"Час дзвіночків": літературна історія символу

В'ячеслав Кошелев

г.Великий Новгород

Вірш Олександра Башлачева "Час дзвіночків" давно вже стало своєрідною "візитною карткою" російської рок-поезії 1980-х років.

Довго йшли - спекою і морозами.

Все знесли - і залишилися вільними.

Жерли сніг з кашею березової.

І росли врівень з дзвіницями.

Якщо плач - не шкодували солі ми.

Якщо бенкет - цукрового пряника.

Дзвонарі чорними мозолями

Рвали нерв мідного динаміка.

Але з кожним днем ​​часи змінюються.

Куполи розгубили золото.

Дзвонарі по світу тиняються.

Дзвони збиті і розколоті.

Що ж тепер ходимо коло та навколо

На своєму полі - як підпільники?

Якщо нам не відлили дзвін,

Значить, тут - час дзвіночків.

Задзвенить серце під сорочкою,

Поспіхом - врозтіч ворони.

Гей! Виводь корінних із припрязі,

І рвонемо на чотири сторони.

Але скільки років коні не ковані.

Жодне колесо не мазане.

Батоги немає. Сідла розкрадені.

І давно все вузли розв'язані.

А на дощі - всі дороги веселкою!

Бути біді. Нині нам до сміху чи?

Але якщо є дзвіночок під дугою,

Значить, все. Заряжай - поїхали!

Загримить, засвистить, заклацали!

Пробереться до кісток, до кінчиків!

Гей, братва! чуєте печінками

Грозний сміх російських дзвіночків?

Століття жуємо матюги з молитвами,

Століття живемо - хоч кулі нам виколи.

Спимо та п'ємо цілодобово і літрами.

Чи не співаємо. Співати вже відвикли.

Довго чекаємо. Всі ходили брудні,

Тому стали схожі.

А під дощем виявилися різні.

Більшість - чесні, хороші.

І нехай розбитий батюшка

Цар дзвін -

Ми прийшли з чорними гітарами.

Адже біг-біт, блюз і рок-н-рол

Зачарували нас першими ударами.

І в грудях - іскри електрики.

Шапки в сніг - і рвані дзвінкіше-ка.

Свістопляс! Славне язичництво!

Я люблю час дзвіночків! ¹

Смислова семантика здається майже прозорою і начебто не передбачає необхідності будь-якого "аналізу". Основний символ - "дзвіночок", протиставлений великим "дзвону". "Дзвін" в даному випадку - це якесь позначення загального діяння - "дзвіночок" же близький до "серця під сорочкою" і стає способом скоєння особистого вчинку, протиставленого неприродного "загальним".

Причому використана йде від традицій російської поезії пушкінської епохи міфологема, пов'язана саме з "дорожнім", поштовим дзвіночком (а не з дзвіночком дверним або домашнім). Роль цього "дзвіночка" в даному випадку виконуємо "ми" "з чорними гітарами" - і не даємо згаснути тому "курилці", який "живий", незважаючи на всі навколишні гидоти ...

Всередині цієї прозорої семантики суперечливо існують "корінні з припрязі", "некование" коня, "немазані" колеса, розбиті і залиті дощовою "веселкою" дороги і "дуга" над дзвіночком. Якщо дзвін передбачає якусь стабільність: висить на своєму місці, то дзвіночок - знак саме дороги, руху ... Привнесення ж образу руху передбачає ускладнення удаваній ясної семантики - і вимагає великого історико-побутового та історико-поетичного коментаря з залученням найяскравіших образів того ж плану, в російській літературі явлені.

Дослідники часто звертають увагу на "цитатность" як яскрава ознака башлачёвскіх віршів: наведені ним "ближні контексти" - це завжди "знак стану, а не абстрактної ідеї". З цієї точки зору найважливішою особливістю поетики Башлачева стає "тиск буття на знак": "Трагічна неможливість висловити невимовне змушує поета постійно" перевертати "склалися знакові системи, вести нескінченну гру з означуваним на" чужому "мовою" ^2.

Навпаки, символи трійки і дзвоника відкривають для Башлачева не те явище, яке необхідно подолати, а як раз ідеальну, бажану даність "славного язичництва". Але ж самі ці символи належать до реліктів пушкінської епохи, і ніяк не до майбутнього. Так що мова тут йде не про трійку і дзвонику як таких, а про знаки якогось літературного ідеалу. Сама ж літературна історія цього знака дозволяє визначити ряд додаткових смислів вихідного уявлення "рок-н-ролу" як "свістопляса".

1. "За всіма за трьома ..."

"Ех, трійка! птах трійка, хто тебе вигадав? знати, у жвавого народу ти могла тільки народитися, в тій землі, що не любить жартувати, а рівно-Гладнєв разметнулась на півсвіту, та й іди вважати версти, поки не зарябіє тобі в очі ^"3.

Сучасна людина вже не вловлює в знаменитому гоголівському монолозі про "птаху трійці" явного іронічного відтінку. Трійка - три коні, запряжені в один екіпаж, - дійсно була чисто російським винаходом, російською пристосуванням до далеких відстаней і трясіння дорогах.

Трійка увійшла в широке побутування лише на початку XIX сторіччя. "У Єкатерининське час, - свідчить М.І.Пиляев, - сани були двомісні, з дишлами, запрягали парою, четвернёю або шестернею в цуг" ^4. Ця кінська пара - найбільш частий спосіб запряжці в векеXVIII, - між іншим, теж стала предметом поезії і навіть зіграла свою роль у відомій полеміці "шишковистов" і "карамзинистов". У 1810 році один з лідерів "архаистов" С.А.Шірінскій-Шихматов у вірші "Повернення на батьківщину люб'язного мого брата ..." обізвав цей спосіб запряжці "високим стилем":

Але хто там мчить в колісниці

На жвавої двійці коней

І вся їхня міць в його правиці? .. ⁵

На це московський професор М. Т. Каченовський в уїдливою рецензії іронічно зауважив: "Добре, що приїжджий гість скакав нема на трійці" ^6. А прихильник "карамзинистов" В. Л. Пушкін в поемі "Небезпечний сусід" (1811) жваво обіграв цю саму "двоіцу":

Кузнецький міст, і вал, Арбат і Кухарський

Дивувалися двійці, на біг її дивлячись.

Дозволь, Варяг-Росс, похмурий наш співак,

Слов'янофілів кум, взяти слово в зразок.

Досель, в невігластві коснея, потопаючи,

Ми, парою двоіцу по-російськи називаючи,

Писали для того, щоб розуміли нас.

Ну, до біса розум і смак! пишіть в добрий час! ..

Як бачимо, до цього часу трійка вже існувала. Вперше в поетичному тексті це слово вжив, здається, К.Н.Батюшков: "На трійці до Пітера полечу" (вірш "Від'їзд", 1809). Та й сам В. Л. Пушкін, швидше за все, вважав за краще трійку: саме на трійці відвозив він в 1811 році свого племінника з Москви в Петербург, про що той повідав у вірші "Городок" (1815):

На трійці пренесенний

З батьківщини смиренної

У великій град Петра ...

У ранніх пушкінських віршах трійка ще не несла ніякої особливої ​​поетичної навантаження, крім простого позначення засобу пересування. "Сідай на трійку злих коней ..." - звертається поет у посланні "До Галичу" (1815). Смислове навантаження тут переноситься на "злих коней", а "трійка" стає простою вказівкою на їх кількість, як в епіграмі "Похмурих трійка є співаків ...". Таке вживання зберігається і пізніше, наприклад в "Євгенії Онєгіні":

Євген чекає: ось їде Ленський

На трійці чалих коней ...

Навіть епітет до слова "трійка" нічого принципово не міняв. Ось в "Братах-розбійників" (1822): "Закладемо трійку завзятість ..." Або в баладі "Наречений" (1825): "Лиха трійка з молодцем". Трійка ставала самоцінним чином лише тоді, коли включалася в віршовану ситуацію дороги, шляхи, - ситуацію, яка в поезії неминуче отримувала відтінок символічного значення. Цей сенс образу трійки з'явився зовсім несподівано.

Символічну ситуацію шляху Пушкін спробував відтворити у вірші "Віз життя" (1823). Нескладне зовні алегоричне уявлення людського життя як руху в возі по тряскою дорозі, руху, що змінює свій характер разом з переходом людини з одного віку в інший, виявлялося дуже багатозначним. Життєва "дорога" сприймалася як символ духовного перетворення людини, що визначає особливо складні шляху до досконалості.

Це пушкінське вірш не пройшов призначалося для друку: в кінці другої строфи були присутні нецензурне обсценное вираз, блискуче характеризовавшее вік людської молодості:

З ранку сідаємо ми у віз;

Ми раді голову зламати

І, зневажаючи страх і млість,

Кричимо: валяй <...> мать! (XIII, 126) ⁷

Восени 1824года П.А.Вяземский взяв діяльну участь в організації нового журналу "Московский телеграф" - і у Пушкіна, який перебував в Михайлівській посиланням, став наполегливо просити "що-небудь на зубок" (XIII, 118). Пушкін аж ніяк не горів бажанням брати участь в цьому підприємстві, але і не хотів відмовляти Вяземському - той тільки що виступив видавцем "Бахчисарайського фонтану". Тоді Пушкін послав йому саме це, неможливе для друку, вірш - і приписав не без таємної усмішки: "Можна надрукувати, пропустивши російська титул ..." (XIII, 126). Він, природно, не припускав, що "Віз життя" може бути опублікована - і дуже здивувався, побачивши її надрукованою: "Що ж Телеграф обіцяний? Ти справді надрукував Віз, пустун? "(Лист від 19февраля 1825. XIII, 144.)

"Віз життя" з'явилася в першому номері "Московського телеграфу" за 1825года (слідом за віршем самого В'яземського "До приятелеві"), а "російський титул" у другій строфі був дуже вдало замінений "извозчичьи" титулом:

З ранку сідаємо ми у віз,

Ми поганяємо з ямщиком

І, зневажаючи лінь і млість,

Кричимо: валяй по всіх за трьома! ⁸

Формально вжите Вяземським "ямщіцкіх" прислів'я було не дуже до речі: віз (селянська візок), як правило, не запрягається трійкою коней. Однак поетична сторона цього "прислів'я" була по-своєму чудова.

Трійка прижилася в Росії як оптимальна для далеких подорожей по поганих дорогах. По-перше, при цьому способі запряжці коні займали простір ширше, ніж візок (сани, карета, коляска, бричка, дрожки тощо), - в результаті значно зменшувалася небезпека падіння вершника. Хоча, звичайно, повністю така можливість не виключалася навіть на великих поштових трактах: Чацький в комедії "Лихо з розуму", розповідаючи Софії історію своєї подорожі від Петербурга до Москви, підкреслює: "І розгубився весь, і падав скільки разів!" По-друге , при русі на трійці навантаження в дорозі розподілялася за трьома коням, і тому коні могли менше втомлюватися. Такий спосіб запряжці - що чудово - дозволяв регулювати навантаження, доводиться на кожну з коней. Жорстко закріплювалася тільки середня коня (корінник), якій допомагали дві підпряжні. У потрібний момент ямщик батогом або вожжой підхльостувати одну з підпряжних; та починала бігти швидше і тягнути сильніше - і давала можливість перепочити сусідній коні.

Так народився фразеологізм по всіх за трьома, що виник з ямщіцкіх приказки "По всім по трьом, корінний не руш, - а крім корінний немає жодної" ^9. Хльоснути "за всіма за трьома" означало вдарити батогом по всім коням одразу - і тим самим різко прискорити рух вози. Ямщики, природно, в звичайній практиці користувалися таким ударом вкрай рідко - лише в якісь особливі хвилини, коли "душа розгорнулася" і виявилася особливо розташована до збільшення швидкості: "І який же росіянин не любить швидкої їзди?"

Підслухавши це ямщіцкіх прислів'я Вяземський і вжив його замість пушкінського "російського титулу". Особлива образність цього фразеологізму створювала несподіваний ефект - і Пушкін прийняв його: у виданні віршів 1826года він помістив "Віз життя" в редакції Вяземського. Але вже в наступному виданні (1829) вважав за краще частково повернутися до "матірною" редакції, замінивши обсценное вираз показовою фігурою умовчання, ще більш виражала образ людської молодості:

З ранку сідаємо ми у віз;

Ми раді голову зламати

І, зневажаючи лінь і млість,

Кричимо: пішов! ... (III, 306)

Тим часом "гра" Пушкіна і Вяземського з "російським титулом" мала і ще одне несподіване слідство.З легкої руки В'яземського вираз по всьому за трьома увійшло в російську поезію - а російська трійка стала мало не національним символом.

У тому ж 1825году, слідом за публікацією в "Московському телеграфі" їм скористався Ф.Н.Глинка у вірші "Сон російської на чужині". Зміст цього великого вірша - ряд мінливих епізодів і образів "заповітної російської сторони", які постають уві сні російській людині, що знаходиться далеко від батьківщини. Один з епізодів прямо пов'язаний з трійкою:

І мчить трійка удалая

У Казань дорогою стовпової,

І дзвіночок - дар Валдая -

Гуде, хитаючись, під дугою ...

Младой ямщик біжить з півночі:

Йому сгрустнулося в тиші ...

Далі "Млада ямщик" заспіву сумну пісню про "очі дівчини-душі", яка полягала улюбленим Глінці фразеологізмом:

"... Тепер я гіркий сиротина!"

І раптом махнув по всіх за трьома ...

Але я розлучився з милим сном,

І чужоземна картина

Стояла пишно переді мною ...

Для багато писав Глінки "Сон російської на чужині" був цілком "прохідний" річчю: набагато більше значення він в той час надавав поетичним алегорій або перекладання псалмів. Він надрукував свій вірш в петербурзькій "Північної бджолі" ^10, але ця скромна публікація не зрозуміло яким чином була помічена, а фрагмент про трійку (хоча і не мав сюжетної завершеності) перетворився в народну пісню: через рік-два він потрапив в популярні пісенники і навіть в лубок ^11. В 1832году Глінці довелося навіть написати авторську редакцію цієї пісні; вона була поміщена в "Русском альманасі на 1832-1833год" (СПб., 1832), виданому великим тиражем і призначеному для широкого кола грамотних російських людей. Там вона була забезпечена наступним приміткою: "Ця пісня, що зробилася народної, в первісному своєму вигляді становила частину вірша Ф.Н.Глинка" Сон російської на чужині ". Вона не була надрукована особливо, і від того її співали з різними змінами ".

Ця авторська редакція мала ряд відмінностей від початкового фрагмента вірша, а головне, уривок був семантично "закільцьованим" і ситуація дозволялася показовим фіналом:

"... Тепер я гіркий сиротина".

І раптом махнув по всіх за трьома.

І трійкою тішився чолов'яга,

І заливався солов'єм.

Слово трійка в цій публікації виділялося курсивом - в манері Федора Глінки, який любив підкреслювати опорні слова. При цьому поетичний образ трійки істотно розширювався: дорожній екіпаж ставав чи не живим, мислячою істотою, рухомим як ніби сам собою. "Ямщик" був як якась приналежність трійки (а не навпаки!), А для "вершника" місця і взагалі не знаходили. До того ж трійка обростала характерними супроводжуючими реаліями: стовпова дорога, одноманітно звучний дзвіночок, який співає ямщик ...

З цими неодмінними атрибутами трійка не забарилася з'явитися і в прозі. І.І.Лажечніков в романі "Останній Новік" (1831), дія якого відбувається в Петровську епоху, дав докладний опис "красивого колимаги, запряженій в російську упряж трьома жвавими кіньми"; поруч опинився "ставний" молодий ямщик в "поярковой капелюсі" і "кумачевої сорочці", який, як водиться, "залився похмура пісня", в той час як "дзвіночок, дар Валдая, бив міру тужливим дзвоном" ^12. Автора не збентежили навіть явні історичні неув'язки: на початку XVIII століття не було ще ні трійок, ні дзвіночків, ні червоних "простонародних" сорочок ... Лажечникову знадобився символ "російськості" - і він не зміг встояти перед чарівністю поетичної знахідки Федора Глінки.

У 1840года Н.Радостін (Анордіст) у видаваному їм альманасі помістив велику піесу (майже поему!) Під назвою "Трійки, перероблені, чотири". У піеси цієї він досить наївно і ніяково представив розширену (сюжетну) варіацію того ж вірші Глінки. Але що цікаво: перша з цих "чотирьох трійок" стала, в свою чергу, поширеною народною піснею - "Гримить дзвінок, і трійка мчить ..." ^13.

"" Трійок "в російській поезії можна нарахувати близько сотні ..." - констатував І.Н.Розанов ^14. Всі вони так чи інакше, прямі спадкоємиці "глінківської" "Трійки". У всякому разі, поетична ситуація розвивається на тлі тих же атрибутів: "трійка хорт біжить", "довгі пісні візника", "дзвіночок співзвучний", "версти смугасті" (А. С. Пушкін. "Зимова дорога", 1826); "Світить місяць, трійка мчить по дорозі стовпової", "рідні звуки російської пісні молодецький" (А. С. Пушкін. "В поле чистому сріблиться ...", 1833); "Дзвіночок співзвучний, крик протяжний візника" (П. А. Вяземський. "Дорожня дума", 1830) ... І так далі.

Фігура візника виникає в кожної з цих "трійок" - але майже не з'являється постать подорожнього, вершника, заради якого і з волі якого, власне, і зроблено все це рух на трійці ...

2. "Хто ж то такий подорожній? і відколи? .. "

Є у Василя Шукшина оповідання "забуксував" (1971), в якому описана нетрадиційна "читацька" ситуація. Герой оповідання, механік Роман Звягін, слухаючи, як синочок зубрить гоголівський уривок про "Русі-трійці", раптово задумався про сенс цього образу: "Русь-трійка, все гримить, все заливається, а в трійці - пройдисвіт, шулер ...", " так це Русь-то Чичикова мчить? Це перед Чичикова шапки всі знімають? .. "," Мчимося-то мчимо, ялинки зелені, а кого мчимо? .. "Для з'ясування цього несподіваного непорозуміння механік йде до шкільного вчителя, який може дати лише традиційну інтерпретацію:" Гоголь був захоплений рухом , і прийшла думка про Русь, про її долю ... "На питання, як же бути з Чичикова-то, і у шкільного вчителя немає відповіді. Він врешті-решт констатує: "Треба сказати, що за всю мою педагогічну діяльність, скільки я ні стикався з цим уривком, жодного разу ось так не подумав. І ні від кого не чув. <...> Ось адже! .. І так можна, виявляється, зрозуміти ^"15.

Шукшинскому герою, читачеві ХХвека, прийшло в голову те, що не спадало ні читачам минулого століття, ні самому Гоголю - не спадало саме тому, що виник в народній пісні і закріпився в народній свідомості образ трійки виступав як семантично самодостатній і ніби не припускав, що в трійці може знаходитися ще якийсь "подорожній". "Подорожній" був начебто зайвим - і в цьому сенсі "нерозрізненим" - поетичним образом.

У перших начерках знамените пушкінське вірш "Біси" (1830) починалося так:

Трійка їде в темному полі,

Дзвіночок дин-дин-дин.

Нудно, страшно мимоволі

Серед біліють рівнин. (III, 832)

При подальших переробках Пушкін уточнював насамперед фігуру суб'єкта руху. Спочатку "трійку" замінив "подорожній" ( "Подорожній їде <�в> чистому полі": III, 832), потім - ліричний "ми" ( "Їдемо, їдемо в чистому полі": III, 834), нарешті - ліричний "я "(" їду, їду в чистому полі ": III, 236). Сама можливість подібної "ланцюжка" варіантів, що позначають суб'єкта руху, демонструє, по-перше, те, що вихідна "трійка" поетично сприймалася не тільки як живе (пор. В одному з варіантів: "Трійка стала і хропе ...": III, 836 ), але і як повноцінно мисляча істота; по-друге, що цей суб'єкт руху опинявся спочатку пов'язаний з ідеальними можливостями людського "я"; по-третє, він опинявся семантично "нецікавий" - його можна було і "пропустити" ... Якщо "трійка" те ж саме, що "подорожній", "ми" і "я" - то який сенс позначати будь-які додаткові характерологічні риси цього "я"? І чи не все одно, хто їде в конкретної російської "трійці" - Чичиков або який-небудь Правдин; важлива сама поезія руху ...

Все це поглиблювалося тією особливістю, що в російської поезії пушкінської епохи існувала установка на якусь колективну розробку подібних мотивів. Стійкий поетичний образ "трійки" виник, як ми бачили, з неявного творчої співдружності Пушкіна, В'яземського і Глінки - "сусідні" з цим чином поетичні мотиви теж тяжіли до повторення. Так одночасно і незалежно один від одного Пушкін і Вяземський створюють поетичні описи "хуртовини" - і сприйняття її подорожнім, захопленим хуртовиною в дорозі. Пушкінські "Біси" (1830) і вірш Вяземського "Заметіль" з циклу "Зимові карикатури» (1829) виявляють несподіване подібність в розробці основних мотивів і навіть паралелізм основних семантичних ситуацій. Все це породжує просто однакові образи (cм. Таблицю).

При видимих ​​семантичних збіги ліричний герой в обох віршах принципово різний. В "Зимових карикатурах" В'яземського - це іронічний скептик, завжди готовий створювати саме "карикатури" на побутові негаразди і неузгодження. Пушкінський герой - серйозний, змучений цим положенням "подорожній", перш за все стурбований якоїсь ненормальністю, алогичностью постає перед ним буття. У цьому бутті є і демонологічні істоти: у Пушкіна це "біси різні", "домовик", "відьма" (а в ранніх варіантах були ще "бісеня", "чорти", "мертві", "русалки": III, 836- 837); у В'яземського - "лісовик", "звір з царства тьми", "чорти", "бісеня лютий", "пекельний пересмішник" і навіть "диявол" ( "І в шапці диявол колобродить"). Але навіть ці фантастичні персонажі не допомагають конкретизувати вигляд тих, перед якими вони є. І врешті-решт все затуляється звичними знаками: хуртовина, неминуча трійка з дзвіночком (який то "дин-дин-дин", то "геп") - і довга зимова російська дорога ...

"Зимові карикатури" Вяземського були опубліковані в альманасі М.А.Максимовича "Денница" на 1831года; пушкінські "Біси" - в "Північних кольорах" на 1832год. Тоді ж у згадуваному "Русском альманасі ..." з'явилася "Трійка" Ф. Глінки. А в кінці 1833года Вяземський передав для альманаху "Новосілля" вірш "Ще трійка" ( "Трійка мчить, трійка скаче ..."). Його вірш (чотиристопний хорей з перехресної римуванням) повторював вірш пушкінської "Зимової дороги" і "Бісів", а основні "троечние" мотиви і атрибути поставали в несподіваному вигляді.

Так, в цьому новому виставі "трійки" нарешті виникав і "подорожній" - але як виникав! Виникало в місячному світлі - на противагу пушкінським "Бісів", де місяць присутня "невидимкою", тут "місяць", здається, готовий розкрити "обличчя" цього подорожнього:

Прянул місяць через хмари,

Обігнув своє кільце

І посипав сніг хиткі

Прямо подорожньому в обличчя ...

Але не тут-то було: подальша серія риторичних запитань демонструє, що нам так і не дізнатися цього на мить освітленого місяцем подорожнього, моментально проносяться в життєвому калейдоскопі явищ:

Хто то такий подорожній? і відколи?

І далекий чи шлях йому?

За неволі иль з волі

Мчить він в нічну темряву?

На веселощі иль журбу?

До ближнім чи під стріху рідний

Або в сумну чужину

Він поспішає, голубчику мій? ..

Образ ліричного "я" ( "подорожнього") тут менш значущий і менш цікавий, ніж власне "трійка", "коні", "дорога", "ямщик" і, звичайно ж, "дзвіночок". З усіх відомих "трійок" російської поезії хіба що в "Трійці" Н.А.Некрасова (1846) цей "подорожній" хоч якось охарактеризований:

На тебе, руки в боки красиво,

Задивився проїжджий корнет ...

Але це і все: нічого іншого про якісь моральні якості "проїжджого корнета" ми ніколи не дізнаємося.Суб'єкт подорожі стає принциповим "незнайомцем", проїжджаючим "повз" справжнього життя. Справи і думи його незначні - хоча б в порівнянні з дзвоном дзвіночка:

Як дізнатися? вже він далеко,

Місяць в хмару пірнув,

І в порожній дали глибоко

Дзвіночок вже заснув ...

3. "Дзвіночок співзвучний ..."

В "Початку автобіографії" Пушкін докладно розповідає про життя свого прадіда Абрама Петровича Ганнібала і, повідомляючи про гоніння, які спіткали "царського арапа" після смерті Петра Великого, вставляє в розповідь наступну деталь: "До самої смерті своєї він не міг без трепету чути дзвін дзвіночка "(XII, 312).

Деталь ця явно недостовірна і, безсумнівно, вигадана Пушкіним на основі власного життєвого досвіду - так само як і "дзвіночок Пугачова" в "Капітанської дочці" (VIII, 354). Справа в тому, що ні при Ганнібала, ні за часів пугачевского повстання дзвіночків в Росії ще не було - тим більше так званих "фельд'єгерської" дзвіночків, чарують біду ... поддужние дзвіночок в державному і поштовому побуті пушкінського часу замінив колишній ріжок, заздалегідь сповіщав про чергове приїзд пошти. Найраніший з відомих нам валдайських дзвіночків датується 1802годом - раніше останніх десятиліть XVIII століття дзвіночок навряд чи міг з'явитися і в особистому побуті поміщиків. У пушкінські ж часи "дзвіночок" виступає як яскрава знакова деталь саме особистого, помісного побуту:

Хто довго жив в глушині сумною,

Друзі, той вірно знає сам,

Як сильно дзвіночок дальній

Часом хвилює серце нам.

Чи не один чи їде запізнілий,

Товариш юності молодецький? ..

Чи не вона чи? .. Боже мій!

Ось ближче, ближче ... серце б'ється ...

Але повз, повз звук лине,

Слабкіше ... і смолкнул за горою.

( "Граф Нулін". V, 5)

Тут дзвіночок сприйнятий як знак "пророкування", символ щасливого і несподіваної зустрічі. Символ "пригоди", нарешті, "для панночки дзвін дзвіночка є вже пригода ..." (VIII, 110). Н.Я.Ейдельман звернув увагу на те, що дзвіночок як знак супроводжував Пушкіна все його життя: "Дзвіночок - це дорога, заїжджий друг; дзвіночок - це страх, припис <...> Дзвіночок загримить у Михайлівського і в ніч з 3 на 4сентября 1826года: фельд'єгер, без якого "у нас, грішних, нічого не робиться", привозить свободу, на вигляд схожу на арешт. Дзвіночок відвіз Пушкіна в Москву, повернув до Михайлівського, потім - до Петербурга, Арзрум, Оренбург - і проводжав в останню дорогу ... ^"16

І Пушкін (в "Зимовій дорозі"), і Вяземський (в "Дорожніх думах") відразу ж визначили одну характеристичну рису дзвоника в однаковій рядку: "Дзвіночок співзвучний". Ця "співзвучні", як родове якість музичного інструменту (дзвіночок здатний видавати тільки один звук), - риса не тільки "набридлива" ( "утомливо гримить", "гудіти понуро під дугою"), це і деталь, яка визначає кожен дзвіночок як індивідуальність. У спадщині того ж Пушкіна можемо відшукати вказівки на особливе звучання "поштових", "діліжансних" і "фельд'єгерської" дзвіночків (VIII, 97) - якщо перші можуть нести нову звістку або нові враження, то останній є знаком біди ... Є навіть вказівки на якісь індивідуальні звучання дзвоника, прямо вказували (вже дзвоном своїм), хто саме їде: "Народ дізнався дзвіночок Пугачова і натовпом біг за нами" (VIII, 354); "Чу! дзвіночок, слава Богу, це справник "(VIII, 218).

Валдайській дзвіночки були знамениті саме тим, що вони, відливали в численних кустарних майстерень на Валдаї (великої поштової станції по дорозі з Петербурга в Москву), не тільки видавали особливо мелодійні "срібні" дзвони, але при бажанні могли добитися "несхожості" та неповторності кожного дзвону, чуючи який, близькі люди дізнавалися: їде такий-то. Тому і виникло поєднання "дар Валдая" (з напису, відлитими на деяких дзвіночках: "Кого люблю - того дарую"): дзвіночок дійсно "дарував" мандрівникові індивідуальність "голосу" під час поїздки.

... мій двір відокремлений,

Сумним снігом занесений,

Твій дзвіночок оголосив -

таку антиномию вибудовує поет в посланні, присвяченому спогаду про приїзд Пущина в Михайлівське в січні 1825года. "Мій двір" - знак індивідуальності ліричного "я" - виявляється зіставлений з "дзвіночком" ліричного "ти", таким же знаком індивідуальності і самостійності.

Поєднання "дар Валдая" до кінця ХIXстолетія стало настільки поширеним і навіть стійким, що Достоєвський жартома пропонував сприймати його в складі пісні як дієслівну форму - дієприслівник - і, відповідно, пропонував нове дієслово дарвалдаять. На початку 1870-х років він пояснював його наступним чином: "Найсмішніше уявити собі не можна чогось, як місто Валдай, що дарує дзвіночки. До того ж дієслово цей відомий всій Росії, трьом поколінням, бо всі знають трійку завзятість, вона втрималася не тільки між культурними, але навіть проникла і в стихійні верстви Росії <...> Але все, у всіх шарах, співали дар Валдаю не як дар Валдаю , а як дарвалдая, тобто у вигляді дієслова, що зображує щось мотати і дзвінке; можна говорити про всіх мотаються і дзвінких або стукають - він дарвалдает. Можна навіть зробити іменник "дарвалдай" ... ^"17

У 1830-1840-і роки міфологія "дзвіночка" стала особливо поширеною. У Росії ще не було залізниць, здатних полегшити далекі подорожі. З іншого боку, кількість подорожуючих невпинно збільшувалася (що створювало складності на поштових станціях, описані тим же Пушкіним). Неминуче наближення ери залізниці, що означала неодмінна "знеособлення" подорожують (у всякому разі "звукове"), призводило до частого "олюднення" саме "однозвучного", "свого" дзвіночка. Характерно, що в фіналі комедії Гоголя "Ревізор" Городничий, підкреслюючи повну перемогу Хлестакова над повітовими чиновниками, забиває в якості "останнього цвяха": "Ось він тепер по всій дорозі заливає дзвіночком!" ¹⁸

Ця "співзвучні" могла поетизували за різними показниками. Так, в знаменитому романсі А.Л.Гурілёва "Однозвучно гримить дзвіночок ..." (складеної на вірші І.Макарова) предметом стає сумна "пісня візника", яку той затягнув саме під "виснажливий" дзвін "однозвучного" дзвіночка - саме в цій сумній пісні найбільш адекватно відбивається, на думку автора, образ самої великої Росії ...

Разом з тим "співзвучні", стаючи знаком індивідуальності, анітрохи не заважає ні різноманітності мелодії, ні грі уяви. Згадане вірш Вяземського "Ще трійка" якраз і відкривається вказівкою на інтонаційне розмаїття почутої мелодії дзвоника (причому "співзвучні" його анітрохи не заперечується):

Трійка мчить, трійка скаче,

В'ється пил з-під копит;

Дзвіночок громко плачет,

І регоче, і верещить.

По дорозі голосисто

Лунає яскравий дзвін;

Те далеко отбрякнет чисто,

Те застогне глухо він.

Буйна "гра" дзвіночка викликає найрізноманітніші асоціації - і врешті-решт наслідком цієї "гри" виявляються виникають навколо дороги демонологічні істоти, що нагадують пушкінських бісів. Саме як відгук на пушкінські "Біси" і написано цей вірш - але тут самі біси є не чим іншим, як наслідком "плачу" і "реготу" дзвіночка. Все це до того ж постає як "поетична звістка" і "російської степу" (цілого простору Росії), і індивідуальної російської "думи":

Немов лісовик відьмі вторить

І відгукується з нею,

Іль русалка торохтить

В гаю звучних очеретів.

Руській степу, ночі темної

Поетична звістку!

Багато в ній і думи томної,

І роздолля багато є ...

Але сприймаючись як "співзвучний" - тобто характеристичний для однієї конкретної людини, дзвіночок при цьому не втрачав і свій зв'язок з "загальним" походженням - від дзвони взагалі і вічового дзвони зокрема.

4. "... Дзвіночок Спаської башти Кремля"

Вірш Олександра Башлачева "Зимова казка", побудоване, як і багато його вірші, на ремінісценціях з попередньої російської і радянської поезії, на обіграванні колишніх шлягерів, починається рядком, яка натякає на згадуваний вище романс Гурілев-Макарова, який одержує абсурдне продовження:

Однозвучно дзвенить дзвіночок

Спаської башти Кремля.

У тісному кузні дня лохи-блохи

підкували Лівша ... -

і так далі.

Абсурдність посилювалася смисловим невідповідністю: на Спаській башті Кремля розміщуються знаменитий годинник - кремлівські куранти, що стали знаковим символом Росії. Виконували колись мелодію старого російського гімну і "Коль славен ...", вони за наказом Леніна були перебудовані на виконання "Інтернаціоналу" - гімну оновленої Росії. Сучасники Башлачева добре знали драму Н.Погодина "Кремлівські куранти" з її центральною сценою - бесідою Ілліча і годинникаря. Зміна мелодії, яку грали годинник, мала в очах радянської влади значення нового символу.

Ні "Інтернаціонал", ні виконувана тими ж годинами мелодія "Ви жертвою пали в боротьбі фатальною ..." не звучали "одноманітно", а бій самого годинника на Спаській башті ніяк не нагадував ні дзвін, ні звук російського дзвоника. Разом з тим введення мотиву "вежі Кремля" орієнтувало не стільки на "дзвіночок", скільки на "дзвін" - щось більш підходяще для "вежі".

Дзвін - вже за своїм походженням слово, орієнтоване на вираз чогось "загального". Спільнослов'янське з генеалогії, воно містить в собі сліди двох індоєвропейських коренів: коло - коло (звідси зменшувальне: "кільце") і кол - глухий варіант кореня гол - звук (див. "Дієслово" - мова, изреченная звук, "голос" і тому подібне). Початковий сенс його, відповідно до походженням слова, може бути визначений як "звук з кола", "кругової" (тобто загальний) голос.

Подання про дзвін пов'язане з поняттями "великий", "гучний", "могутній", "величний". Особливі переваги дзвони визначалися його величиною: найбільший із дзвонів отримував назву "Цар-дзвін", а на дзвіницях великі дзвони звалися іменами власними (дзвін "Сисой" на дзвіниці Ростовського кремля). Дзвін мимоволі висловлював уявлення про "загальне голосі", що відповідало його функції - скликати людей для молитви або для вирішення якогось спільної справи. Його звук - вираз "голосу народу": за вказівкою В. І. Даля, дзвони при церквах "звуться також Божим гласом". Тому дзвін - уособлення величі, спокою і стабільності:

У дзвін, мирно дрімав, з нальоту важка бомба

Розпочалася. З тріском обертом від неї розлетілися осколки,

Він же здригнувся - і до народу могутні мідні звуки

Вдалину потекли, обурюючись, гудучи і на бій скликаючи.

Автор цього маленького вірша А.К.Толстой відзначав, що всього лише описав дійсний випадок, що стався під час Кримської війни. Сам образ дзвони був достатньою підставою для того, щоб сприйняти цей випадок як символічний ...

Дзвіночок - це, за змістом, що йде від словотворення, "маленький дзвін". Крім "маленьких" дзвонів, які вживалися у візників, були і інші: дверний дзвіночок, ручний дзвіночок (для виклику прислуги), дзвіночок на шию худобі (ботан) і так далі. Однак значення, яке організовує поетичну міфологію, придбав перш за все саме дорожній дзвіночок.

Поетичне відмінність "міфів" дзвони і дзвіночка яскраво визначилося в одному з ранніх віршів Ігоря Северяніна:

Глухо каявся грішний дзвін -

Це мідне серце собору.

Він ефір колов, глибоко колов,

Як тріску, звук кидав біля паркану.

Ввечерні годину неба полог - ал;

Звуки віяли в червоні доли ...

І поки стогнав похмурий дзвін,

Дзвіночок сміявся удало ... ¹⁹

На цю "міфологію" в свідомості російського людини Нового часу неминуче нашаровувалися ще й власне політичні мотиви.Росія, згідно офіційної ідеології, яка склалася якраз в пушкінську епоху, спочатку існувала як споконвічно "самодержавна" країна, і тому в ній в принципі не може утвердитися інший образ правління. На противагу цій офіційній ідеології виникав ідеалізований образ "радянської республіки", "здорового російського віча" (А.К.Толстой), і перш за все "новгородської республіки", що існувала в історії більше чотирьох століть. Символом новгородської республіки і "новгородського віча" став "вічовий дзвін".

Новгородська республіка була зруйнована в 1478году ІоанномIII, який, зокрема, наказав знищити вічову площа і відвезти в Москву символ цієї республіки - вічовий дзвін. У 1830-ті роки це руйнування було осмислено як національна трагедія:

Слава отшумела,

Час протекло;

Площа спорожніла,

Віче відійшло.

Вольницю побили,

Золото звезли,

Віче розпустили,

Дзвін знесли ...

(Е.І.Губер. "Новгород", 1839)

Саме "знесений" дзвін ставав тим символом останнього розорення, яке несло російської республіці самодержавство. Новгородські "вольнолюбца" різних епох - Вадим, страчений ще Рюриком, чи Марфа Борецька - идеализировались і символічно пов'язували з тим же дзвоном. У 1840года Л.А.Мей написав велику історичну баладу "Вічевому дзвін"; в ній трагедія "знесеного" дзвони розкрита в великому останньому монолозі - як ніби в словах "тризни сумною", які відновлюються через дзвону:

Так пройшла пора свята: настав час бід!

Якщо б міг, - я б розтопився в річки мідних сліз, так ні!

Я не ти, мій буйний Волхов! я не плачу, - я співаю!

Проміняє хто сльози і на пісню - на мою?

Слухай ... нині, старий друг мій, я за тобою попливу,

Цар Іван мене відвозить у ворожу Москву ...

Зберігся переказ про те, що цей вічовий дзвін так і не доїхав до ненависної Москви: десь під Валдаєм він випав з воза і розбився на тисячі маленьких валдайських дзвіночків ... Це переказ пов'язує "дзвін" і "дзвіночок" найбезпосереднішим чином: "дзвіночок "виявляється специфічним" спадкоємцем "суспільних настроїв" дзвони ". Якщо ж врахувати особливості відмінності дзвони від дзвіночка в речовому аспекті, то виходить, що початкова знакова орієнтованість дзвоника на символізації людської індивідуальності, на набуття "свого голосу" обертається найбільшою політичною небезпекою для влади ...

Тому здається абсурдним поєднання "дзвіночок Спаської башти Кремля" набуває додатковий опозиційний сенс.

5. "Дзвіночки мої, квіточки степові ..."

1859 роком датується вірш А.А.Фета "Дзвіночок", здається, присвячене тому ж поддужние інструменту:

Ніч тиха, як дух безтілесний,

Тепле повітря онімів;

Але як ніби швидкоплинний

Дзвіночок продзвенів.

Чи це той, що заважає

Вдалині лісового сну

І, хитаючись, набігає

На нічну тишу?

Або цей, ледь помітний

У квітнику моєму і вдень,

Узкодонний, різнокольоровий,

На тичинку під вікном?

Поет ніби не може відрізнити дорожнього дзвіночка від квітки дзвіночка - і той і інший характерно "дзвенять" в ночі - який з них в цей раз? Існування дзвіночка-квітки як би підкреслює живе буття дорожнього дзвіночка, "засвідчуючи" його природну сутність.

Сучасна біологія виділяє ціле сімейство дзвоникових (Campanulaceae), що включає близько 2300 видів рослин ^20. Найбільш поширеним у середній Росії є "дзвіночок розлогий" (Campanula patula) - дикоросла трав'яниста рослина, квітки якого за формою дійсно схожі на маленький дзвін. Крім того, квітки мають здатність подзвонювати на вітрі; звідси народна назва цієї рослини - "торохтійка".

П'ятьма роками раніше Фета А.К.Толстой опублікував вірш про дзвіночках-кольорах, - вірш, теж стало народною піснею. Писалося воно в 1840-х роках і було не тільки власне ліричним, а й політичним: "дзвін" квіток-дзвіночків зв'язувався в ньому з найважливішими подіями російської історії. У цьому сенсі найбільш показовою була найраніша, згодом значно перероблена редакція цього вірша:

Дзвіночки мої,

Квіточки степові,

Що дзвенить ви в траві,

Темно-блакитні?

За старих часів ль кличете ви?

Майбутні ль роки?

Новагорода ль вам шкода?

Дикої чи свободи?

..........................

дзвіночки мої

У ковилі високому!

Ви дзвенить про минуле

Часу далекому.

Про все, що отцвело,

Чого немає вже більш,

Про бояр на Русі,

Про козацької волі!

Дзвіночки мої,

У золотистому житі

Про гетьманщину лихий

Дзвеніть, дзвенить! ..

Функція дорожнього дзвіночка, застосована до дзвоника-квітки, істотно видозмінювалася. Той своїм характерним дзвоном повинен був позначати якогось індивідуального людини - вершника або господаря. Степові квітки нікому не належать - тому дзвонять, що називається, "про всі" - і, звичайно, про російську історію, рухом якої визначена життя і сучасна доля цих "усіх".

У наступних редакціях вірші було прибрано це перерахування мотивів старовини - тим "дзвону" дзвіночків. Зате з'явився мотив їзди, бігу, зв'язаний з традиційним уявленням про дзвонику під дугою:

Кінь несе мене стрілою

На поле відкритому,

Він вас топче під собою,

Б'є своїм копитом ...

Введений мотив руху в даному випадку ще більш розширив вихідну символіку "дзвіночка". Знак індивідуальності, звук окремої "особистості", дзвіночок до того ж став виконувати мелодію, пов'язану з вихідною "опозиційної" наповненістю цієї особистості по відношенню до існуючих порядків в країні, і при цьому став усвідомлюватися, крім усього іншого, живим, природним, "природним" істотою, кровно пов'язаним з общерусскими завданнями. Передзвін дзвіночків-квіток виявився споріднений загальному "дзвону дзвонів":

Голосніше дзвін дзвонів,

Гуслі лунають,

Гості сіли кругом столів,

Мед і брага ллються,

Шум летить на дальній південь

До турці і угорці -

І ковшів слов'янських звук

Німцям не по серцю! .. ²¹

Ця міфологія "дзвіночка" знову-таки заломлюється в поезії Башлачева в дуже химерних образах:

Як ходив Ванюша

бережком уздовж синьої річки,

Як водив Ванюша

сонечко на золотий вуздечці.

Душа гуляла,

Душа летіла,

душа гуляла

В сорочці білій,

Так в чистому полі

Все прямо, прямо.

І дзвіночок

Був вище храму ...

( "Ванюша")

Який саме "дзвіночок"? Квітка? .. Напевно, квітка - тому що символ приймає в даному випадку "збірний" вигляд: і квітка, і "співзвучний" предмет, який "під дугою", і серце, яке "дзвенить під сорочкою", - все це стає " вище храму ", бо тільки воно своєю знаковою символікою здатне протистояти незатишному і поколінням побуті людей, які" будували замок, а збудували сортир "...

І поруч - та ж неодмінна "трійка", здатна "забрати" кудись в інший побут, до інших знаковим комплексам, і перетворюється в знак ліричного бажання:

Коні мріють про швидкі санях -

Набридла віз ...

( "Осінь")

Дзвеніли дзвіночки. І коні в жаркому милі

Тачанку понесли назустріч цілині ...

( "Петербурзька весілля")

Ні вузди, ні сідла. Всіх за видатками.

Все до тла.

Але де-не-як запрягли. І геть - пішла риссю! ..

( "Ціпок")

Ми запряжём свиню в карету,

А я сяду ямщиком,

І двадцять два квадратних метра

Об'їдемо за ніч з вітерцем ...

( "Ми ллємо своє хворе насіння ...")

Мрія про "швидкій їзді" залишається мрією - і, відповідно, йде і "дзвіночок", що залишився незрозумілим і неясним "дзвоном", який виявляється в цілком чужому контексті то смерті, то "вузький кіптяви":

Так хто вам сказав, що блазні вмирають від нудьги?

Дзвени, мій бубонець! Працюй, негідник, що не мовчи!

( "Похорон блазня")

Продзвенить скло на наскрізному вітрі,

Так скисне дзвін у в'язкому кіптяви,

Так подёрнется молодим льодком ...

( "Єгоркіна билина")

І звуковий образ "дзвону" дивно сполучається із зоровим образом "зірки":

... адже подати рукою -

І погладиш в небі свою заново народжену зірку,

Ту, що поруч, ту, що вище,

Чим на дзвіниці дзвінкою дзвін.

Так де він? - Все темно ...

( "Сядемо поруч ...")

Зірка! Я люблю дзвін ...

З землі по воді крізь вогонь в небеса дзвін ...

( "Запитай, зірка")

Найцікавіше, що всі ці видимі фантасмагорії - наскрізь літературні: при бажанні тут можна виділити десятки найхарактерніших поетичних мотивів. Власне, ця обставина визнавав сам Башлачев. В єдиному своєму інтерв'ю, яке він дав газеті "Рекламно-інформаційний огляд", на питання: "Що таке рок?" Він відповів: "Рок - це злиття різних міфів, тільки поданих в сучасному викладі".

З цієї точки зору лірика Олександра Башлачева - це реквієм по російської класичної поезії, орієнтований на минуле століття і - конкретно - на пушкінське час. І якщо у "Часу дзвіночків" фігурує "Цар-дзвін", то у вірші "Петербурзька весілля" - "Цар-Пушкін". Звернемо увагу: вірш написано в листопаді 1985 року, коли ніякого "Петербурга" вже не було. Але не було, по суті, і "Ленінграда". Був "Пітер", місто, в якому, за висловом Башлачева, «не можна жити, а варто жити".

У цитованому вище інтерв'ю наведено цікаве міркування СашБаша: "Візьми хоча б назва міста - Пітер. У моїй голові воно читається Піітер. Постійно. Пам'ятаєш: "Піітер, я - поет ..." Але це слово для мене пов'язано не з пієтетом, а з коренем "пити". Це набагато простіше. Я, в основному, намагаюся йти до старих коріння. Я глибоко переконаний, що будь-яке місто зберігає в собі свою давню географію. Люди її не пам'ятають, але вона є. В одному місці була березовий гай, а в іншому ріс столітній дуб, ще в якомусь була багно. І вони природним чином пов'язані з нашим часом. Ця нитка - що називається, зв'язок часів - ніколи не рвалася. Скажімо, де була багно, там ніколи не побудують храм. Через 200 років на місці березового гаю - спокійний район, а де була багно - навпаки, небезпечний так чи інакше. А де був дуб - зрубали його і побудували храм. Найголовніше, коли ліс рубають, його рубають під корінь, тобто коріння завжди залишаються в землі. Вони можуть тліти сотні років, можуть змішатися з землею, але вони залишилися - коріння цих дерев. На моє переконання, це не може не впливати на весь хід подальших подій ... ^"22

В "Петербурзької весіллі" це ж міркування "перекинуто" на громадські "коріння":

За вікнами - салют ... Цар-Пушкін в новій рамі.

Покійні не п'ють, та нам би не пролити.

Двоголові орли з підбитими крилами

Не можуть між собою корону поділити.

Подоба зірки за образом недопалка.

Прикурювати, мій друг, спокійніше, не поспішай.

Мій бідний друже, з глибини твоєї душі

Стукає копитом серце Петербурга.

У 1970-80-і роки, час основного творчості А.Башлачёва, спостерігався характерний сплеск "всенародної" любові до Пушкіна, до декабристам, черговий зліт "народного пушкінознавства", ознаменований безліччю книг різного спрямування про пушкінської епохи ... Ця епоха в ті роки стала знаковою: вона була найбільш показовою з точки зору протистояння множинним гидоти сучасності. Елементом масової культури стали кулькові ручки, стилізовані під гусяче пір'я - символ "вільної творчості", неможливого в нову епоху. З'явилося безліч романізованих і ідеалізованих біографій "кавалергардів" і "синіх гусар" - декабристів, "благородних" цареубийц. Виникла романтика дуельних пістолетів, таких несхожих на автомати Калашникова. Ну і, природно, в російській романтичному свідомості з'явилася "трійка відважна" і "дзвіночок співзвучний" ...

В єдиному некролозі загиблого Башлачева, надрукованому в лютому 1988года в тому ж "Рекламно-інформаційному огляді", було написано: "Колись Арсеній Тарковський дуже точно помітив: геній приходить у світ не для того, щоб відкрити нову епоху, а для того, щоб закрити стару.Доказати те, що не змогли доказати інші, підвести підсумок і поставити крапку. СашБаш закрив собою час дзвіночків ".

Сумно, але з цим доводиться погоджуватися.

Примітки

1 Вірші А.Башлачёва цитуються по машинописного збірника, складеного Череповецким друзями СашБаша після його загибелі. У цьому збірнику враховані збереглися автографи поета і варіанти його концертних виконань.

2 НіколаевА.І. Словесний і до-словесне в поезії А.Башлачёва // Питання онтологічної поетики. Потаємна література. Дослідження і матеріали. Іваново, 1998. С.207.

3 ГогольН.В. Мертві душі // Собр. соч .: В 9т. М., 1994. Т.5. С.225.

4 ПиляевМ.І. Старий Петербург. Розповіді з колишньої життя столиці. СПб., 1889. С.195.

5 Тут і далі шрифтові виділення в цитатах наші. - В.К.

6 Вісник Європи. 1810. №19. С.222.

7 Твори Пушкіна цитуються по Великому академічного видання (Т.1-16, АН СРСР, 1937-1949). У дужках вказуються тому і сторінка.

8 Московський телеграф. 1825. №1. С.49.

9 МіхельсонМ.І. Російська думка і мова. Своє і чуже. Досвід російської фразеології. М., 1994. Т.2. С.49.

10 Северная пчела. 1825. №74, 20 червня.

11 Див .: Пісні російських поетів. Л., 1988. Т.1. С.610.

12 ЛажечніковІ.І. Соч .: В 2т. М., 1986. Т.1. С.413.

13 Див .: Пісні російських поетів. Т.1. С.534-536.

14 Пісні російських поетів. XVIII - перша половина XIX століття. Л., 1936. С.575.

15 ШукшінВ. Собр. соч .: В 6т. М., 1993. Т.3. С.124-128.

16 ЕйдельманН. Пушкін: Історія і сучасність в художній свідомості поета. М., 1984. с.344.

17 ДостоевскійФ.М. Повна. зібр. соч .: В 30 т. Л., 1980. Т.21. С.264.

18 ГогольН.В. Собр. соч. Т.4. С.282.

19 Северянин Ігор. Соч .: В 5т. СПб., 1995. Т.2. С.161.

20 Життя рослин: В 6т. М., 1981. Т.5. Ч.2. С.447-459.

21 ТолстойА.К. Повна. зібр. стихотв .: В 2т. Л., 1984. Т.1. С.502-503, 55-57.

22 Рекламно-інформаційний огляд. 1988. №2 (18).