|
Вступ
Петербургу належить особливе місце в Росії. Виниклий триста років тому, цей молодий місто стало найяскравішим символом російської культури, науки, він дав потужний імпульс духовному розвитку всієї Росії.
Будучи таким високим символом для кожного жителя, для тих, хто приїжджає в нього, він має свої відмітний символи: ім'я, герб, гімн, прапор.
Своєрідною рисою Петербурга є те, що за свою недовгу трьохсотрічну історію він тричі змінював своє ім'я. Цей рідкісний випадок, коли назва міста - власна назва в різні періоди наповнювалося різним змістом.
На думку видатного художника А.Н. Бенуа, багато біди і трагедії в житті міста були викликані відмовою від початкового імені, а воно символізувало те, що творилося в цьому місті, - столицю багатонаціональної держави: латинське Санктус (святий) з голландським петер (Петро) і немейкім бург (місто). [4]
Я вважаю, що особливе місце слід приділити архітектурі Петербурга, так як вона має величезну історичну і культурну цінність. Дивлячись на архітектурні шедеври Санкт-Петербурга можна простежити за розвитком і перевтіленнями російського містобудування. Далі я спробую розповісти про особливості російського містобудування на прикладі історичних будівель Санкт-Петербурга.
зимові палаци
Теперішній, звичний нам Зимовий палац мав попередників. Два дерев'яних і три кам'яних. Але так як не вони визначили майбутній лик міста, то і пам'ять про них стерлася у поколінь, На початку 70-х років нашого століття навіть фахівці туманно уявляли собі зовнішній вигляд і внутрішні плани останнього Зимового будинку Петра I.
Ще раз відновимо події в їх послідовності. Відомо: найперший будинок «для зимового перебування царя» встав в 1708 році на подвір'ї теперішнього Ермітажного театру, відступивши вглиб від буйної Неви. Уже згадувалося, що був він дерев'яний, розписаний під цеглу на голландський манер. Його-то в 1711 році Домініко Трезини і замінив кам'яним. Однак дуже скоро і той став тісний для разраставшейся царської сім'ї. І ось в серпні 1716 року Г.І. Маттарнові заклав фундамент третього Зимового палацу. Коли ж архітектор несподівано закінчувався, встигнувши звести на березі Неви і спеціально проритого каналу (телерешней Зимової канавки) тільки бічний ризаліт величезного будови, л. вбудовувати будівлю, яке простягнулося майже на 70 метрів, государ доручив Трезини.
Але, дивна річ, через сорок років після завершення всіх робіт вже вставлений від російської служби Ф.-Б. Растреллі напише: «Я керував будівництвом кам'яного палацу для резиденції Петра Великого з видом на Неву ...» З архівних документів відомо, що батько і син Растреллі брали участь тільки в декоративному оздобленні внутрішніх покоїв палацу, ніяк не впливаючи на його спорудження. Але коли, по закінченні важких царювання ще трьох імператорів і трьох імператриць, Растреллі-младшійначал складати перелік своїх робіт, справжній будівельник вже нікого не цікавив, А в ім'я власного благополуччя люди часом пишуть всяке ... [2, с. 327]
Посада обер-архітектора, подарована Растреллі, зробила його служителем імператорського двору. Тому правителька Анна Леопольдівна і повеліла зодчому розмістити свою майстерню в колишніх кімнатах петровських денщиків. Так доля ще раз привела Франческо Бартоломео в Зимовий будинок творця Петербурга. [2, с. 328]
Збережені креслення і гравюри дозволяють уявити вигляд величного палацу, де, прагнучи винагородити себе за минулу злидні, жадібно користувалася нечуваною розкішшю Анна Іванівна, де в ліні і неробство недовго правила Анна Леопольдівна, де півтора десятиліття нестримно веселилася вечорами, а по ночах здригалася від страху Єлизавета Петрівна.
Головний фасад палацу, що простягнувся майже на 200 метрів, дивився на східний вал Адміралтейської фортеці, а торцями обернувся до Неви і Великому лузі. Так порушили петровський регламент і традицію дивитися палацам на річку. Порушення пояснили економією коштів.
Малюнки вражають безмежною фантазією і легкістю, з якою сплетені гірлянди рокайльних завитків і дивовижних рослин, відтворені ілюзорні обсяги фігур, що підтримують геральдичні щити і картуші. Ніхто в Петербурзі не міг зрівнятися з батьком і сином Растреллі в мистецтві прикраси інтер'єру. І зовсім не випадково, повідомляючи про перший святі в новому палаці, газета «Санкт-Петербургские ведомости» особливо відзначила красу дзеркальної зали, як щось для Росії нове і вражає уяву: «Ея Імператорська Величність., Об одинадцятій годині зволила при чиненні з фортеці і Адміралтейства гарматної стрілянини прийняти всеніжайше поздоровлення як від чужоземних і тутешніх Міністрів, так і від шляхетних обох статей в пребагаті оздобленні колишніх осіб ... Після цього зволила Ея Імператорська Величність піднятися в новозбудовану 60 кроків д Ліни має і багато прикрашену Салу, до прибрали золотим сервізом столу ... Після четвертого годині почався в золотом, великими дзеркалами і картинами прибраному Сале, бал ... »[2, с. 330]
Прийом розміщення дзеркал в простінках Растреллі-молодший неодноразово і з успіхом використовує в майбутньому. Але цей же прийом, ймовірно, добре був відомий Растреллі-старшого, видавшему дзеркальну галерею Версаля, створену Ленотром. Так знання і досвід батька множилися винахідливістю і фантазією сина.
Четвертий Зимовий палац став для Растреллі-молодшого останньою спільною роботою з батьком, Далі, на його переконання, наступала повна творча свобода - нічим не стримувана, ніким не обмежена.
Імператорський палац височів над містом, відгороджений природними пустирями і насильно викликаним повагою. На нього дивилися із захопленням і ненавистю, з надією і страхом. Він визначав моду, диктував звичаї і вчинки. У ясні дні виблискували дзеркальними стеклами його численні вікна і горів у височині позолочений імператорський вензель.
Растреллі залишив опис своїх робіт до одного з таких свят весіллі племінника імператриці, спадкоємця престолу Петра Федоровича, і німецької принцеси Софії Фредеріка Августа Анхальт-Цербстська, хрещеної в православ'я Катериною Олексіївною: «Імператриця Єлизавета наказала мені з нагоди весілля Їх Імператорська Високість декорувати великий зал Зимового палацу, а також велику галерею, щоб відсвяткувати з усім пишнотою торжества, призначені з цього приводу. З цією метою я зробив фігурні столи, прикрашені фонтанами і каскадами і встановлені по чотирьох кутах названого залу оточені вазами і алегоричними статуетками, все багато орнаментовані позолоченій скульптурою; по кожній стороні названих каскадів були розставлені помаранчеві і миртові дерева, які утворили прекрасний сад ». [2, с. 331]
Палац вражав розмірами і пишністю. Дивував зовнішнім виглядом. «Не встиг я, наблизившись до Петербургу, угледіти вперше золоті спиці високих його башт, колоколень, також видимий здалеку і превозвишающійся все покрівлі верхній поверх, встановлений безліччю статуй нового палацу Зимового ... і якого я ніколи ще не бачив, як вид всього того так для мене був вражаючим, що затремтів серце моє, хвилювалася вся в мені кров і в голові моїй відновити думки про все вищезгаданому, в такий рух привели всю душу мою; що я, зітхнувши сам в собі, подумки заволав:
Про град! град пишний і чудовий !. Паки бачу я тебе! Паки насолоджуюся зором на краси твої !. »[3, с. 127]
Пофарбований «піщанок» краскою з найтоншою прожелтью, а орнаменти білим вапном », палац світився на тлі північного неба і північної ріки. Піднісшись над двоповерховими будинками і земляними валами Адміралтейства, став святковим, золотим центром міста.
Навколо хрестоподібного в плані двору піднялися чотири потужних куба, з'єднані широкими галереями. У кожного куба своє призначення. У північно-західному, тому, що дивиться на Неву і Адміралтейство, - тронний зал. У північно-східному - парадні сходи. У південно-західному - театр, а в південно-східному, що дивиться на Мільйонну вулицю і Палацовий луг, - церква. В галереях - аванзали, житлові покої, їдальні, кабінети. Численні ступінчасті кути (двадцять дев'ять - сторони яких виступають вперед, і стільки ж «внутрішніх») на зовнішніх фасадах многооб'емних палацу породжують відчуття могутньої сили, як би розпирає кам'яну громаду зсередини. Щоб стримати цей натиск, Растреллі стягнув палац трьома масивними кам'яними «поясами». Найголовніший - верхній. Потужний, який виступає вперед карниз. Йому вторить середній, що відокремлює перший поверх з господарськими приміщеннями від другого - парадного. Третій - цоколь палацу з Пудозький каменю. Безжалісний час «з'їло» висоту будинку, і сьогодні на поверхні ми бачимо тільки верхню частину кам'яного підстави.
Такі ж кам'яні пояса лягли на будівлю і з боку двору. Піднявши палац над містом, Растреллі постарався підкреслити цю його нестримну спрямованість вгору. Майже чотири сотні тричетвертними колон, поставлених один на одного в два яруси, створюють бажане враження. Воно ще посилюється скульптурами і вазами на постаментах, як би завершальними колони, і підкреслюється наростаючими обсягами надвіконні прикрас від першого до третього поверху.
Архітектор розробив шістнадцять видів скульптурних прикрас віконних прорізів. Але рельєфи навіть одного виду не повторюють один одного. Кожен з них створювався прямо на місці і якоюсь дрібною деталлю завжди відрізнявся від побратимів. Чергуючи ці рельєфи в залежності від місцезнаходження та розміру вікон, розташовуючи їх в певному ритмі, архітектор домагається враження захоплюючого різноманіття зовнішнього ліпного оздоблення. [3, с. 129]
Над вікнами першого поверху рельєфи лише злегка виступають вперед. Парадні вікна другого поверху увінчані головами воїнів, античних богинь і амурів, що грають зі зброєю. Прикраси над невеликими, майже квадратними, вікнами третього поверху настільки об'ємні, що, здається, готові почати самостійне існування, подібно скульптурам, що вінчає балюстраду.
Майже дев'яносто висічених з сіро-жовтого Пудозький каменю античних богів і богинь, чотири з гаком десятка гігантських ваз з квітучими букетами і стільки ж герм з чоловічими і жіночими головами піднялися над містом і завмерли вздовж краю палацової даху. Їх обов'язок - звіщати далеко навкруги про багатство, достатку і військової слави Росії.
На жаль, вітри, дощі і морози не пощадили творіння російських каменотесів. У XIX столітті кам'яна скульптура, створена за малюнками і під наглядом архітектора, поступилася місцем фігурам і ваз з Вальцьована міді. Багато що змінилося в палаці з часів Ф.-Б. Растреллі. Спочатку численні внутрішні перебудови, потім страшна пожежа 1837 року знищили більшу частину оздоблення інтер'єрів. В недоторканності, правда відносної, залишилися тільки архітектурні рішення фасадів.
Саме в Зимовому і, мабуть, тільки тут старетощій обер-архітектор замислив зв'язати кожну сторону свого останнього грандіозного творіння з прилеглою до нього частиною міста. Не просто будівля, що вражає величною урочистістю, зводив він, а символічний центр столиці великої імперії. Всім своїм обсягом, масштабом, протяжністю палац свідчить про тонкому розумінні зодчим навколишнього міського комплексу. До палацу, мов якому центру, стягуються тонкі нитки можливих проекцій навкруги лежать найважливіших будов. А наступне потім заборона будувати житлові будинки вище Зимового на багато десятиліть вперед визначило архітектоніку Петербурга.
Гордо дивиться палац на чотири сторони світу, І у кожної - свій образ. [3, с. 130]
Західний фасад звернений до вічно гуде Адміралтейства, де твориться морська міць держави. Ця сторона не парадна. Користуються нею по службовій потребі, Тому в своєму вбранні вона суворіше і простіше інших. Виступаючі вперед бічні ризаліти, скромний під'їзд в центрі, виділений колонами і невеликим фронтоном, і вікна середнього розміру. Хіба що трохи виділяється правий ризаліт, той, що ближче до Неви. Там, усередині, тронний зал. І вікна у нього найбільші.
Пам'ятники російського класицизму кінця XVIII в.
Реконструкція старих російських міст, великих парадних ансамблів і міських площ, підстава ряду міських центрів на півдні Росії, подальша інтенсивна забудова Петербурга, будівництво садиб у другій половині XVIII ст. проводилися вже на новій архітектурної та містобудівної основі.
В архітектурі затверджуються тенденції до простоти форм, узгодженості, порядку, однаковості, чіткості планування, симетрії планів і фасадів, поєднанню білих елементів ордера і скульптурних деталей з пофарбованими в світлі тони стінами в створенні архітектурного образу. Отримує поширення класичний ордер. Характерні риси російського класицизму кінця XVIII в. - великий ордерний портик з колонами на фасадах, висунутий перед стіною будівлі, скромна пластика стін, членування полуколоннами, пілястрами. Центральна частина будівлі зазвичай перекривалася напівсферичним куполом, провідним своє походження від римського Пантеону.
До раннього класицизму відноситься арка так званої «Нової Голландії» в Петербурзі, що має суто утилітарне призначення, однак вирішена досить представницький відповідно до значущості її розташування в центрі столиці. Над каналом перекинута урочиста арка, Архівольт який спирається на вільно стоять тосканські колони. Арку ж фланкируют пілони з парними свободностоящей колонами. Композицію об'єднує «розірваний» доричний антаблемент.
Мармуровий палац належить до унікальних явищ в архітектурі Петербурга і Росії завдяки багатобарвної мармурової і гранітної облицювання фасадів, що послужило підставою для назви палацу. Це триповерхова будівля П-образної композиції з крилами, з простим фасадом, з традиційним для палаців входом в глибині парадного двору.
Лише в архітектурі головного - східного фасаду, що формує парадний двір, проявилася барокова тектоніка. Вхід до палацу вписаний в чотириколонний портик, завершений фігурним аттиком. Площинах стін контрастує тонке скульптурне оздоблення у вигляді різьблених сандриків і гірлянд з кольорового мармуру. [1, с. 248]
З найбільшою виразністю ранній російський класицизм проявився в архітектурі будівлі петербурзької Академії мистецтв на Василівському острові, зовнішній вигляд якої відрізняється простотою. Обояние будівлі укладено в простоті пропорцій і ритмів виступаючих і фонових частин. Фасади Академії відрізняються великою стриманістю декоративного оздоблення, введенням портиків. Архітектура всіх фасадів заснована на тектоніці доричного ордера, пілястри якого поставлені на високий рустований цоколь з арочними отворами. Центр головного фасаду підкреслять чотириколонним портиком з ефектним переходом до протяжним крил. Цей прийом є відлунням минулого декоративного стилю бароко. Великий ордер головного фасаду і сильна пластітка його центру забезпечили громадської будівлі репрезентативний характер і сприяли ефектному сприйняттю його з Неви.
висновок
Санкт-Петербург безумовно є одним з найкрасивіших і цікавих міст світу. Незважаючи на свою відносну молодість - 27 травня (16 травня по старому стилю) 2003р році йому виповнюється тільки 300 років - місто має багатющу історію, насичену політичними і культурними подіями. І сьогодні Петербург як і раніше залишається одним з найбільших міст Європи і Росії зі своєї, багато в чому унікальною, життям.
Перед нами усіма стоїть історичне завдання - відстояти велике духовну спадщину Росії, її культуру, її літературу, пробудити національне самолюбство. Національна гордість повинна стимулювати суспільний розвиток. І це не вузько національною справою. Світ не зможе жити без Росії і без російського Санкт-Петербурга.
бібліографічний список
1) Алексєєв Ю.В. Історія архітектури, містобудування та дизайну: курс лекцій. - М .: АСВ, 2004.
2) Великі зодчі Санкт-Петербурга. Трезини. Растреллі. Россі. - СПб., 2000..
3) Зодчі Санкт-Петербурга. 19 - початок 20 століття / сост. В.Г. Ісаченко - СПб .: Лениздат, 1998..
4) http://spb-europe.narod.ru/window/spb.html
5) http://cls.tgl.ru/files/spb.htm
|