Афіни

ЗМІСТ.

Список використаної літератури ....................................... ..14

Як і в інших сферах життя, в античній культурі V ст. до н.е. спостерігається поєднання традиційних рис, висхідних до архаїчної і ще більш раннім епохам, і абсолютно інших, породжених новими явищами в соціально-економічній і політичних сферах. Народження нового аж ніяк не означало загибелі старого. Як в містах будівництво нових храмів вельми рідко супроводжувалося руйнуванням старих, так і в інших сферах культури старе відступало, але звичайно не зникало зовсім. Найважливіший новий чинник, що зробив найбільш значний вплив на хід культурної еволюції в цьому сторіччі, - консолідація і розвиток поліса, особливо демократичного. Не випадково найбільш яскраві твори матеріальної і духовної культури народжувалися саме в Афінах. Але були і греко-перські війни, що викликали підйом общегреческого патріотизму, усвідомлення цінності еллінського способу життя і його переваг; зростання Афінського морського союзу, який призвів до зосередження в Афінах яскравих діячів культури Греції. Величезну роль зіграла і свідома політика керівників Афін, прагнули зробити рідне місто найбільшим народним центром Еллади, осередком всього цінного і прекрасного, що було тоді в грецькому світі.

Протягом V ст. в самостійну наукову дисципліну перетворюється математика, звільняючись від впливу піфагорійців і стаючи предметом професійної діяльності вчених, що не примикали ні до якого філософського напрямку. Важливим для розвитку математики було створення дедуктивного методу (логічний висновок наслідків з невеликого числа вихідних посилок). Прогрес математичного знання особливо помітний в арифметиці, геометрії, стереометрії. До цього часу відносяться також значні успіхи в астрономії. Анаксагор був першим ученим, яка дала правильне пояснення сонячним і місячним затемненням.

4. ИСТОРИОГРАФИЯ.

Сучасні дослідники ставлять народження історії як науки в зв'язку з оформленням демократії і відповідно поглибленням політичної свідомості громадянства. Громадянин, який створює своєю політичною діяльністю сучасну історію, хотів знати і історію, яку творили його предки. Саме тому вершиною грецької історіографії став строго раціональний працю Фукідіда. Перехідною ланкою від логографов до Фукидиду можна вважати Геродота, якого Цицерон назвав "батьком історії". Основна тема "Історії" Геродота - греко-перські війни.

Історичний жанр в IV ст. був представлений насамперед відомим істориком Ксенофонтом, уродженцем Афін (428-354 рр.). Він походив із заможної сім'ї, отримав прекрасну освіту, вчився у Сократа. Основна історична робота Ксенофонта, "Грецька історія", хронологічно продовжує працю Фукіда, охоплюючи період з кінця Пелопонесській війни до битви при Мантинее, і служить одним з головних джерел з історії IV ст.

Ксенофонт відомий також як автор трактатів про життя і філософії Сократа, військових мемуарів, творів, присвячених економіці і організації господарства, етюду про тиранію і спеціальних робіт про кавалерії і полюванні.

5. ГРЕЧЕСКАЯ ЛІТЕРАТУРА

Значні зміни, які відбувалися грецької культурі протягом V ст., Чітко даються взнаки літературі. Початок століття бачить захід хорової лірики - того жанру літератури, який панував в архаїчну епоху; тоді ж народжується грецька трагедія - найповніше відповідає духу класичного поліса жанр літератури.

Аристократична за походженням, ідеям, способу висловлювання хорова лірика переходить в V ст. з попереднього в особі таких визнаних майстрів, як Симонид Кеосский і Піндар з Фів - останній і найбільш яскравий співак грецької аристократії.

Ті зміни, які відбулися в суспільстві IV ст., Знайшли відображення в його культурі. У цей період ораторське мистецтво, філософія, історичні твори зайняли провідне місце в літературі, явно витіснивши інші жанри - драму і лірику. Хоча театри як і раніше процвітали, навіть будувалися нові, і глядачі охоче відвідували їх, смаки істотно змінилися. Моральні основи буття, гострі політичні та соціальні конфлікти, проблеми добра і зла в приватній і державній сферах все менше привертали увагу. Інтереси людей значно звузилися, зосередилися на приватного життя.

Втратила свою популярність трагедія, зате процвітала комедія.На цей час припадають дві п'єси Арістофана - "Жінки в народних зборах" і "Плутос", але зеніт творчості драматурга відноситься до попереднього періоду. Після Арістофана сміх перестав бути викривальним, втратив політичну злободенність. Місце "древньої" комедії зайняла "середня", розважає публіку обігравання незначних подій повсякденності. До нашого часу не дійшли твори такого роду, відомі лише імена їх авторів (Алексід, Анаксандід, Антіфан, Евбул) і назви п'єс.

6. давньогрецький театр

Театр займав особливе місце в житті греків і багато в чому не був схожий на сучасний. В Афінах театральні вистави відбувалися спочатку на рік (потім - двічі), під час свята бога Діоніса (Великі Діонісії - свято початку весни, що знаменувала разом з тим відкриття навігації після зимових вітрів, коли протягом трьох днів з ранку до вечора йшли вистави, про які потім говорили протягом усього року.

Не випадково свого найвищого розквіту театр в V ст. досяг в Афінах, найбільш демократичному з полісів Еллади. Театр став справжнім вихователем народу, він формував погляди і переконання вільних громадян Еллади. Театр був суспільним інститутом, включеним в систему полісних свят. Театральне видовище було масовим, глядачами була більшість громадян, організація уявлень - одна з найважливіших і почесних літургій; від часу Перікла держава давала найбіднішим громадянам гроші для оплати квитків. Театральні вистави носили змагальний характер, ставилися п'єси кількох авторів, і журі, обраний громадянином, визначало переможця.

Трагедія знайшла найяскравіше втілення у творчості трьох найбільших афінських драматургів - Есхіла, Софокла та Евріпіда.

Розквіт грецької трагедії був блискучим, але коротким. Буквально протягом одного століття трагедія виникла, досягла своїх вершин і схилилася до занепаду. І хоча в наступні століття трагедія продовжувала існувати, їй ніколи більше займала того місця в житті греків, яке мала в V ст.

Народження комедії як особливого жанру, мабуть, пов'язано з Сицилією, де протікала діяльність Епіхарма, який першим став активно розробляти пародійно-міфологічну та побутову тематику у вигляді цілісних п'єс.

"Давня аттическая комедія є щось виключно своєрідне. Архаїчні і грубі гри свят родючості вигадливо сплетені в ній з постановкою найскладніших соціальних і культурних проблем, що стояли перед грецьким суспільством. Афінська демократія підняла карнавальну вільність до щаблі серйозної громадської критики, зберігши при цьому недоторканними зовнішні форми обрядової гри.

Незважаючи на визнане вплив Епіхарма, аттическая комедія відрізнялася від сицилійської: її об'єкт - НЕ міфологічне минуле, а жива сучасність, злободенні питання політичного і культурного життя поліса, в ній надзвичайно сильний викривальний пафос. В аттичної комедії ця викривальна тенденція зазвичай знаходить вираз у глузуванню над конкретними особами, часто в дуже грубій формі. Способом осміяння суспільних явищ і громадян служить, як правило, карикатура. Осміювали особи практично завжди подаються в грубо карикатурному вигляді, автора комедії мало хвилює істинний образ героя. Нарешті, сюжет комедії носить нерідко фантастичний характер. Бурхливе політичне життя Афін давала багатий матеріал для розвитку комедії. Найбільш видатні її представники - Кратин, Евполид і Аристофан.

7. Образотворче мистецтво ТА АРХІТЕКТУРА

В епоху ранньої класики поліси Малої Азії втрачають провідне місце в розвитку мистецтва, яке вони до того займали. Найважливішими центрами діяльності художників, скульпторів, архітекторів стають Північний Пелопоннес, Афіни і грецький Захід. Мистецтво цієї пори освітлене ідеями визвольних змагань проти персів і торжества поліса. Героїчний характер і підвищення уваги до людини-громадянина, який створив світ, де він вільний і шанується його гідність, відрізняє мистецтво ранньої класики.

Етапними в розвитку раннеклассической архітектури і скульптури стали такі споруди, як скарбниця афінян в Дельфах, храм Афіни Афайи на о. Егіна, так званий храм Е в Селинунте і храм Зевса в Олімпії.

Майстер пори ранньої класики зробив перший крок на шляху до великого реалізму, до зображення особистості, і природно, що цей процес почався з рішення легшим завдання - передачі руху людського тіла. Перед високої класики випала наступна, більш складне завдання - передати порухи душі.

Затвердження гідності і величі людини-громадянина стає головним завданням грецької скульптури епохи класики. У статуях, відлитих із бронзи або висічених з мармуру, майстри прагнуть передати узагальнений образ людини-героя в усьому досконало його фізичної і моральної краси. Цей ідеал мав велике етичне і суспільно-виховне значення. Мистецтво надавало безпосередній вплив на почуття і розум сучасників, виховуючи в них уявлення про те, яким повинен бути чоловік.

Друга чверть V ст. - роки діяльності найвидатнішого з художників ранньої класики - Полигнота. Судячи за свідченнями древніх авторів, Полигнот, прагнучи показати людей у ​​просторі, мав постаті заднього плану над передніми, частково приховуючи їх на нерівностях грунту. Цей прийом засвідчений і в вазопису. Однак для вазопису цього часу найбільш характерно вже не проходження за живописом у сфері стилістики, а самостійний розвиток. У пошуках образотворчих засобів вазопісци не тільки йшли за монументальним мистецтвом, але, як представники найбільш демократичного виду мистецтва, де в чому і обганяли його, зображуючи сцени з реального життя.

Мистецтво високої класики, підготовлене творчими пошуками художників попереднього покоління, має одну важливу особливість - найбільш значним центром його розвитку стають Афіни, і вплив афінської ідеології дедалі визначає розвиток мистецтва всієї Еллади.

Мистецтво високої класики - явне продовження того, що виникло раніше, але є одна область, де в цей час народжується принципово нове, - урбаністика. Хоча накопичення досвіду та деяких емпірично знайдених принципів містобудування було результатом створення нових міст в період Великої колонізації, саме на час високої класики доводиться теоретичне узагальнення цього досвіду, створення цілісної концепції та здійснення її на практиці. Народження містобудування як теоретичної і практичної дисципліни, що з'єднувала в собі художні та утилітарні цілі, пов'язане з ім'ям Гипподама Милетского. Дві основні риси характеризують його схему: регулярність плану міста, в якому вулиці перетинаються під прямим кутом, створюючи систему прямокутних кварталів, і зонування, т. Е. Чітке виділення різних за функціональним призначенням районів міста.

Провідним типом будинків продовжував залишатися храм. Храми доричного ордера активно будуються на грецькому Заході: кілька храмів в Агригенте, серед яких виділяється так званий храм Конкордії (насправді - Гери Аргейі), вважається кращим з дорійських храмів в Італії. Однак масштаби будівництва будівель громадського призначення в Афінах далеко перевершують все те, що ми спостерігаємо в інших частинах Греції. Свідома і цілеспрямована політика афінської демократії, очолюваної Периклом, - перетворити Афіни не тільки в самий могутній, але і самий культурний і прекрасний поліс Еллади, зробити рідне місто осередком всього найкращого, що є в світі, - знаходила практичне втілення і в широкій будівельній програмі.

Архітектура високої класики характеризується разючою домірністю, що поєднується зі святковою монументальністю. Продовжуючи традиції попереднього часу, архітектори разом з тим не слідували рабськи канонам, вони сміливо шукали нові засоби, які посилюють виразність створюваних ними споруд, найбільш повно відображають закладені в них ідеї. При будівництві Парфенона, зокрема, Иктин і Калликрат сміливо пішли на з'єднання в одній будівлі рис доричного і іонічного ордера.

У скульптурі мистецтво високої класики асоціюється насамперед з творчістю Мирона, Фідія і Поліклета. Мирон завершив пошуки майстрів попереднього часу, прагнули передати в скульптурі рух людини. У самому прославленому з його створінь -Діскоболе вперше в грецькому мистецтві вирішена задача передачі моментального переходу від одного руху до іншого, остаточно подолана що йде від архаїки статичність. Повністю вирішивши задачу передачі руху, Мирон, однак, не зміг опанувати мистецтвом вираження піднесених почуттів. Це завдання випало на долю Фідія - найбільшого з грецьких скульпторів. Фідій прославився своїми скульптурними зображеннями божеств, особливо Зевса і Афіни. Ранні його твори відомі ще мало. У 60-ті роки Фідія створює колосальну статую Афіни Промахос, здіймалася в центрі Акрополя.

Але, на думку самих греків, найбільшим витвором Фідія була статуя Зевса Олімпійського. Зевс представлений сидить на троні, в правій руці він тримав фігуру богині перемоги Ніки, в лівій - символ влади - скіпетр. У цій статуї також вперше для грецького мистецтва Фідій створив образ милостивого бога. Статую Зевса древні вважали одним з чудес світу.

В кінці V ст. в скульптурі проявлятися нових рис, що розвитку в наступному столітті. У рельєфах балюстради храму Ніки Аптерос (Безкрилої) на Акрополі Афін особливо кидається в очі динамізм. Ті ж риси ми бачимо і в скульптурному зображенні Ніки, виконаному пеона. Прагненням до передачі динамічних композицій не вичерпувалися шукання скульпторів кінця століття.

У свідомості наступних поколінь V століття до н.е. асоціювався з найбільшими перемогами, здобутими греками при Марафоні і Саламіні, він сприймався як час героїчних діянь предків, котрі довели незалежність Еллади, врятували її свободу. Це був час, коли єдина мета - служити батьківщині надихала бійців, коли вищої доблестю було загинути за батьківщину, а вищим благом вважали благо рідного поліса.

Показово, що після Пелопонесській війни в IV ст. до н.е. не тільки скоротилося монументальне будівництво, а й перемістилися його центри: замість Аттики ними стали Пелопоннес і Мала Азія. Павсаній, залишив опис найбільш відомих пам'яток Греції, найкращим спорудою Пелопоннесу вважав храм Афіни Алеі в Тегее, який замінив старий, згорілий в 394 р Він був побудований і прикрашений знаменитим майстром Скопасом. Інтерес сучасників викликала планування Мегалополя, міста, побудованого аркадянами як центр Аркадского союзу.

Зодчество стало набувати дещо інший характер: якщо раніше в ньому провідну роль грали храмові споруди, то тепер більше уваги стало приділятися громадянської архітектурі - театрам, приміщень для зборів, палестра, гимнасиям. Нові тенденції в архітектурі висловилися і в прагненні створити общееллінскій стиль - койне; тут відбувалася той самий уніфікація, що і в мові. До видатних архітекторам цього часу ставилися Филон, Скопас, Поліклет Молодший, Пифей.

Підйом переживала архітектура малих форм, що має багато спільного зі скульптурою. Її типовим зразком може служити пам'ятник керівника хору Лисикрата, споруджений їм в Афінах після перемога на змаганнях 335 р Споруджувалися такі споруди зазвичай на приватні кошти.

Популярність в IV ст. культу Асклепія, бога лікування, призвела до будівництва в Епідаврі (60-30 роки) чудового архітектурного ансамблю, що включає в себе храм, стадіон, гимнасий, будинок для приїжджих, театр і фолос, або фимелу (концертний зал).

Нові вимоги стали пред'являтися до скульптури.Якщо в попередній період вважалося необхідним створити абстрактне втілення певних фізичних і душевних якостей, усереднений образ, то тепер скульптори проявляли увагу до конкретної людини, його індивідуальності. Найбільших успіхів у цьому досягли Скопас, Пракситель, Лисипп, Тимофій, Бриаксид.

Краса і натхненність людини втілені Праксителем в постатях Артеміди і Гермеса з Діонісом.

Прагнення показати різноманіття характерів було характерно для Лісиппа. Пліній Старший вважав, що головна, найбільш вдала робота майстра - статуя Апоксиомена, атлета зі стригилем (скребком). Різцю Лісиппа належали також "Ерот з цибулею", "Геракл, що бореться з левом". Згодом скульптор став придворним художником Олександра Македонського і створив кілька його портретів.

Назва афінянин Леохара пов'язано з двома хрестоматійними творами: "Аполлона Бельведерського" і "Ганимедом, викрадає орлом".

Про живопис IV ст. можна судити переважно за даними, що збереглися у античних авторів. Судячи з ним, вона досягла високого рівня не тільки в практиці, але і в теорії. Були широко відомі такі картини засновника сикионской школи Евмолпа, учень якого, Памфіл, створив трактат про художню майстерність.

Тенденції Скопаса були близькі художникові Арістіду Старшому, одна з картин якого зображувала вмираючу на полі битви мати, до грудей якої тягнеться дитина. Твір Нікія "Персей і Андромеда" скопійовано на одній з фресок в Помпеях.

В цілому мистецтво цього періоду розцінюється дослідниками як час принципових зрушень, інтенсивних пошуків, зародження тенденцій, отримали своє завершення в епоху еллінізму.

8. РИТОРИКА

Представниками риторичного напряму в історії були Ефор і Феопомп. Для їх творів характерні яскраво виражена тенденційність і моралізує тон. Ефор (405-330 рр.) Відомий як творець "Загальної історії", від якої вціліли лише фрагменти. Основою праці послужила історія Еллади, проте багато уваги приділено описами і інших народів.

Сучасник Ефора Феопомп (народився в 378 р) був автором "Історії Греції" і "Історії Філіппа Македонського", також дійшли до нас. Об'єктивність, очевидно, не ставилася до його достоїнств, так як сучасники одностайно констатували схильність до лихослів'я.

9. ОРАТОРСКОЕ ИСКУССТВО ГРЕЦІЇ

Греція IV ст. дала плеяду блискучих ораторів. Початок культивування усного слова було покладено софістами, які, будучи самі видатними майстрами красномовства, навчали та інших цьому мистецтву. Вони заснували школи, де за плату кожен бажаючий міг дізнатися правила побудови промови, належної манери її проголошення, ефектною подачі матеріалу. В Афінах, центрі культурного життя Еллади, всі провідні політичні діячі були чудовими ораторами. Вільно володів словом Перікл; його мови, цілеспрямовані і переконані, з точними і образними порівняннями виробляли на слухачів величезне враження.

Відомі два основних типи промов - політичні та судові. Вищим досягненням ораторського мистецтва зізнавалися політичні промови, а серед них найбільш важливими вважалися дорадчі, т. Е. Присвячені обговоренню конкретних питань, які вимагали прийняття конкретних заходів. Джерела показують, що аттическими ораторами поставили і дискутувалося питання про місця, що займає ними в державі і призначення їх виступів. Більшість з них вважало, що призначення політичних промов - приносити благо, а борг оратора як громадянина - звернути дар слова користь рідному місту. Темою обговорень були злободенні питання сучасності і більш загальні проблеми: основи внутрішньої і зовнішньої політики, принципи межполісних відносин, ставлення еллінів до негрекам.

З представників старшого покоління ораторів найбільшої популярністю користувалися Антифонт, Андокид і Горгій. Видатним оратором був Ісократ (436-338 рр.), Його античні біографи налічували до 60 належних йому промов, до наших днів дійшла лише від. Демосфен (384-322 рр.) Також залишив про себе пам'ять як про видатного оратора.

Довга і часта практика виступів, поява блискучих і прославлених ораторів було неможливо позначитися й на теоретичної думки. У IV ст. з'явилося фундаментальне дослідження, присвячене красномовству, - "Риторика" Аристотеля. У ньому дано настільки цікавий і глибокий аналіз мистецтва переконання, що багато століть по тому, в наші дні, фахівці з пропаганді знаходять там ідеї, вважалися досягненням тільки нового часу.

ВИСНОВОК

Всю історію давньої Греції прийнято ділити на дві великі епохи: 1) микенская цивілізація і 2) антична цивілізація.

Характерною рисою раннегреческой культури було дивовижне єдність її стилю, яскраво відзначеного самобутністю, життєвістю і гуманністю. Людина займав значне місце у світогляді цього суспільства; причому художники приділяли увагу представникам найрізноманітніших професій і соціальних верств, внутрішнього світу кожного персонажа. Особливість культури ранньої Еллади позначається в тому дивно гармонійному поєднанні мотивів природи і вимог стилю, які виявляють твори її кращих майстрів мистецтва

В XXX-XII ст. населення Греції пройшло складний шлях економічного, політичного і духовного розвитку. Зазначений відрізок історії характеризується інтенсивним зростанням виробництва, який створив в ряді областей країни умови для переходу від первіснообщинного до раннеклассовому строю. Паралельне існування цих двох суспільних систем обумовило своєрідність історії Греції в епоху бронзи. Необхідно відзначити, що багато досягнень еллінів того часу з'явилися основою блискучої культури греків класичної епохи і разом з нею увійшли до скарбниці європейської культури.

Потім протягом декількох століть, званих "Темними століттями" (XI-IX ст.) В своєму розвитку народи Еллади по невідомим досі обставин, можна сказати, відкидаються до первісно-общинного ладу.

За "Темними століттями" слід період Архаїки - це час виникнення, в першу чергу, писемності (на основі фінікійської), потім філософії: математики, натурфілософії, потім надзвичайне багатство ліричної поезії та ін. Греки, вміло використовуючи досягнення колишніх культур Вавилона, Єгипту, створюють своє власне мистецтво, що зробило величезний вплив на всі наступні етапи європейської культури.

У період архаїки поступово була створена продумана і ясна система архітектурних форм, яка стала основою всього подальшого розвитку грецького зодчества.

Про монументального живопису архаїчного періоду нічого не відомо. Очевидно, що вона існувала, але з якихось причин не збереглася. Зате ми можемо судити про вазопису, яке на відміну від багатьох інших мистецтв набагато більш динамічно, різноманітне і швидше відгукується на різноманітні художні відкриття і експерименти.

Таким чином період архаїки можна назвати періодом різкого стрибка в культурному розвитку Греції.

За архаїчним періодом слід період класики (V-IV ст. До н.е.).

У філософії V в. основним напрямком буде натурфілософія, матеріалістична у своїй основі і пифагореизм, що протистоїть їй. Але чим більше вона відривається від реальних знань тим більше громадський скептицизм до натурфілософії, виразниками якого стали софісти.

Виникнення софістичного руху пов'язано з загальним ускладненням структури суспільства. Вони зіграли велику роль в духовному перевороті в грецькому суспільстві в середині V ст., В результаті якого в центрі філософії не світ, а людина.

Кінець V-IV ст. - період бурхливої ​​духовного життя Греції, формування ідеалістичних ідей Сократа і Платона, які розвивалися в боротьбі з матеріалістичною філософією Демокріта, і виникнення вчення Кініків.

СПИСОК ВИКОРИСТАНОЇ ЛІТЕРАТУРИ

1: Андре Боннар, "Грецька цивілізація", изд. "Мистецтво" 1992 року, I-III книги;

2: В.С.Нерсянц, "Сократ", изд. "Наука", 1984 р .;

3: А.Ф.Лосев, А.А.Тахо-Годи, із серії "Життя чудових людей" - "Платон, Арістотель", изд. "Молода Гвардія" 1993 р .;

4: Проф. І.М.Тронскій, "Історія Античній літератури", вид. Учпедгиз, 1947 р .;

5: Кессіді Ф.Х., "Від міфу до логосу", М., 1972, с.68.