що ні в оной книзі, надрукованій за життя Альда старшого, не використовувалося червона фарба. Пізніше вона з'явитися в Біблії 1518 року.

Що стосується композиції титулів у виданнях Альда, то вони настільки ж різноманітні, як і їх словесне зміст. Переважають симетричні побудови по центральній осі; вони чергуються з фіоловимі. Зустрічаються і більш складні багато осьові побудови. Вибір шрифтів також надзвичайно різноманітний: в одних випадках титул набраний одними прописними; в інших - прописними в поєднанні з малими (антиквой); іноді - грецькими та латинськими прописними в поєднанні з грецьким курсивом і латинським курсивом альдино.

Так як у старшого Альда не було крупнокегельних шрифтів, спеціально призначених для титульного набору, доводилося набирати титульні листи великих книг тими ж текстовими шрифтами, що й титули кишенькових форматів. І, як це не дивно може здатися на перший погляд, найбільш ефектні рішення виходили саме від поєднання, здалося б, надто дрібних для формату ін-фоліо шрифтів з дуже великою видавничої маркою. У всякому разі, невеликий асортимент цих нетитульних, дрібних шрифтів, при незвичайно винахідливо їх використанні, високорозвиненому почутті пропорцій і добрий смак тих осіб, яким було доручено їх верстка і установка в друкованій формі, приводив до результатів, що викликає сьогодні непідробне захоплення. Титули старих альдин здаються незрівнянно більш «сучасними», ніж титули спадкоємців Альда або безліч ще більш досконалих титулів XVI-XIX століть.

Марка Альдо Мануция - «якір і дельфін» - відкриває собою новий ряд емблем, символічно зображують ті чи інші девізи, вислови або приказки, запозичені з арсеналу давньої історії, літератури, фольклору.

У книзі Сон Поліфем виданої Альдо в 1499 році, на сьомому аркуші зошита сігнірованной буквою d, вміщена гравюра з двома ребусами, вирізаними один під іншим на укладеної в рамку дошці. На нижньому зображені: коло, якір і обвившийся навколо його веретена (істини) дельфін. Поліфем, від імені якого ведеться розповідь, розшифровує зміст останнього ребуса по-грецьки - «Спейд брадеос» і на латинській мові - Semper festina tarde (завжди поспішай повільно). І в епоху Відродження і давнини крилаті слова «поспішай повільно» розумілися як застереження проти зайвої поспішності, мабуть, що так само розумів обраний ним для своєї видавничої марки символ і знавець давньої літератури Альд Мануций.

Важко сказати, чи був перший імпульс до створення марки дан ребусом з Сну Поліфем або зображенням якоря і дельфіна на монеті імператора Тита Фіавія Веспасіана, яку подарував Альдо П'єтро Бембо.

Альдінская марка була викликана до життя суто практичною потребою - охоронити від підробок видання «Будинку Альда», встигли завоювати популярність у широкого кола читачів. Видавець прямо говорить про це в своєму знаменитому зверненні до читача, датованому 16 березня 1503 року.

Надалі в маленьких альдинах застосовується майже виключно цей варіант, без рамки. Зрідка зустрічається він і в ін-октави, і в ін-фоліо. Взагалі ж в ін-фоліо частіше зустрічається велика марка в рамці, розміром 75Х107 мм, що має також кілька варіантів.

Після смерті Альда Мануция Андреа Торрезани довго ще застосовував основні варіанту марки - велику, в рамці, і малу, без рамки, обидві - з ім'ям Альда.

Спадкоємці Альда включали емблему старшого Мануция в більш і менш складну раму. Змінився смак часу чітко видно не тільки в барокових формах цих обрамлень, але і в новій графічній трактуванні самої емблеми.

П'ятитомне зібрання Творів Аристотеля - одне з найбільш імпозантних видань, що зійшли з друкованих пресів Альда. Воно задумано і здійснено ще цілком у дусі рукописних книжкових традицій. Кожен том складається з окремих «книг». «Книги ці в усіх п'яти томах починаються заставкою з плетеночним або рослинним орнаментом, під якими дано назву« книги ». Набране великими грецькими прописними буквами.

Під назвою - великі орнаментовані ініціали, втоплені в текст на глибину семи рядків. Текст набраний грецьким курсивом. «Книги» розбиті на глави. Глави, так само як і «книги», прикрашені заставками і ініціалами і закінчуються фігурним набором: «косинками» різних конфігурацій. Глави починаються то на правій, то на лівій сторінці, завжди без спуску, з самого верху нової смуги.

У першому томі зустрічаються абзацні втяжки. Іноді великі літери, з яких починаються фрази, винесені на поле, іноді залишаються всередині смуги: принцип членування тексту на смислові шматки - абзаци - ще не визначився. Набір перших глав Етики (V том) - без абзаців (втяжек). Латинський текст передмови Альда починається з дуже маленькою, боязкою втяжки. У грецькому тексті їх немає зовсім. Кількість рядків в смузі грецького тексту коливається від 29 до 31. Над смугою стоять живі колонтитули, що повторюють назву кожного розділу; вони набрані грецькими курсивними буквами того ж розміру, що і в тексті.

Закінчуються томи Аристотеля переліками (регістрами) сигнатур і коротким колофон на латинській мові. У другому томі колофон набрано курсивом нової антиквой Етни. Колофон п'ятого тому особливо лаконічний і набраний в один рядок.

У комедіях Арістофана нерозмірних великі площі складальної смуги (148Х231) пояснюється тим, що текст Комедій, надрукований великим грецьким курсивом, забезпечений найбільшої коментарем, який набраний більш дрібним кеглем і, тим не менше, займає на сторінці набагато більшу площу, оточуючи основний текст. Набір здійснено прийомом верстки «вікнами»; викликана, ймовірно, бажанням точніше прив'язати коментарі до тих місць тексту комедій, до яких вони безпосередньо стосуються.

У книзі Геродота є дивовижної краси розворот, побудований на вмілому протиставленні двох курсивом: латинського і вкраплення в основний латинський текст найдрібнішого грецького курсиву на лівій сторінці та іншого грецького курсиву, трохи побільше, ніж альдино, - на правій. Набір на лівому аркуші розвороту складається з 54 рядків, на правому - з 51 рядка. Композиція асиметрична. Розміри смуг різні: 132Х225 мм - зліва і 120Х228 - справа. Але візуально вони так добре врівноважені, що розворот в цілому міг би слугувати ілюстрацією до одного з основних законом естетики Аристотеля - закону єдності в різноманітті.

Тут можна знайти і асиметрію і симетрію. І безабзацний набір і набір з абзацним втяжками, і смуги набору, зрушені на обох сторінках книжкового розвороту вліво, і строго осьову, і багатоосьові композицію, і дуже широкі, «класичні», і вузькі, зовсім ділові, поля, і флагової, і багатоколонний , і фігурний набір, і всілякі «друкарські забави», і цілі фоліанти, набрані однієї єдиної гарнітурою і одним єдиним кеглем, і складні поєднання шрифтів різних малюнків і розмірів, і пишність орнаментального оздоблення, і аскетичне простоту «елементарної типографс ії », свідомо відмовляється від яких би то не було прикрас.

Найсуттєвішим нововведенням, пов'язаним з серійним виданням маленьких альдин, було введення, як основного текстового шрифту, злегка похилого курсиву «альдино» поєднанні з невисокими, вертикально поставленими прописними літерами. Серед маленьких альдин зустрічається тільки одне-єдина ілюстрована книжка: Цезар 1513 року. Декор маленьких альдин більш ніж скупий - він обмежується, зазвичай, залишенням порожніх місць для ініціалів, які повинні були врісовиваться від руки, і маркою з якорем і дельфіном.

Маленькі альдіни були улюбленим дітищем Альда. Бути може тому перше повідомлення про смерть видавця поміщено в книжечці ін-Октавія Фірміані в квітні 1515 року. А в іншому ін-Октавія, що вийшов у світ місяць пізніше, - в Творах Овідія, яким подана Життя Овідія, складена самим Альдом Мануцием, міститься некролог, написаний його тестем і творцем Андреа Торрезани. Некролог, як і весь текст книги, набрано курсивом «альдино».

Передати всю красу і вишуканість цих описаних шедеврів через століття - складне завдання. Тому в основу взаємодії «старого» і «нового» в серійному виданні «Історія книжкового мистецтва» В.Аронов і В.Лазурскій закладають не принципи інтеграції, а принцип контрасту. Їх авторські тексти зверстані в сучасній експресивній манері: флагової набір, зворотний абзацний відступ, різкий зсув складальної смуги до верхнього краю сторінки при відсутності колонтитулів, перевищення розміру внутрішніх полів над величиною бічних. Всі ці прийоми відтіняють, дозволяють гостріше відчути врівноваженість набраних композицій репродуціруемие старих книг, симетрію їх розворотів, гармонійність співвідношень полів.

Дизайнери використовують прийом контрасту і організовуючи рух читача по книзі. Насичений зоровий ряд не виділено в спеціальну зону, він перемежовується з текстом, і читач, відповідно, повинен весь час переключатися з читання на візуальне сприйняття і назад. Недолік подібного спілкування з книгою-уривчастість освоєння її як вербального, так і видовищного змісту-компенсується гостротою переходу від одного до іншого і активізацією уваги реципієнта, яке неминуче слабшало б при отриманні інформації в однорідної формі. Контраст виявляється особливо ефектним і ефективним завдяки застосуванню ілюстраційні вклейок-гармошок, несподівано змінюють формат книги на альбомний і кожен раз відкривають погляду читача якусь захоплюючу панораму.

У виданні В.Ф. Шматова «Мистецтво книги Франциска Скорини» - М., -1990 перед читачем розкривається історія східнослов'янської книги і вигляд найбільшого білоруського просвітителя, видавця Франциска Скорини (ок.1490-1552). Перша видана ним книга - «Псалтир» (1517 г.), - поклала початок тематичної серії під назвою «Біблія руська». Згодом Скорина продовжив свою справу в Литві, в її столиці Вільно, де видав такі богослужбові книги, як «Мала подорожня книжечка» та «Апостол» (1523-1525 рр.). Адресуючи свої видання «простим російським людям», друкар мав на увазі перш за все своїх земляків-білорусів, які перебувають під польсько-литовським гнітом, але природно, що його книги увійшли в церковний ужиток і в Московській державі.

У виданні Шматова представлений цікавий науковий матеріал, присвячений життю і творчості Ф. Скорини, художнього оформлення його празьких і віленських видань, в тому числі поліграфічної та декоративно-просторової організації тексту. Тут, зокрема, підкреслюється, що завдяки Скорини в кириличному книгодрукуванні вперше представлені всі відомі на той час елементи художнього оформлення книги. Скорина ввів в кириличну книгу титульний лист, фоліацію, колонтитули, стішіци, складні багатофігурні ілюстрації.

У різні роки дослідженнями творчості Ф. Скорини займалися такі відомі вітчизняні вчені, як А.А.Сідоров, В.С.Сопіков, А.І.Міловідов, В.В.Стасов, Н.Н.Щекотіхін, Л.Т.Баразна , Е.Л.Неміровскій, А.І.Некрасов, В.В.Чепко і ін.

Чи не «мистецтво в книзі», а «мистецтво книги» - ці слова можуть стати епіграфом до роботи, присвяченій виданням білоруського першодрукаря.

Початкову освіту майбутній просвітитель отримав в Полоцьку - в школі, яка, можливо, існувала при Софійському соборі, де в той час працював відомий книжник Олексій; створені ним рукописи донині зберігаються у Львові, у Варшаві, в Хіландарського монастирі на Афоні Щапов Я.М. Східнослов'янські і південнослов'янські рукописні книги в зборах Польської Народної республіки. М., 1976. Т. 1. С. 29-30, 37-40; Т. 2. С. 110-111 .. Людина книжковий і широко освічена, любив книгу і чудово володів майстерністю її виготовлення, Олексій міг бути першим учителем Франциска Скорини; можливо, саме він долучив майбутнього просвітителя до багатої східнослов'янської книжкової традиції.

Всього він випустив в Празі в 1517-1519 роках 20 видань, які містили 23 старозавітні книги Біблії. Загальний обсяг празьких видань - 1200 листів. З них в 1517 році надруковано 324, в 1518-м - 352, в 1519-м - 524 аркуша. Останній рік існування друкарні був найпродуктивнішим. А може бути, книги цього року (наприклад, чотири завершальні книги П'ятикнижжя, де дата не вказана) Скорина продовжував друкувати в 1520 року Немирівський Є.Л. Франциск Скорина. Життя і діяльність білоруського просвітника. Мінськ, 1990. ..

Уже в самому першому празькому виданні - в Псалтирі, ми знаходимо незвичайний знак, який може бути прийнятий за видавничу марку. На початковому аркуші цієї книги вміщено П-образна заставка. Ми бачимо на ній дивні істоти з людськими головами, але з тулубами хижих птахів. А в «вікні» цієї заставки поміщений гербовий щит, на якому зображений сонячний диск з наповзає на нього півмісяцем. Затемнення Сонця. Яке воно має відношення до діяльності просвітителя? Білоруський мистецтвознавець Н.Н.Щекотіхін встановив, що 6 березня 1486 року сонячне затемнення сталося в рідному місті Скорини - Полоцьку. Виходячи з цього, він припустив, що саме в зазначений день в сім'ї білоруського купця Луки народився хлопчик, згодом прославив своє ім'я. На згадку про незвичайне небесне явище, яким був ознаменований день його народження, Скорина і обрав для себе настільки загадковий і незвичайний видавничий знак.

Надалі ми зустрінемо цю видавничо-друкарську марку в багатьох виданнях білоруського просвітителя, і найчастіше на ілюстраціях.

У празьких виданнях Скорини вміщено 45 ілюстрацій, деякі з яких повторюються. Для друкування ілюстрацій було виготовлено 38 оригінальних дощок. Всі ілюстрації виконані в техніці обрізної ксилографії. Чи сам Скорина гравировал їх або замовляв якогось майстру в Празі, Венеції, а може бути, і в Нюрнберзі, залишається тільки здогадуватися. На цей рахунок існують різні думки, проте все гіпотези про автора гравюр празьких видань досить спірні і суб'єктивні.

Серед ілюстрацій скорининських Біблії особливе місце займає портрет самого Франциска Скорини, поміщений на останніх аркушах Книги Ісуса Сираха, що вийшла 5 грудня 1517 року і Книг Царств, що вийшли 10 серпня 1518 року. Білоруський просвітитель і в цьому випадку виступає новатором. Ми не можемо навести жодного прикладу, що відноситься до XV - початку XVI ст., Коли б видавець або друкар помістили в книзі свої портрети. Скорина як ніхто інший відчував престиж професії: він законно пишався тим, що «робив» книги для народу. Не варто забувати і про те, що портрет поміщений не просто в книзі, а в Святому Письмі. Іншого такого випадку за всю історію видавничої справи ми не знаємо.

На портреті ми бачимо видавця в своєму кабінеті, одну зі стін якого займають полиці з книгами. Розкрита книга лежить і на невеликому столику, за яким сидить Скорина. Столик покритий рушником з бахромою і вишивкою, що зображає вже знайому нам видавничу марку.

Надалі ми зустрічаємо її на ілюстраціях, що прикрашають титульні аркуші. Поміщається вона в самих незвичайних місцях. У гравюрі з «Пісні пісень» марка захована серед хмар, на яких сидить Творець. У Книгах Царств - підвішена на гаку до підвіконня царського палацу. У Книзі Суддів - поміщена на стовбурі дерева, біля якого Самсон розриває пащу лева.

Істотною частиною художнього оздоблення празьких видань Франциска Скорини є орнаментика - заставки, віньєтки, кінцівки, ініціали органічно доповнюють оформлення книги. Ідея про закінченість книжкового організму на той час ще не була висловлена, але кращі друкарі і видавці, в тому числі і Франциск Скорина, інстинктивно розглядали книгу як твір мистецтва, в якому не повинно бути нічого зайвого.

У празьких виданнях використана 21 заставка трьох різних малюнків, а також П-образна заставка, про яку вже йшлося вище. Функціональну роль заставок нерідко виконують порівняно невеликі віньєтки п'яти різних малюнків. У центральній частині кожної з трьох заставок поміщений гербовий щит з видавничої маркою. По обидва боки від щита зображено в одному випадку бородаті «дикі люди» з рогатинами, в іншому - янголята, в третьому - оголені по пояс жіночі фігури.

Важливою складовою частиною орнаментального оздоблення празьких видань Скорини є літери-ініціали; всього їх 766, віддрукованих з 108 дощок Немирівський Є.Л. Покажчик художнього оздоблення празьких видань Франциска Скорини // Білоруський просвітитель Франциск Скорина і початок друкарства в Білорусії і Литві. М., 1979. С. 223-268 .. Чорні прямокутники буквиц, розкидані по текстових смугах, надають останнім дивно декоративний вигляд. Видавничі марки Скорини можна бачити на Буквиця «Ч» і «Я».

Таким чином, типографіка видань, з яких почався і потім продовжився випуск серії «Історія книжкового мистецтва», з одного боку, ознаменувала новий, більш активний, ближчий до постмодерну рівень візуальної комунікативності, з іншого - стала одним з найяскравіших мистецьких відгуків на потребу суспільства знайти духовну опору в історії.

Авторам книжкової серії «Історія книжкового мистецтва» вдалося передати дух далеких епох, розкрити оригінальні прийоми художників і тим самим збагатити сучасне мистецтво книги новими знаннями і методиками художнього і редакторської майстерності.


висновок



Прагнучи виявити специфічний пафос вітчизняної типографіки 70-х як художнього явища, ми залучили лише кілька прикладів. В принципі їх могло б бути значно більше, проте в рамках цієї роботи немає можливості множити їх число. Зауважимо, що зазначені пошуки і знахідки не вийшли за рамки елітної типографіки, не стали надбанням масового книговидання, хоча цей факт анітрохи не применшує їх історико-художньої значущості.

Актуалізація старої культури стала знаменням вітчизняного мистецтва 70-х ХХ століття. Далеко не завжди вона приймала форму органічного засвоєння минулого і нерідко носила стилізаторськими характер. Бук-дизайн, мабуть, в більшій мірі, ніж інші види мистецтва, знайшов оригінальні, творчі підходи до вирішення завдання, зумівши використовувати сучасну типографію в якості свого роду конструктивної основи для демонстрації старих цінностей.

Причина - три чинники: високий творчий потенціал і відкритість до міжнародного художнього процесу молодих лідерів російського (а точніше, московського) бук-дизайну тих років; впровадження функціоналістського методу конструювання книги, здатного забезпечити її композиційно-предметну цілісність і значущість; нарешті, загальна для світової друкарні тяга до appropriateness, що знайшла благодатний ідеологічне підґрунтя в якості естетики протесту в СРСР епохи застою.

Впродовж останнього десятиріччя минулого століття було часом становлення в нашій країні видавничої системи нового типу, подібної до якої ні в Росії дореволюційній, ні в Росії радянської ніколи не було. Вперше за всю історію російського книжкової справи система книговидання формувалася методами тоталітарного управління, а складалася в результаті послідовної демо-кратізаціі процесів установи видавничих структур, зняття цензурного гніту і жорсткого партійно-державного контролю тематики видань, що випускаються і інших показників виробничої діяльності, опори на розвиток ринкових відносин. Становлення такої системи ефективно підтримувалося впровадженням нових інформаційних технологій, які дали потужний імпульс прискорення і технічного оновлення редакційно-виробничих процесів, вдосконалення видавничої справи в цілому.

Саме ці чинники дозволяють сьогодні по-новому переосмислювати досягнення художників і редакторів не тільки минулого століття, а й давно минулих епох і розвивати мистецтво книги, яка, незважаючи на розвиток інформаційних технологій, завжди буде радувати справжніх цінителів і знавців книжкового мистецтва.

Ми не повинні забувати уроки історії і свято зберігати традиції мистецтва книги.

Список літератури


Алямовская А., В.В. Лазурский // Збірник Мистецтво книги, вип. 7, М., 1971.

Аронов В.Я.Ельзевіри -М.: Книга, 1975.

Архівні матеріали з історії книги і книжкової справи в СРСР: Покажчик (1917-1977). Центральні архіви / Держ. б-ка СРСР їм В.І. Леніна; Упоряд. Т.А. Подмазова. М., 1987.

Борсук А.І. До визначення поняття «книга» // Видавнича справа. Книгознавство: Наук.-інформ. зб. / ЦБНТІ по друку. 1970. № 2 (12).

Борсук А.І. До питання про універсальний визначенні поняття «книга» // Книга: дослідні. і матеріали. 1977. Зб. 34.

Баренбаум І.Є. Передмова // Пайчадзе С.А. Російська книга в країнах Азіатсько-Тихоокеанського регіону. Новосибірськ, 1995.

Беловіцкая А.А. Основні етапи розвитку книгознавства в СРСР: Учеб. посібник. М., 1983.

Блюм А.В. Приватні та кооперативні видавництва 20-хх рр. під контролем Головліту (за архівними документами 1922-1929 рр.) // Книга. Дослідження і матеріали. 1993. Зб. 66.

Большаков М.В. Декор і орнамент в книзі-М.1990-160 с.

Большаков М.В., гречки Г.В., Шіцгал А.Г. Книжковий шрифт-М.1964-312 с.

Буров К.М. Записки художнього редактора-М.1987-272 с.

Водчіц С.С. Естетика книжкових пропорцій-М., 1977-247с.

Варбанец Н.В. Іоханн Гуттенберг і початок друкарства в Європі. М., 1980

Герчук Ю.Я. Художня структура книги - М., 1984- 208 с.

Говоров А.А. Про давньоруському походження слова «книга» // Букуністіческая торгівля і історія книги. 1990. Вип. 1.

Гончарова Н.А. Композиція і архітектоніка книги-М., 1977- 96 с.

Гуссман Г.О книзі. / Пер.с нем.-М., 1982.-109 с.

Дворецький І.Х. Латинсько-російський словарь.-М .: Російська мова, 2000..

Дитяча книга вчора і сьогодні. Сост.Е Ганкін. За матеріалами зарубіжної преси-М., 1988.

Добкін C.Ф. Оформлення книги. Редактору і автору.-М., 1985- 208 с.

Добіаш-Різдвяна О.А. Мистецтво письма в середні віки - М .: Книга, 1987.

Ялинників М.П. Феномен книги (теоретико-гносеологічний аспект) // Книга. Дослідження і матеріали. 1995.

Завадська Є.В. Японське мистецтво книги 7-19 ст.- М.: Книга, 1986.

Мистецтво шрифту: роботи московських художників книги 1959-1974, М., 1977

Кіровської обласної друкарні - 175 років: Зб. Кіров, 1972.

Кисельова Л.І. Західноєвропейська рукописна і друкована книга XIV-XV ст .: Кодікологіческій і книгознавчих аспекти / АН СРСР. Л., 1985.

Кісін Б.М. Графічне оформлення книги-М., 1946 - 408с.

Козлова М.М. Редакторська підготовка літературно-художніх видань: Навчальний посібник для студентів спеціальності "Видавнича справа та редагування". - Ульяновськ: УлГТУ, 2000.-52 с.

Лазурский В.В. Альд і альдіни-М., 1977; Ковтун Е.Ф. Російська футуристична книга- М.: Книга, 1989.

Немирівський Є.Л. Йоганн Гуттенберг. М., 1992.

Немирівський Є.Л. Іван Федоров, близько 1510-1583. М., 1985.

Немирівський Є.Л. Франциск Скорина. Життя і діяльність білоруського просвітника. Мінськ, 1990..

Немирівський Є.Л. Покажчик художнього оздоблення празьких видань Франциска Скорини // Білоруський просвітитель Франциск Скорина і початок друкарства в Білорусії і Литві. М., 1979.

Рівненський М.Г. Вітчизняні шрифти // Поліграфіст і видавець №4, 1995.

Сім'яників В.П. Літературна і книговидавнича діяльність в провінції в кінці XVIII і на початку XIX століть / Русский бібліофіл, 1911, №№ 6-8.

Теорія і практика редагування. Хрестоматія. / Под ред. Сікорського Н.М. - М., 1968.

Шіцгал А.Г., Русский друкарський шрифт (питання теорії і практики застосування), М., 1985.

Шматов В.Ф. Мистецтво книги Франциска Скорини - М .: Книга, 1990..

Щапов Я.М. Східнослов'янські і південнослов'янські рукописні книги в зборах Польської Народної республіки. М., 1976. Т. 1. С. 29-30, 37-40; Т. 2. С. 110-111.

Воuchot Н. Le livre, lilustration, la reliure, Париж, 1886.


Додаток 1

Приклад оформлення мініатюри



Мініатюра.

Рамка.

Бордюр.

Незавершений геральдичний символ.

Ініціал.

Рубрика.

Текст.

Рядкове прикраса (гілочка).

Рядкове прикраса (декоративна смужка).

Сліди волося цибулин на зворотному боці пергаменту.

Додаток 2

Схема проходження видання у виробництві


Вхідний контроль текстових оригіналів

Вхідний контроль образотворчих оригіналів

Набір тексту

Сканування і обробка ілюстрацій

цветопроба


Виправлення



Верстка смуг

Отримання копій з смуг

Читання I друкарською коректури в смугах

Виправлення

роздруківка

Отримання копій з смуг

Читання видавничої коректури в смугах і підпис до друку

Виправлення за підсумками I видавничої коректури

Виготовлення діапозитивів смуг

Контроль якості діапозитивів

монтаж діапозитивів

Контроль якості монтажу діапозитивів



Виготовлення друкованих форм

Контроль якості друкованих форм

Передача друкованих форм в друкарський цех

додаток 3

Альманах «Мистецтво книги»




...........