Команда
Контакти
Про нас

    Головна сторінка


Образи історії у французькій книжковій ілюстрації XVIII в.





Скачати 19.19 Kb.
Дата конвертації17.03.2018
Розмір19.19 Kb.
Типстаття

Образи історії у французькій книжковій ілюстрації XVIII в.

Е. В. Борщ

Вісімнадцяте століття у Франції був періодом розквіту ілюстрованої книги. З одного боку, це було обумовлено популярністю книги як такої. Культ книги як атрибуту вченості сходить до ренесансної традиції, але саме в XVIII в. набуває небувалий розмах. В епоху загального захоплення науками і популяризації знання книга стає надбанням не тільки аристократії, дворянства, а й представників третього стану. Наявність бібліотеки є тепер знаком приналежності до «освіченому» колі. При цьому книги з ілюстраціями виявляються більш привабливими і доступними для сприйняття, ніж всі інші.

З іншого боку, успіх французької ілюстрованої книги був підготовлений розвитком французької книжкової графіки XVIII в. Ілюстрації для книги виконувалися в техніці гравюри на міді, друкувалися незалежно від самої книги і потім поміщалися між сторінками. У створенні ілюстрації брали участь, як правило, два майстри: малювальник - автор сюжету, т. Е. Власне ілюстратор, і гравер, який переводив зображення на мідну пластину. У ролі ілюстратора виступали як професійні малювальники, так і художники-живописці: попит на ілюстровану книгу був великий, тому ілюстрування було прибутковим заняттям.

Серед французьких ілюстрованих видань XVIII ст. важливе місце займають книги історичної тематики. Для епохи в цілому було характерно небайдуже ставлення до історії: історичні книги були невід'ємною частиною кожної особистої бібліотеки. Зокрема, за підрахунками фахівців книги з історії в бібліотеках знатних парижан XVIII в. становили від 25 до 50% колекцій, змагаючись з белетристикою [див .: Chartier, 1984, 176]. Втім, художня література сама часто зверталася до історії. «Історіями» і «мемуарами» іменувалися багато французьких романи, написані в XVIII в. Настільки ж актуальною історія була для живопису і для театру.

Ретроспективний настрій епохи Просвітництва був пов'язаний з досягненнями історичної науки в XVIII в., Точніше, визначався її станом. Століття Просвітництва був ознаменований появою цілого ряду видатних історичних праць та історико-філософських творів. Виникає філософія історії: теорія прогресу розглядає всю історію суспільства як перехід від одного ступеня розвитку до іншої. Поруч з традиційною політичною історією робить перші кроки історія культури. Зароджується інтерес до історії екзотичних країн і примітивних народів. Вирішальна роль у розвитку суспільства відводилася успіхам освіти - освіти, наук, технічному прогресу, а також його носіям - освіченим мислителям. У зв'язку з цим історіописання набуває моралізує характер. Відроджується антична концепція історії як наставниці життя, яка стала основою «освіченого історизму».

Історія виявляється надзвичайно значущою для приватного і громадського життя як джерело «великих зразків», героїчних і високоморальних вчинків видатних особистостей минулого. Увага історика XVIII ст. в першу чергу приваблюють моральні парадигми а н т і ч н о м і с т о р і й. Саме античність незмінно надихала європейські науки і мистецтва починаючи з епохи Відродження. Спираючись на твори стародавніх авторів, історики XVIII в. звертаються до невідомим і забутим персонажам і подіям як попередньої, так і подальшої історичних шкіл. Реальні археологічні відкриття вводять в науковий обіг нове коло джерел. Розкопки древніх міст - Геркуланума і Помпей - формують основи наукової археології та одночасно викликають грандіозний сплеск захоплення античністю по всій Європі.

Єдиним засобом популяризації пам'яток матеріальної культури в той час була книжкова гравюра. Ретельно відтворені в гравюрі античні артефакти публікувалися або у вигляді увражі, т. Е. Альбомів, які перебувають повністю з гравюр, або у вигляді окремих ілюстрацій, які супроводжують текст. Одним з перших подібних видань у Франції з'явилася «Античність, пояснена і представлена ​​в зображеннях» (1719-1724) Бернара де Монфокона. Велику роль відводив гравюрі відомий вчений меценат граф де Кейлюс, який працював над удосконаленням техніки гравюри і сам гравировал для свого «Зборів єгипетських, етруських, грецьких і римських старожитностей» (1752-1767).

Як правило, публікації пам'яток старовини носили «антикварний» характер. Їх метою було представити зразок для наслідування, а не дати реконструкцію минулого у всіх деталях. Зображення пам'ятників були настільки ж вибагливі, як самі відкриття; найбільше цінувалися твори мистецтва. Зафіксована в гравюрі античність стала надбанням не лише вузького кола дослідників, але і всього суспільства і вплинула на розвиток образотворчих мистецтв і архітектури. Одним з таких «програмних» ілюстрованих видань був «Огляд старожитностей Геркуланума» з гравюрами Ш. Н. Кошена і Ж. Беллікара, що з'явився в результаті подорожі маркіза де Маріньї, майбутнього королівського міністра мистецтв, в Італію в 1748-1751 рр.

Ілюстровані публікації пам'яток старовини, по суті, були першою віхою в розвитку документальної історичної ілюстрації. В умовах, коли способи механічного відтворення малюнка ще не були винайдені (так само, як і фотографія), гравюра залишалася самим надійним засобом передачі візуальної інформації. Незважаючи на адекватність зображення археологічного матеріалу, ілюстрація часто несла на собі печатку авторства свого творця, художника, який ставився до пам'ятника історії як до художнього об'єкту. Так, наприклад, досить точному зображенню античних руїн завжди супроводжував мальовничий пейзажний фон з фігурами мандрівників або аборигенів (мул. 1). Ілюстрації могли доповнюватися вигаданими деталями. Також придуманим самим художником міг опинитися об'єкт зображення, що імітує справжній античний.

Документальні публікації античних артефактів вплинули на формування історичної ілюстрації, яку лише формально можна розділити на науково-популярну і художньо-історичну, так як реально вони не розрізнялися. Ілюстрації до історичних творів античних і нових авторів в тій же мірі, як і ілюстрації до художніх творів на тему античності, отримують різноманітні архітектурні деталі, що відтворюють реальний предметний світ старовини. Історичні персонажі, такі як герої Плутарха, знаходять цілком реальні портрети завдяки нумізматиці і скульптурі античності [див .: Книга із зібрання ...]. Сюжетна ілюстрація стає більш відчутною, більш точної предметно.

Міфологізований характер історичних праць, як древніх, так і сучасних, визначив художній метод самої книжкової ілюстрації. Історія повинна була захоплювати читача, викликати інтерес для того, щоб просвіщати. Г. Б. Маблі, французький історик XVIII ст. відзначав, що «історія одухотворяється саме завдяки живописання», коли читач книги стає «глядачем, який бачить все, що відбувається на власні очі» [Маблі, 1993, 226]. Прикрашаючи книгу, ілюстрація доповнювала її текст зримими образами минулого, причому минулого «живописного», представленого під певним кутом зору.

Іконографія оповідної ілюстрації до античної історії залежала від смислових акцентів самого тексту. Спочатку інтерпретатором подій минулого виступав історик, і тільки потім історію представляв ілюстратор, який таким чином опинявся «співавтором» історика. Сократ, який приймає отруту; Антіох і Стратоніка; великодушність Сципіона; героїчна загибель Марка Курція - ці та інші напівлегендарні сюжети античної історії були проілюстровані в 1730-1740-х рр. відомим малювальником Г. Гравель, який підготував фронтисписі до видань «Античній історії» і «Римської історії» Ш. Роллена, авторитетним творів в дусі «моральної школи». Як вважають, саме ілюстрації Г. Гравель послужили зразком для ряду живописних композицій, що з'явилися приблизно через 20 років після виходу в світ перших ілюстрованих видань праць Ш. Роллена і з'явилися, таким чином, джерелом іконографії живопису неокласицизму. Серед художників, які звернулися до античної історії через посередництво ілюстратора, були, зокрема, Б. Уест, А. Кауфман, Ж. Л. Давид, Д. П. Паннини [див .: Walch, 1967, 123-126].

Улюблені теми античної історії експлуатувалися не тільки істориками, а й літераторами, пристосовують історичний матеріал для широкої публіки. Ілюструванням художніх текстів займалися ті ж автори, тому принципової різниці між способами ілюстрування наукових і ненаукових книг не було. Крім того, ті і інші мало відрізнялися за змістом. Найпопулярніші французькі романи XVIII в. на теми античної історії зазвичай представляли собою компіляції історичних творів, таких як, наприклад, «Велизарий» Ж. Ф. Мармонтеля, створений під впливом історико-повчального праці Г. Б. Маблі «Бесіди Фокіон». Роман Мармонтеля був опублікований в 1767 р з ілюстраціями Г. Гравель, які надали французького живопису неокласицизму нові композиції.

Образ античності, інтерпретований різними поколіннями французьких ілюстраторів, змінювався протягом століть. Динаміка його розвитку була пов'язана зі стильовими пошуками - спробою повернутися до «великого стилю» і відродженням класицизму на оновленій основі. Історична ілюстрація першої половини XVIII ст. відтворювала античність за допомогою помпезних архітектурних споруд в поєднанні з пишними драпіровками і досить умовними костюмами персонажів (мул. 2). Це була уявна античність, відтворена умоглядно в рамках традиційного її сприйняття, сформованого в попередню епоху. У другій половині століття вигляд античності конкретизується предметно завдяки залученню археологічного матеріалу і розширенню історичного кругозору ілюстраторів. Античність, збагачена новими подробицями, в цілому набуває римські риси - римські інтер'єри, одягу та аксесуари - незалежно від особливостей зображуваної епохи (мул. 3).

Образ античності, представленої в римській версії, був ближче до справжніх історичних реалій і разом з тим привабливіше для читача книги. Однак правдоподібний археологічний декор ілюстрації часто доповнювався вигаданими деталями і довільно комбінувався художником в дусі сучасних смаків. Так, зброя і обладунки римлян, один з найбільш стійких мотивів ілюстрації, часто модернізувалися на новоєвропейський манер, зберігаючи античну першооснову. Неймовірними сполученнями відрізняється також історичний костюм, що нагадує одночасно і античний, і сучасний. Метаморфози предметного світу античності часто зустрічаються в композиціях модного художника другої половини століття К. П. Марілла, який, наприклад, проілюстрував «Іліаду» Гомера подібним чином (іл.4).

Ілюстратор античної історії, слідуючи «нового смаку» - неокласицизму, по суті лише імітував історичне минуле за допомогою артефактів, не піклуючись про достовірність. Це була художня інтерпретація історії, інтерпретація ідеалізована, що було цілком прийнятно для читача ілюстрованої книги, який долучався до історії виключно в піднесено-приємному аспекті. Все ж слід відзначити певний прогрес історичної ілюстрації античної тематики: намітилася тенденція до документальності, конкретизації історичних аксесуарів. Образ античності набув більш достовірні обриси, вперше представлений настільки чітко завдяки археології.

Крім античної історії, інший важливою темою ретроспективної книжкової ілюстрації була і с т о р і я н а ц і о н а л ь н а я. Ще за Людовіка XIV французька історіографія поповнилася різного роду «короткими викладами» і «історичними оглядами» національної історії. Однією з найпопулярніших книг XVIII століття була «Історія Франції» о. Даніеля (1696). Вона багато разів перевидавалася і ілюструвалося кращими рисовальщиками. У XVIII ст. інтерес істориків до національної тематики зріс: з'явилося не менше п'ятдесяти нових творів, присвячених історії Франції, які також иллюстрировались [див .: Pupil, 1985, 198]. Серед історичних творів переважали тексти офіціозного характеру і їх популярні перекладання, що прославляють монархію і церква. Коронації, оммажа, урочисті церемонії, процесії, битви і турніри - ось стандартний набір сцен, які варто було б подати художникам. «Моральна школа», в свою чергу, акцентувала увагу на повчальних сюжетах, зразках доблесті і гречності. Втілившись в ілюстрації, вони з часом також поповнили іконографічний запас академічного мистецтва.

Художня література зверталася до теми французької історії в самих різних жанрах - від історичного анекдоту до епічної поеми.Улюбленим історичним персонажем в той час був король Генріх IV Бурбон (1594-1610), якого шанували як «доброго короля» і освіченого правителя. Його популярність була підкріплена героїчної поемою Вольтера «Генриада» (одна тисяча сімсот двадцять вісім), неодноразово що випускається з ілюстраціями, що, до речі, всіляко заохочувалося самим автором. Поема Вольтера позначила нову хвилю захоплення «добрими старими часами» короля Генріха, яка досягла кульмінації в 1760-і рр. Очевидно, саме «Генриада» поклала початок широкому використанню в книжковій гравюрі мотиву колоритного костюма в «іспанському стилі», що стало відмінною рисою національно-історичної ілюстрації [см про це: Rigal, 1963, 23-71].

Національно-історичні твори, безумовно, часто иллюстрировались документальними зображеннями артефактів, однак саме костюмовані сцени представляли собою універсальний засіб втілення в книжковій ілюстрації історичної екзотики. Французькі ілюстратори історичних праць і літературних творів вдалися до ефектного способу зображення національної історії від Хлодвіга до сучасності, одягаючи персонажів в полутеатральние наряди. Цей «історичний» костюм об'єднав в собі і елементи іспанської моди XVI в. (Дублети, рукава з прорізами, короткі штани-буфи, жорсткі коміри-фрези), і елементи голландської моди XVII в. (Широкополі капелюхи з плюмажами, відкладним мереживні коміри, манжети і стрічки) (мул. 5). Подібні костюми дійсно використовувалися в театрі. Крім того, джерелом для ілюстраторів служили мальовничі панно П. Рубенса з галереї Люксембурзького палацу. Вони дозволили ілюстраторам створити романтичний образ французької історії для своїх вимогливих сучасників, які хотіли бачити минуле ошатним і галантним.

Збіг костюма і зображуваної епохи, як правило, було випадковим. Достовірність, як і при ілюструванні античної історії, не мала принципового значення. Точні зображення середньовічного історичного костюма стають актуальні приблизно з 1770-х рр. в зв'язку з публікаціями лицарських романів в перекладенні Трессана і модою на готику в цілому. Саме тоді в ілюстраціях К. П. Марілла до обраним творів Трессана (1787-1789) з'являються персонажі в Пулен і Еннен. Втім, це не завадило ілюстратору довільно комбінувати середньовічний костюм з «іспанським».

Іншим способом втілення історичної екзотики в художній книжкової ілюстрації середньовічної тематики був а р х і т е к т у р н и й д е к о р. Найбільш цікавим прийомом створення національного колориту французької історії було включення в композицію елементів готичної архітектури. Слід зазначити, що готика викликала у сучасників суперечливі враження, особливо в першій половині сторіччя. Французькі просвітителі вважали готичну архітектуру буквально символом варварської епохи, що не заважало архітекторам її вивчати і високо оцінювати. До готичному архітектурному декору зверталися представники різних поколінь французьких ілюстраторів XVIII ст .: Б. Пікар зображує готичний зал в сцені з життя Людовика Святого ( «Історія Франції» Даніеля, 1722), Ш. Н. Кошен-молодший відтворює нефи готичного собору, ілюструючи хрещення Хлодвига ( «Хронологічний курс історії Франції» Ш. Ено, 1752), нарешті, Ж. М. Моро-молодший дебютує в «національному» жанрі в композиціях, обрамлених готичної архітектурою (нове видання Ш. Ено, 1768).

Смислове навантаження готичних мотивів французької історичної ілюстрації XVIII в. була різною. Для першої половини - середини століття було характерно залучення готики як знака національного минулого, досить віддаленого від сучасності і тому неясного. Ілюстратори досить точно представляли готичний «декор», користуючись фундаментальним гравійованим виданням «Пам'ятників французької монархії» Бернара де Монфокона (1729-1733). В останній третині століття готичний архітектурний декор все частіше виявляється в ролі ведучого мотиву ілюстрації (мул. 6). Готика стає знаком витонченості і галантності. Цитування готичних архітектурних елементів стає художнім прийомом, що створює привабливий і ідеалізований образ Середньовіччя.

На думку дослідників даної проблеми, образи французької національно-історичної ілюстрації XVIII в. також були біля витоків нового стилю образотворчого мистецтва, точніше, вплинули на формування сентиментально-романтичного жанру епохи імперії і Реставрації - так званого стилю «трубадур» [Rigal, 1963, 23-71].

Підводячи підсумки, відзначимо, що в XVIII столітті у Франції серед історичних ілюстрованих видань переважали книги античної та національної тематики. Характер ілюстрування історичних книг був пов'язаний з самим рівнем історіописання епохи Просвітництва. Міфотворчість історичного знання визначило художній історизм як документальних, так і сюжетних зображень. Образи античної та національної (середньовічної) історії змінювалися протягом століть. Загальна тенденція зміни способу історії - це уточнення і конкретизація внаслідок використання документальних публікацій пам'яток матеріальної культури. Основними засобами створення образів старовини в книжковій ілюстрації б и л і й с т о р і ч е с к и ї а до с е з с у а р и, к о з т ю м і а р х і т е к т у р н и й ф о н. У складення правдоподібного образу античності велику роль грали археологічні знахідки і особливо твори мистецтва. Образ Cредневековья формувався насамперед завдяки готичної архітектури.

Отже, в культурі епохи Просвітництва ілюстрована історія виконувала важливі функції. Історичні тексти не тільки просвіщали і розважали, а й були джерелами художніх образів, які поповнили арсенал образотворчого мистецтва через посередництво ілюстраторів. Документальні матеріали і сюжетні ілюстрації книг з античної історії підготували поява живопису неокласицизму, тоді як публікації середньовічних пам'яток і ілюстрації до національної історії передбачили зародження стилю «трубадур». Можна сказати, що Історія під маскою міфу і літератури надихнула Мистецтво. Народжені в книжковій ілюстрації образи історії - античної і середньовічної - виконали стилеобразующую роль по відношенню до «великого» мистецтва живопису і французькому образотворчому мистецтву другої половини XVIII - початку XIX ст. в цілому.

скорочення

Ирбитский ГМИИ Ирбитский державний музей образотворчих мистецтв

(Ирбит)

НБ УрГУ Наукова бібліотека Уральського державного університету

ім. А. М. Горького (Єкатеринбург)

СОУНБ Свердловська обласна універсальна наукова бібліотека

ім. В. Г. Бєлінського ім. В. Г. Бєлінського (Єкатеринбург)

Список літератури

Chartier R. Lectures et lecteurs dans la France d'ancien regime. P., 1984. P. 176.

Книга з зборів Свердловської обласної універсальної наукової бібліотеки ім. В. Г. Бєлінського

Маблі Г.-Б. Про вивчення історії. Про те, як писати історію. М., 1993. С. 226.

Pupil F.Le style Troubadour ou la nostalgie du bon vieux temps. Nancy, 1985. P. 198.

Rigal J.L'iconographie de la "Henriade" au XVIIIe siecle ou la naissance du style troubadour // Studies on Voltaire. XXXII. 1963. P. 23-71.

Walch P.Charles Rollin and early neoclassicism // The Art Bulletin. 1967. P. 123-126.


  • Список літератури