Історія і розвиток меблів. м'які меблі

Вступ

Місцем проходження практики є тольяттінській філія мережевих магазинів італійських меблів "StudioB". Це фірма займається поставками меблів італійських брендів прямо з Мілана за ексклюзивними замовленнями.

Дана робота служить для ознайомлення з історією меблів, її розвитком в часі. Метою роботи є виявлення особливостей меблів різних епох і тенденцій меблевої моди.

Етапи роботи: дослідницька частина історії меблів з перших свідчень її згадки; дослідницька частина моделей м'яких меблів; виявлення відмінностей і подібних ознак; класифікація диванів; позначення головних меблевих тенденцій в сучасній меблевій моді.

Головним джерелом інформації є глобальна мережа Інтернет, а також журнали і каталоги відомих італійських фабрик меблів.

Актуальність даної теми неможливо переоцінити, оскільки предметний світ має важливе значення для людини. Меблі була потрібна і в Стародавньому світі, а потреби людини з часом не змінюються, їх просто стає більше. Стало бути, меблева проблема існує завжди.

1. Коротка історія меблів

1.1. Меблі Стародавнього Єгипту

Багато сучасників вважають, що меблі, причому будь-яка, будь то шафи купе, стільці або м'які меблі, має властивість розповідати людям про той час або епосі, коли вона була створена. Так, наприклад, багато представників м'яких меблів, що стоять у нас вдома або в музеї, можуть розповісти не тільки про досягнення меблевого виробництва, але також і про спосіб життя людей, що живуть в ті далекі часи. Наприклад, сьогодні багато моделей диванів і крісел комплектуються пухкими симпатичними подушечками, а в Стародавньому Єгипті жінки їли і спали на м'яких підстилках, а під голову замість подушок підкладали дерев'яну підставку. Завдяки такій підставці прекрасні єгиптянки зберігали пишні зачіски. [1]

Навряд чи нам стане коли-небудь відома розгадка таємниці появи меблів - вона напевно з'явилася в той момент, коли жінка почала піклуватися про створення затишку і комфорту в своєму житлі, змушуючи, який повернувся з виснажливої ​​полювання чоловіка, виготовляти примітивні, але такі необхідні предмети меблів. Археологи все ж припускають, що меблі, як самостійний і необхідний предмет інтер'єру, з'явилася саме в Стародавньому Єгипті. Про це свідчать знайдені на розкопках фрагменти стародавніх меблевих шедеврів. Зроблені вони з чорного ефіопського дерева, слонової кістки, очерету, папірусу, шкіри і сухожиль тварин.

Малюнок 1 - Єгипетські крісла: а-дерев'яне; б-оббите

У свою чергу, предмети меблів, знайдені в древніх похованнях найбагатших осіб - жерців і фараонів, вражають своєю розкішшю і вигадливістю: це незвичайної краси скриньки, шкатулки, скриньки. Виготовляли їх з деревини цінних порід (чорного дерева), прикрашали дорогими матеріалами: слоновою кісткою і іклами, камінням (різнобарвним малахітом, бірюзою). У той час в традиції створення меблів входить культ використання природних мотивів. Точніше, ніжки всіх стародавніх табуретів виконувалися у вигляді копит тварин, підлокітники тронів були зроблені у формі левів. В обробці тронів для найбагатших осіб не скупилися на золото, кольорову емаль, різьблення, перламутр, кольорове скло. Застосовували в основному фарби теплих тонів: жовту, червону, зелену, чорну, коричневу, а також блакитну і білу фарби.

Під час розкопок, при огляді стільця фараона Тутанхамона, було виявлено, що верхня частина спинки прикрашена металевою накладкою з золотого крилатого сонця - символу бога Ра.

Примітно, що саме єгиптяни мали винайти багато нововведень в розробці меблевих ансамблів: стільці, крісла, лавки, табурети, столи, ліжка, скрині та скриньки саме їх винаходу.

Парадний трон більше схожий на скриню зі спинкою, але при цьому до сидіння прикріплена м'яка подушка (ось і прототип сучасної м'яких меблів). Єгиптяни ж одними з перших усвідомили перевагу комфортного сну на ліжку перед спання на брудному холодній підлозі - ложе для сну представляло собою раму на тварин лапах, обтягнуту ременями, на які укладалися подушки і матраци; для голови передбачалася спеціальна підставка, щоб не зіпсувати складну зачіску. Єгиптяни винайшли і техніку фанерування - дешеву основу меблів облицьовували пластинками з чорного дерева або кедра.

Треба відзначити, що прості люди зберігали продукти і речі в основному в кошиках, скриньках і глиняних посудинах. Спали вони на матах, плетених матах, покладених на підлозі, або на ліжках. Сиділи, в залежності від добробуту, на зв'язках тростини або на всіляких найпростіших стільцях, табуретах і кріслах.

1.2. Меблі Стародавньої Греції та Стародавнього Риму

Розкопки в Стародавній Греції показали, що вся увага в основному приділяли архітектурі, але культу меблів не спостерігалося: її робили з дерева, бронзи і мармуру. Справжніх зразків дерев'яних меблів не збереглося. Найбільш вживаним і найважливішим типом домашніх меблів був скриня - особливого виду ящик для зберігання речей. Стінки таких скринь покривалися розписом різних кольорів. Крім скринь, в побуті древніх греків були дуже поширені столи на трьох опорах у вигляді ніг великих тварин.

Малюнок 2 - Грецька меблі для сидіння

Стародавні римляни, крім меблів з дерева, бронзи і мармуру, робили ще й меблі, плетену з вербової лози. Загальні форми давньоримської меблів витончені і вишукані, але страждають надмірністю прикрас. Дерев'яні меблі прикрашалися різьбленням, позолотою, інкрустацією з дерева інших квітів, емалі, шматочків фаянсу, золота і срібла. Існувала також меблі декоративна, нерухома, робити з білого або кольорового мармуру з мозаїчними дошками на столах. [2]

Жителям Стародавнього Риму дуже подобалися дивани. Про це свідчать деякі історичні факти - наприклад, на диванах велися переговори, підписувалися важливі політичні документи і не тільки. Крім цього, древні римляни навіть трапезували на м'яких ложах, а також читали і писали. Слід зазначити, що м'які дивани тоді стояли тільки в будинках багатих і знатних римлян, які завжди прагнули до розкоші. Так як в ті далекі часи шаф купе ще не було, люди зберігали різні речі під диванами або столами, для виготовлення яких використовувалися і такі матеріали, як бронза і кольоровий мармур.

Малюнок 3 - Ложе (ранній римський період)

[1]
1.3. Меблі середньовічної Європи і Росії

Меблеве мистецтво середньовічної Європи в ранньому періоді було гранично простим. Скрині і табурети представляли собою обрубки стовбурів дерев, а столи виготовлялися у вигляді дощок, що покояться на козлах, але були досить високо підняті від підлоги, що і породило звичай сидіти на табуреті під час трапези або листа.

Ранній романський період

Так називається період освіти феодального ладу. Встановити специфічні риси його розвитку досить важко, так як під час запеклих воєн, характерних для цього періоду, були знищені багато документів.

Матеріали, що збереглися головним чином в храмах і на кладовищах, дозволяють встановити величезний вплив античного мистецтва на архітектуру цього періоду. На мистецтво Іберійського (Піренейського) півострова в ці часи великий вплив мала культура арабів, що проявлялося проникненням в архітектуру геометричних і лінійних деталей, які в подальшому відіграли велику роль в оформленні інтер'єру приміщень.

Поряд з давно відомими предметами м'яких меблів в цьому періоді з'явилися крісла з підніжками і пічні лежан¬кі. Цю меблі м'яко настилали і оббивали хутром або килимами. Однак користуватися нею могли лише заможні люди, бідні задовольнялися жорсткими ложами і тапчанами, покритими соломою.

романський період

Меблі цього періоду відображає особливості побуту суспільства. Вона була міцна, але дуже важка і зовні мало ефектна. Зручність користування грало тут другорядну роль.

Цю меблі робили за допомогою плотничьей техніки, що безумовно впливало на її зовнішній вигляд. У цей період з'явилися ліжка, вкриті подушками і хутром, завішені балдахінами і портьєрами (рисунок 4).

Малюнок 4 - Меблі романського періоду

Меблі, призначені для сидіння, - лави, стільці і табурети-втратила порівняно з римською свою легкість і удоб¬ство; вона була важкою і незручною, з грубими елементами. Оббивка меблів була майже зовсім занедбана

готичний період

Мистецтво і архітектура цього періоду носять виключно церковний характер.

У період готики відбувалося бурхливий розвиток техніки. Це, мабуть, мало великий вплив на напрямок розвитку внутрішньої архітектури. Архітектура в цей період в різних країнах була різною.

Меблі, яка виробляється в період готики, володіла важкими формами і була незручною. Однак вона відрізняється від меблів романського періоду більш майстерним виготовленням, обробкою і багатим різьбленням. Це стало наслідком того, що з цеху ремісників, які займаються обробкою дерева, виділився самостійний цех столярів, серед яких було чимало художників.

Висока майстерність столярної роботи було також результатом того, що ремісники цього періоду мали великою кількістю різноманітних інструментів. Особливо помітний прогрес в цій області мав місце відносно інструментів для різьби, багато з яких не були раніше відомі.

Меблі виробляли з цільної деревини (хвойної і листяної) і іноді з каменю. Найчастіше виготовляли лави, дивани, комоди, ліжка, столи, стільці та крісла. Спинки стільців і крісел робили дуже високими і прямими. Крісла мали глухі підлокітники і були забезпечені підніжками. Уже в цей час з'явилися складні стільці і крісла. Більша частина меблів прикріплювалася до підлоги або до стін. Ліжка мали балдахіни, а також бічні і передні ящики, що служили сходинками, передній ящик використовувався для сіденія.В цей період ще мало розкішних м'яких меблів - крісел, ліжок (рисунок 5) та стільців; вона була тільки у багатих людей. Простий народ задовольнявся примітивними столами, скамья¬мі, табуретами і тапчанами. [3]

Малюнок 5 - Готична ліжко.

Середньовічна російська меблі була проста і раціональна. Меблі були прикрашені різноманітними кольорами та соковитою різьбою (рослинні та геометричні мотиви). Найбільш поширеними предметами житлової обстановки були дерев'яні нерухомі лавки і рухливі лави, що служили не тільки для сидіння, але і для сну, а також прямокутні столи на 4 опорах, табурети, скрині. [2]

До сьогоднішнього дня суперечки про походження м'яких меблів ще не закінчилися. Справа в тому, що одні вважають, що м'які меблі вперше з'явилася на Сході, у древніх мусульман, а інші вважають, ніби перші елементи м'яких меблів стояли в кімнатах і залах замків європейських багатіїв вже в епоху класицизму. Але, принаймні, сьогодні точно відомо, що тоді м'які меблі оббивалася тканиною, а наповнювалася кінським волосом або вовною вівці. Спочатку дивани призначалися лише для сидіння, але пізніше у Франції був виготовлений перший диван, на якому можна було відпочивати лежачи.

Сьогодні м'які меблі оббивають різними видами тканин, а також і шкірою, як натуральної, так і штучною.Як наповнювачі використовується синтепон або поролон. Багато видів м'яких меблів, які з'явилися ще в давнину, з плином часу видозмінювалися. Наприклад, сьогодні в магазинах продаються пуфи і дивани без спинки, крісла без підлокітників і т.д. Але на цьому історія розвитку м'яких меблів зовсім не закінчується - щороку світові виробники вигадують і випускають щось нове. [1]

1.4. сучасна епоха

У XIX столітті в Європі відбулися великі економічні та політичні зміни, в основі яких лежала промислова революція. Велика кількість винаходів, зроблених в цей період, з'явилися безпосередньою причиною швидкого розвитку великих підприємств.

Серйозні зміни відбулися і в меблевому виробництві. Найбільш важливі з них - створення багатьох відомих в наш час верстатів для механічної обробки деревини, винахід в 1825 р пружин для м'яких меблів, застосування Мішелем Тонетом сталевих форм і смуг для гнуття деревини, використання клеєної фанери, гвинтів і шурупів для з'єднання деталей меблів і т. д. Для набивання меблів поряд з пружинами вживали трави, збільшений був випуск різних шпалерних матеріалів.

Це все викликало великі зміни в меблевому виробництві, особливо в другій половині XIX ст., І справила визначальний вплив на напрямок і розвиток її конструкцій. Одночасно це сприяло виникненню численних меблевих фабрик, до яких в першу чергу слід віднести Тонетовскіе фабрики гнутих меблів, Вінер Веркштетте, Дейча Веркштетте в Халлерау і ін.

Розвиток промислового масового виробництва викликало збіднення форм і зниження якості вироблюваної меблів. Особливо яскраво це явище проявилося в другій половині XIX ст. після періодів класичного і ампіру. [Http://mebelniy-ray.ru/istorija-razvitija-mjagkoi-mebeli/sovremennaja-epokha.html]

1.5. Стилі меблів нового часу

Епоха Відродження - ренесансу

Характерною особливістю мистецтва епохи Відродження є наслідування античній культурі, виражене в національній формі.

а б

Малюнок 6 - Французька меблі: а-ліжко періоду раннього ренесансу; (Б-крісло періоду пізнього ренесансу)

Різниться ренесанс ранній, середній і пізній. У різних країнах ознаки епохи Відродження сильно розрізняються між собою. Найбільш типовими є: італійська ренесанс - найбільш ранній, потім французька, німецька, англійська та голландська.

Меблі, виробляти в епоху Відродження, вже не прикріплювалася до підлоги або стін, і це було характерною особливістю, що відрізняє її від готичної меблів. Іншою особливістю є симетричність прикрас. Меблі була багато прикрашена різьбленням. Конструкції меблів грунтувалися на старовинних зразках: ніжки, наприклад, мали форму колон, що утворюють арку, і т. П. В різьбі використовувалися міфологічні та алегоричні мотиви, характерні для античного періоду.

В епоху Відродження техніка обробки і обробки деревини піддалася подальшого вдосконалення. Блиск поверхні меблів надавали не тільки забарвленням, але і вощіння.

Для виготовлення меблів застосовували виключно листяні породи дерев: тополя, каштан, в'яз, а в період повного ренесансу-світлий горіх. Асортимент вироблюваної меблів був дуже широкий. З м'яких меблів, якій були повернуті повні права громадянства, на особливу увагу заслуговують стільці, крісла (рис. 6) і ліжка.

Малюнок 7 - Італійський стілець періоду ренесансу

Як матеріали для оббивки меблів і матраців застосовували шовкові тканини, нерідко заткані золотими нитками, а також звичайні і тиснені шкіри. Сидіння часто обмотували очеретом і шкіряними ременями, оббивку прикрашали китицями, шнурами і ремінцями.

Форми стільців, столів і крісел були різноманітні. З'явилася складні меблі. У Німеччині стали робити м'які крісла, що називалися кріслами «лютров».

У початковий період епохи Відродження у багатьох країнах, особливо у Франції, об'єднувалися форми різних стилів: наприклад, готичний каркас прикрашали орнаментом у стилі ренесансу (малюнок 7). У більш пізній період каркаси меблів пристосовували до орнаменту, майстри при цьому поєднували зручність з красою форми. У період пізнього ренесансу форма бере верх над зручністю і тоді відбувається перевантаження меблів різьбленням і малюнками.

а б

Малюнок 8 - Крісла періоду пізнього ренесансу: а -Південний-німецьке; б-голландське

Тільки німецькі меблі і частково голландська (рис.8) як і раніше конструировалась з точки зору її корисності, естетична цінність відходила на другий план.

У Франції, так само як в Німеччині і Голландії, можна помітити істотну різницю між розвитком ренесансу на півдні і півночі країни. У північних районах форми меблів були в основному прямі, а сама вона міцна і масивна У Голландії, крім того, з'явилося прагнення показати сам матеріал, стало розвиватися мистецтво підбору деревини та застосування інтарсії, в той же час тут уникали прикраси різьбленням.

У Франції, особливо при королі Людовику XIII, меОель носила ще риси ренесансу, проте вона вже мала декоративні деталі в стилі бароко (малюнок 9).

Малюнок 9 - Стілець періоду царювання Людовика XIII

Ніжки стільців і крісел були точені, спинки і сидіння - плетені. Для прикраси меблів застосовували картуші, на яких поміщали написи, емблеми.

У період ренесансу творчість перестало бути анонімним. Виділилися ремісники - художники і архітектори, які працювали виключно в якості проектувальників. На перше місце серед талановитих столярів-художників і архітекторів висунулися Жан Гужон (1520-1563 рр.) - різьбяр, творець мотивів ренесансу; Гуго Самбен - видатний представник французького столярного ремесла XVI ст .; Ганс Вредеман де-Вріз - голландський художник-архітектор; Інго Джонс - видатний англійський архітектор і багато інших.

період бароко

На зміну ренесансу в області мистецтва прийшов період бароко, що набув поширення у всьому світі. У Європі він тривав з кінця

XVI ст. до середини XVIII ст. У ранній період бароко, як і в період ренесансу, використовувалися античні форми, часто ефектно посилені і перевантажені. Замість спокою істотою композиції стало рух, контрастність прийшла на зміну одноманітності.

Ранній період бароко збігається з початком утворення нової суспільно-економічної формації - капіталізму.

В Італії, Англії, Нідерландах в цей час отримують розвиток мануфактури як початкові форми капіталістичної промисловості. Мануфактури охопили і меблеве виробництво. Виникнення їх робило виробництво більш масовим, призводило до спрощення форм і відомої стандартизації, але не викликало ще ліквідації ремесла. Саме в цей час у Франції з цеху столярів виділилися столяри-ебеністи1 - художники своєї справи, меблі яких була найкращим виразником характеру бароко.

У період пізнього ренесансу в Італії, Франції та Німеччини мистецтво набуло манірність і його форми окостеніли. Бароко в противагу цьому відрізнялося на перших порах простими формами і орнаментами, проте незабаром ця простота поступилася місцем фантастичним формам меблів, її орнаменту і різьбі (рис. 10).

а б

Малюнок 10 - Крісла: а-періоду раннього бароко; б-італійське періоду пізнього бароко

У період раннього бароко найбільш передовою країною в галузі архітектури була Італія. Однак незабаром її місце зайняла Франція і залишалася великим центром мистецтва досить довго. Французька меблі з часів Людовика XIV відрізнялася монументальністю і значністю. Вона була багато прикрашена і декорована. Згодом під впливом Нідерландів стали цінувати текстуру і колір деревини. Широко застосовували чорне (ебенове) дерево або імітації під нього. Великого поширення набули й інші породи екзотичних дерев. В якості прикрас використовували слонову кістку, срібло, черепаху, перламутр, олово, бронзу і мідь, а в Німеччині також бурштин. Дерев'яні меблі стали обробляти іншими матеріалами, головним чином металами.

Асортимент меблів в цей період поповнився письмовим столом, диваном і комодом. Меблі, яка використовується для сидіння і сну, як правило, оббивали. Спочатку крісла і стільці мали високі спинки, а ніжки подібно спинок робили прямими. У більш пізній період прямі елементи були витіснені вигнутими. Таку еволюцію зазнав диван, який при виникненні представляв собою з'єднання двох стільців.

Сидіння і спинки стільців, крісел і диванів оббивали (рисунок 11). Поряд з м'якими меблями виготовляли подушки у формі матраців, які представляли собою підкладки для сидіння на підлозі. Одним з головних предметів меблів в цей час була ліжко, задрапіровані балдахіном, завісою і багато вишитим узголів'ям.

Малюнок 11 - Крісло періоду царювання Людовика XIV в стилі бароко

М'які меблі оббивали парчею, спеціально витканою і прикрашеної багатою ручною вишивкою, тканиною і тисненою шкірою. Крім цього, її прикрашали позументом, кистями, тасьмою, шнуром і різного роду декоративними цвяхами.

За часів царювання Людовика XIV виділилися ремісники, виготовляють шие стільці.

Провідним ебеністом цього періоду був Андре Шарль Булль (1642-1732 рр.), Він застосовував різьблення, різьблену позолочену бронзу, умів чудово обробляти меблі.

період рококо

Найменування рококо отримав стиль часів регентства і царювання Людовика XV. Меблі цього періоду володіла формами, що нагадують бароко, але була набагато тонше і витонченіше. Застосовувалися прикраси часто були запозичені зі східних мотивів, що стало наслідком тісних зв'язків зі Сходом.

За часів регентства, т. Е. В період між смертю Людовика XIV і приходом до влади Людовика XV, в архітектурі панував напрям, що стало мостом між бароко і легким, що відрізняється кривими лініями, рококо.

Меблі цього періоду володіла деякими рисами монументальності, була ще досить важкою і округлої. Однак форми і деякі конструктивні особливості (наприклад, відсутність проножек) роблять її вже схожою на рококо. Ці меблі на відміну від меблів стилю бароко мала ніжки, вигнуті у вигляді латинської букви S, була більш рухомий і не пов'язаної з навколишнім композицією. Меблі, особливо призначена для сидіння, мала різні форми (рисунок 12) і відповідала побуті й одязі того часу.

Малюнок 12 - Стілець періоду регентства

У цей час увійшов в моду новий вид приміщення - будуар (кімната для жінки), для якої потрібна особлива меблювання.

Поряд з перерахованими особливостями, меблі періоду рококо відрізнялася і іншими специфічними рисами. У цей період, наприклад, більшої популярності набуває фанеровані та лаковані меблі. Забуто дерево часів барокко- ебенове. Широке застосування знаходить інкрустація. Меблі прикрашають різьбленням по бронзі. Мотиви прикрас: раковини, листя аканта, квіти, виноград, а також східні павичі, мавпочки, квіти, пальми. Часто застосовували фурнітуру, переважно бронзову у вигляді ручок, замків, накладок, обрамлень, кілець.

Для виготовлення каркасних меблів використовували бук і горіх, а для фанерованной - палісандр, рожеве дерево, тюльпанове дерево, тую, грушу, червоне дерево.У зв'язку з великою потребою розгорнулося виробництво фанери. Ця галузь промисловості досягла в той час високого рівня розвитку. Сама підготовка деревини та її обробка велися дуже ретельно і старанно.

Техніка обробки меблів лаками, яка в цей час також досягла високого рівня, вимагала дуже ретельної підготовки деревини. Технологія лакування і сам лак були перенесені з Китаю. Лаковані меблі мала золотистий, червоний або чорний фон. На цей фон заносили різні фігури і орнаменти за східними мотивами.

М'які меблі виробляли повсюдно. Велика частина її призначалася для сидіння-стільці, табурети, дивани і для лежання - кушетки, крісла з приставками, а також для сну - ліжка і пристосовані для цієї мети крісла, дивани, кушетки (рис. 13). Новинкою з'явився гарнітур для салону. Він складався з стільців, крісел, дивана і столу.

Техніка оббивки меблів в цей час стояла високо. В якості основи під оббивку використовували ремені, а для набивання брали чистий волосся.

Великого досконалості досягло і ткацьке виробництво. Деякі матеріали, створені видатними художниками, представляли собою справжні зразки мистецтва (рисунок 13).

Малюнок 13 - Диван в стилі рококо, облицьований багато розмальованої тканиною.

Для оббивки меблів застосовували парчу, оксамит, плюш шовковий, вовняний, тиснений і гладкий, тафту. Вживали також матеріали з вишитою або гобеленової рядком. Тканини рясніли малюнками квітів, птахів, ваз і малюнками на східні мотиви. У великому асортименті виготовляли ліжка.

Широку популярність здобули в цей час ебеністи і архітектори Жан Франсуа Ебен (помер в 1763 р), королівський ебеніст Анрі Ріссер (помер в 1806 р), відомий ебеніст Шарль Крессан (помер в 1763 р) - столяр і різьбяр двору Філіпа Орлеанського , лакировщики брати Мартен і багато інших.

Період Людовика XVI

Цей період називають іноді періодом неокласицизму. Повернення до класицизму, на якому були засновані творіння мистецтва цього періоду, відбулося під впливом посилених досліджень і відкриттів, які стали результатом розкопок, що дозволили краще познайомитися з досягненнями античної культури.

Спочатку новий напрямок в мистецтві проявилося у вигляді проникнення нових, класичних деталей в стиль рококо. Однак незабаром стиль рококо з характерними для нього круглими і м'якими лініями був витіснений неокласичних стилем з гострими кутами і приємними античними профілями.

Незважаючи на суворі на вигляд форми, меблі часів неокласицизму була легкою і витонченою. Вона була прямою, з точеними ніжками і майстерним орнаментом. Сидіння мали квадратну, круглу, овальну або трапецієподібну форму. Спинки були закруглені, ніжки з плином часу стали злегка відігнутими і втратили прикраси.

Конструкції меблів неокласицизму абсолютно відрізнялися від зустрічалися раніше. Окремі елементи - ніжки, сидіння, спинки - вже не зливалися між собою органічно, як раніше; вони перетворилися в самостійні, з'єднані між собою частини.

У меблів для сидіння підлокітники були зрушені до спинок, що викликано особливостями жіночого одягу того часу.

Ліжка були схожі на сучасні, але з балдахінами; спочатку обидві спинки були однакової висоти, лише в подальшому одна з них стала вище. На ліжку клали матраци, а спинки часто оббивали тканиною.

У моді були гарнітури, що складаються з стільців, крісел, диванів, лавок, крісел і підніжок (рисунок 14).

Меблі для сидіння (рисунок 15), лежання і сну була в основному оббита, іноді обплетена очеретом або соломою. Сидіння і спинки оббивали, на підлокітники накладали подушечки.

Малюнок 14 - Підніжка періоду царювання Людовика XVI

Малюнок 15 - Стілець неокласичного періоду

Пружини поки не були відомі, як пружних коштів використовували ремені і волосся. Для облицювання застосовували тканини, найчастіше шовкові, схожі на тканини часів рококо.

У виробництві м'яких меблів почали застосовувати стежку, але спочатку вона не грала великої ролі.

Для виготовлення меблів використовували червоне дерево, рожеве дерево, палісандр, чорне дерево, бук, горіх і інші екзотичні породи дерев. Каркаси м'яких меблів робили переважно з горіха і бука. Поряд з дерев'яними меблями вироблялися також різні, переважно дрібні, предмети меблів з бронзи (табурети і ін.) За римськими зразками.

У цей період, окрім згаданих вище Ебена і Ріс-сірка, творять французький художник-столяр Жорж Якоб (помер в 1914 р), німецький художник-столяр Давид Рентген і інші.

3. Сучасні стилі в дизайні інтер'єру

Класичний стиль

Класицизм підходить для грунтовних і консервативних людей. Для цього стилю характерні елементи античної архітектури, солідність і навіть деяка ваговитість. У сучасному інтер'єрі класичний стиль може комбінуватися з іншими стилями, утворюючи нові чудові варіанти. Психологи вважають, що такий стиль, як правило, віддають перевагу люди, вимогливі до себе і оточуючих. Такі люди напевно стримані, серйозні, злегка консервативні, люблять точність і порядок (і, що найголовніше, не тільки люблять, але і дотримують самі!). Відмінні риси даного стилю - симетричність і точність, тому в сучасному класичному інтер'єрі добре виглядатимуть, наприклад, невеликі гравюри або картини однакового розміру, симетрично розвішані на стінах. Кольорову гаму для такого житла потрібно підбирати обережно, уникаючи різких, сміливих, кричущих фарб. Підійдуть спокійні, нейтральні, але при цьому теплі тони: всі відтінки коричневого, пісочний, оливковий. Шпалери і килими переважні однотонні або з непомітним малюнком, щоб не порушувати цілісність простору. Для класичного інтер'єру виберіть елегантну сувору меблі без легковажних завитків. Головне в оформленні світла - класичність форм ламп. Вікна краще завішувати шторами, оскільки жалюзі порушують стильову гармонійність інтер'єру. Хороший буде всім відомий спосіб драпіровки вікна: легкі денні завіси (тюль), а поверх щільні нічні штори, наприклад, з оксамиту.

Авангард

Стиль, протилежний класичному. Він припаде до душі людині з оригінальним смаком і нестандартним мисленням, що вважає за краще свободу і незалежність у всьому. Основну роль в інтер'єрі грає колір: ви можете змішувати, поєднувати, комбінувати які завгодно фарби, головне - не переступити межу між яскравістю, яскравістю і вульгарністю. Шпалери використовуються рідко. Озбройтеся пензликами, фарбами і малюйте. Наприклад, чорна стіна навпроти білої. Відповідно - чорне крісло біля білої стіни і світильник зі світлим абажуром у чорної стіни. Або всі чотири стіни кімнати різних кольорів: жовта, оранжева, червона і вишнева. Запам'ятайте: авангард створюється на контрастах. Підберіть до цих яскравим стін темні меблі, і ви отримаєте задоволення від нового вигляду своєї квартири. Меблеві гарнітури типу «диван плюс два крісла» для такої кімнати навряд чи підійдуть. Кожна деталь повинна бути оригінальною. Авангард - це сміливий експеримент, при якому, незважаючи на, здавалося б, загальний хаос, все до місця.

експресіонізм

Експресіонізму притаманні легкість і мальовничість, які досягаються не числом картин на стінах, а за рахунок гармонії фарб і поєднання світла і тіні. Кольори для такого будинку - соковиті, яскраві і бляклі, розмиті. Підійдуть червоний, блакитний, зелений, лимонний. Головне - уникати важких і глибоких тонів. В експресіонізм важлива присутність настрою. Спробуйте створювати його і за допомогою освітлення паралельно з "центральним" світлом розмістіть в кімнаті підсвічування у вигляді красиво виконаних бра і торшерів, що дають м'яке світло. Абажур для ламп повинні бути виготовлені з легких матеріалів світлих тонів: плетених, пластикових, фарфорових або тканинних. На вікна краще повісити жалюзі, які створюють відчуття легкості і світла. Для цього стилю найкраще підходить пластикова або плетені меблі.

кантрі

Цей стиль для тих, кому набридла звичайна обстановка і хочеться чогось яскравого, оригінального і екзотичного. У класичному варіанті кантрі стіни замість шпалер покривають деревом і в одній зі стін викладають Камін. Відповідний колорит вашому житлу додадуть завіси, покривала, килимки з орнаментальними малюнками, плетений абажур для лампи і плетені меблі - крісла, стіл і т. Д. Стіни можна прикрасити глиняними, писаними тарілками, металевої карбуванням, оригінальним макраме. Для такого інтер'єру підбирають натуральні кольори, властиві природі. Кантрі - це підлоги зі світлого дерева, клаптеві килимки, лубочні картинки на стінах.

ампір

На рубежі XVIII і XIX ст. почався рух в сторону подражение античних форм, виразником чого з'явився ампір.

В період Великої Французької революції серйозних змін в архітектурі інтер'єру не відбулося. Трохи іншими стали лише прикраси. Королівські емблеми були замінені емблемами революції - фрігійським ковпаком, пучком ліктор-ських прутів, плугом, гарматою. Нового стилю революція не створила. У період директорії в інтер'єрі став панувати навмисне безладдя, вживалася важка і масивна меблі, прикрашені металевими рамками, оббитими ніжками.

Важливою подією в цей момент була ліквідація ремісничих цехів, що створювало сприятливі умови для розвитку великої промисловості, а це збіднює форми меблів і знижувало її якість.

У період імперії виник новий стиль, названий ампіром. Він з'явився виразником ідей і прагнень цього періоду.

Меблі в стилі ампір дуже нагадувала античну. Вона була монументальної, її гарнітури складалися з такої великої кількості різних предметів, що не завжди можна було встановити, для чого служать деякі з них. Виготовляли її головним чином з червоного дерева без будь-яких прикрас, форми були гладкими, простими і спокійними. Прикраса становила різьблення по дереву, барельєфи з бронзи або позолоченої міді, які прикріплювали до поверхні. На барельєфах зображувалися ромби, зірки, листя аканта, голови звірів, людські фігури, композиції на сюжети з античної літератури, а також імператорські емблеми. Ніжки меблів мали круглий або квадратний перетин, передні були прямими, задні - злегка вигнутими. Підлокітники крісел (рисунок 16) часто підтримувалися різьбленими фігурами лебедів, химер, сфінксів і іншими - взятими з античної міфології.

Широко вживалися кушетки гарної форми, дивани, табурети зі схрещеними ніжками і т. Д. Чи змінилася форма ліжок. З них були вилучені балдахіни і замінені заколеним в формі намету драпіровками.

Оббивали зазвичай сидіння меблів і дуже рідко - тільки у парадній меблів - спинки. Декоративні матеріали відрізнялися багатою вишивкою, малюнком і яскравими фарбами.

Каркаси м'яких меблів робили переважно з червоного дерева і часто фарбували. Продукція, що виготовляється меблі мали гострі кути і була незручна в користуванні.

Малюнок 16 - стілець в стилі ампір

Все в ампірі свідчить про розкіш: багаті важкі драпіровки, прикраси з металу, на стінах старовинні гравюри, чеканки або картини в красивих рамах. Дизайн в стилі ампір відрізняється важкістю, чіткістю форм і хитромудрістю обробки. Шпалери можна замінити тканиною і тканиною ж обтягнути абажури всіх ламп в кімнаті. Краще віддати перевагу меблям темного кольору (чорного, кольору каштана або червоного дерева). І нехай вона буде присадкуватою (в кімнатах, виконаних в стилі ампір, всього високого краще уникати). Крісла, наприклад, краще вибрати з низькою спинкою, широкі, м'які. До речі, комоди, знову входять в моду, властиві саме цьому стилю. У кімнаті також будуть доречні шкіряні меблі і масивні підлогові світильники з плафонами з тканини. Стиль ампір вибирають люди меланхолійного типу, занурені в себе, що вважають за краще самотність галасливим компаніям.

період бідермейера

Стиль ампір охоплював всю архітектуру, т.е. основи архітектоніки, будівлі, фасади, інтер'єри і меблі. Період бідермейера охопив лише інтер'єр і меблі. У той час як ампір поширився майже на всі країни Середньої Європи і навіть Східної Європи, бидермейер розвинувся в Австрії та Німеччині і майже зовсім не прижився у Франції.

Бидермейер став реакцією на монументалізм і незручність ампіру. Цей стиль повністю відповідав смакам і нахилам середньої буржуазії.

Інтер'єр і меблі цього періоду характеризуються скромністю, зручністю і спрощеними формами. У період повного розвитку бідермейера, який припадає на 1820-1830 рр., Він не піддавався впливу античної архітектури або будь-яких інших стилів. Це вплив стало проявлятися в більш пізній час.

Меблі бідермейера була гладкою, з простими формами без жодних прикрас. Задні ніжки стільців, продовження яких утворювало спинку, так само як ніжки крісел і диванів, були злегка вигнуті. Декорування меблів зводилося до підбору дерева і фанери по їх кольором і текстурою, пропуску прокладок і помірного застосування майстерною різьби; поверхню обробляли до отримання блиску.

Для виготовлення меблів використовували набагато більше порід, ніж раніше. Широко застосовували в'яз, червоне дерево, черешню, ясен, дуб, горіх.

У ці роки робилося багато м'яких меблів. Вона була різноманітною і часто виготовлялася гарнітурами, до складу яких входили крісла, диван, стільці і стіл (рисунок 17).

Мал. 17. Гарнітур - диван, стільці і стіл періоду бідермейера

Однак меблі гарнітурів не завжди мала однакові форми, що було її характерною особливістю. Монументальної формою відрізнявся диван з високою спинкою, підлокітниками і часто з бічними валиками.

Меблі бідермейера зручна в користуванні. Спинки диванів робили м'якими. Змінився вид ліжка, пройшла мода на балдахіни. У цей період з'явилися чохли, якими обтягували м'які меблі.

Серйозні зміни відбулися у техніка шпалерних робіт. Винахід пружини підвищило рівень шпалерних робіт і стало початком так званого «століття мягкой мебели». Одночасно з цим було механізовано виробництво тканин, що, правда, викликало збіднення їх зовнішнього вигляду, але зате дозволило збільшити кількість і різноманітність. Декоративні матеріали випускали головним чином гладкими або в смужку. Тільки більш дорогі тканини прикрашалися вишитим, витканим або нанесеним фарбою малюнком у вигляді різнокольорових смужок, букетиків, квітів і геометричних фігур. Після періоду бідермейера настає період стильовий порожнечі. Архітектура відрізняється змішанням різних стилів і епох. В моду входить композиція стилів, звана стильовим еклектизмом. Такий стан тривав до кінця XIX ст., Коли стався один з останніх стильових зривів - так звана сецесія.

Англійська меблі

Розвиток стильових форм в Англії має свою особливу специфіку. Крім того, формування їх тут сталося значно пізніше, ніж в інших країнах. Англійська ранній ренесанс збігається за часом з італійським пізнім ренесансом. Розвиток ренесансу в Англії проходило так само, як і в інших європейських країнах.

До готиці, скромно прикрашеної під час царювання Єлизавети, з часом було додано багате ренесансне оздоблення. Повний розквіт ренесансу настав за часів короля Якова, в цей же час оформився так званий яко-БІТСКО стиль. Меблі цього періоду виготовлялася з фламандської ретельністю, італійської точністю форми і французької декоративністю (рисунок 18). Приміщення обставлялися великою кількістю багатою меблів.

Мал. 18. Крісло якобитского періоду

В період діяльності Кромвеля стався поворот до пуританським формам життя і простоті. Пізній ренесанс в Англії з'являється в першій половині XVII ст. і триває до початку XVIII ст. В цей час творять видатні архітектори Інго Джонс, котрий переніс на англійську грунт італійські традиції, Крістофер Врен, який додав англійській архітектурі класичні форми і французьку культуру. При-близно з 1702 р., Тобто е. З моменту вступу на англійський трон королеви Анни, остаточно викристалізувався стиль англійського будинку, який не зуміли створити жодного Джонс, ні Врен.

Самостійна англійська архітектура формується з початку XVIII ст .; після царювання королеви Анни створюється так званий григоріанський стиль, назва якого пов'язана з трьома царствовавшими один за іншим королями. Період григоріанського стилю ділиться на ранній, що охоплює першу половину XVIII ст., І пізній-другу половину цього століття.

На рубежі XVIII і XIX століть в архітектурі панував ампір, який за царювання королеви Вікторії (1837- 1901 рр.) Поступився місцем так званого вікторіанському стилю. У вікторіанський період протягом деякого часу великим успіхом користувався рококо. Він поступився в свою чергу місце інтер'єру, відповідного смаку класу фінансистів, купців і промисловців, а потім, до кінця XIX ст., Встановився у вигляді стандартного інтер'єру, що відповідає рівню среднебур-жуазную сім'ї.

У період пізнього ренесансу англійські меблі мала корпусні і каркасні конструкції, ніжки стільців і столів були точені з багатим різьбленим орнаментом. Вплив французького та італійського мистецтва можна простежити на зовнішньому вигляді і орнаменті меблів цього періоду.

Виробництво меблів найбільш інтенсивно розвивається в григоріанський період, особливо на другому його етапі.

У XVIII ст. під впливом новітніх відкриттів англійське суспільство стало цікавитися античним і китайським мистецтвом, що знайшло відображення в архітектурі деталей.

Щоб зрозуміти причини такого швидкого розвитку меблевого виробництва в Англії в цей період, слід ознайомитися з деякими особливостями організації деревообробного ремесла.

У Франції ремісники-столяри були зосереджені в закритих цехових корпораціях, користувалися підтримкою держави, мали особливі права і обов'язки. В Англії було дещо інакше. У XVIII ст. тут існував вже міцно вкорінений капіталістичний лад. Ремісників об'єднували вже не цехи, а багатогалузеві корпорації. У виробництві меблів брали участь три основні групи ремісників: майстри вишуканої корпусних меблів (так званої «Джойнер крафтман»), майстри каркасних меблів ( «Чеа мейкер») і ремісники, зайняті шпалерними роботами ( «упхолстер»). Разом з іншими ремісниками - склярями, ковалями, слюсарями - меблевики XVIII в. входили в корпорації, що займаються внутрішнім оздобленням приміщень. Цими корпораціями керували видатні фахівці, які одержували відповідний прибуток. Одним з таких керівників був провідний мебляр григоріанського періоду - Томас Чіппендель, який створив особливий напрямок в стилі, назване його ім'ям.

Меблі в стилі Чіппендель (рисунок 19) відрізнялася технічною досконалістю, приємним зовнішнім виглядом, була зручна в користуванні. Вона була схожа на меблі часів королеви Анни.

Мал. 19 - Диван і стілець в стилі Чіппендель

Ніжки її відрізнялися простими лініями, у сидіння і внизу вони були вигнуті, на кінцях часто бували розширені і зроблені у вигляді лап. Спинка представляла собою цільну або ажурну вигнуту дошку. Пізніше місце дошки зайняла решітка з перекладинами і різьбленням по античним або китайським мотивами.

У меблів останніх років творіння цього великого майстра помітно виражений вплив напрямки, представником якого був Роберт Адам, а також мотивів, запозичених у рококо.

Поряд з Чіппендель, в кілька більш пізній час працюють ще два великих мебляра - Шератон і Хеппльуайт. Їх творчість дуже близько за формою. Вони випускають перші каталоги і керівництва з виробництва меблів: Шератон пише роботу під назвою «Альбом для майстра корпусних меблів і шпалерника», а Хеппльуайт - «Керівництво для майстра корпусних меблів і шпалерника».

Меблі Шератона і Хеппльуайта була легшою, ніж меблі Чіппендель. У Хеппльуайта передні ніжки стільців і крісел були прямі і звужувалися донизу, задні ж разом зі спинкою були прогнуті назовні. Спинки представляли собою рамки у формі сердець, лір, щитів і т. П. Ніжки, особливо у ліжок, робилися різьбленими. Відмінною рисою меблів, створеної Шератон (рисунок 20), була близькість її до ампіру. Передні ніжки часто робили точеними, спинки - простої форми з вигнутою дошки, ажурні або рамкові - різьблені. Меблі Шератона нерідко прикрашалися інтарсією з прокладок або малюнками Анжеліки Кауфманн. Незважаючи на великий вплив меблевиків на оформлення англійського інтер'єру, остаточний вигляд йому в XVIII в. додали видатні архітектори того часу брати Джонс і Роберт Адам. Гаслом братів Адам була легкість, привабливість і елегантність. Вони займалися комплексним проектуванням всього інтер'єру, включаючи такі речі, як лампи, підставки і т. П. Брати Адам створили багато прекрасної меблів, зробленої з великим художнім смаком. Ці зразки (рисунок 21) відрізнялися класичними формами, чудовими декоративними деталями і чудовою інтарсією за античними і китайським мотивами.

Мал. 20 - Стільці Шератона і Хеппльуайта

Мал. 21 - Крісло і стілець в стилі Адама

В цей час проводилося багато м'яких стільців, крісел, диванів, лавок і ліжок. Модно було обплітають меблі очеретом, а також з'єднувати разом два, три або чотири крісла, зберігаючи тільки бічні підлокітники. Коштувала м'які меблі дуже дорого. Ремісники-шпалерники цінувалися нарівні з майстрами червонодеревниками.

Улюбленими породами дерев в цей період були червоне дерево, лимон, палісандр і фруктові породи. Майстри прагнули підкреслити в зовнішньому вигляді меблів текстуру деревини, з цією метою поверхню обробляли вощіння. Дуже небагато меблів обробляли лаком. Для прикраси часто застосовували бронзу, яку проте використовували дуже помірно. На початку XIX століття в архітектурі інтер'єру помітно був вплив стародавньої Греції. Але це не було безглуздим наслідуванням, використовувалися лише мотиви і форми античного мистецтва.

Це час вважається перехідним періодом до ампіру. У вікторіанську епоху меблі відрізнялася важкими, масивними формами, однак вона не була позбавлена ​​певних естетичних достоїнств.

У той час, коли в Європі безроздільно панує еклектизм, в Англії входить в моду рококо, а потім оформляється типова для Англії стандартна меблі у вигляді гарнітурів для квартир среднебуржуазних сімей. Форми і склад цих гарнітурів з невеликими змінами збереглися в Англії до теперішнього часу.

еклектизм

У другій половині XIX ст. в більшості європейських країн, а у Франції навіть раніше, не помічається подальшого розвитку архітектури інтер'єру. Вимоги привілейованого класу - банкірів, купців і промисловців - були спрямовані на ефектне внутрішнє оздоблення, яке повинно було свідчити про багатство власника, щоб підтримати його положення в діловому світі. Це викликало перевантаження інтер'єру меблями, драпіровками, килимами, портьєрами, різними дрібничками, картинами, фарфором і іншими предметами.

Напрямок меблевого виробництва того часу називають еклектизмом. Меблі цього періоду представляла собою компіляцію стилів попередніх періодів. Тут зустрічалися елементи готики, ренесансу, бароко, рококо. Нерідко в цю компіляцію стилів намагалися внести національні елементи, що вносило ще більшу плутанину.

Характерними особливостями були вишукані форми, запозичені у рококо, багаті профілі і прикраси у вигляді різьблення, барельєфів, інтарсії і т.п. Меблі була важкою і солідною, виготовлялася з благородних порід: червоного, рожевого дерева і інших.

У другій половині XIX ст. після винаходу Тонет сталевих форм і шин для гнуття деревини, значно розвинулося виробництво гнутих меблів. Це сприяло перетворенню меблевого виробництва в галузь промисловості.

Конструкція меблів значно спростилася, особливо до кінця XIX ст., Коли у великій кількості стали застосовувати столярні плити, клеєну фанеру, цвяхи, гвинти і шурупи. Це дозволило виготовляти меблі з щитів і рам з фільонками з клеєної фанери.

У виробництві м'яких меблів спостерігається подальший прогрес, заснований на використанні каркасів з гнутої деревини, профільованої клеєної фанери, а також конструкцій з використанням плит. В цей час вироблялося дуже багато м'яких меблів, наявність її в будинку визначало добробут власника. Для прикраси м'яких меблів застосовували цвяхи з декоративними голівками, кисті, шнур і тасьму.

Найбільш типовим для цього періоду був гарнітур меблів для їдальні в стилі псевдоренесансу, що складався з дивана з високою спинкою, стола, крісел і стільців з різьбленими елементами.

сецесія

На рубежі XIX і XX ст. у внутрішній архітектурі стався серйозний поворот, відповідний специфічним особливостям цього періоду. Нове протягом було спрямоване проти еклектицизм, космополітичних тенденцій і індивідуалізму. Своєю метою воно ставило використання національних форм, перш за все народних.

Однак, незважаючи на те, що були розроблені деякі нові стильові форми, в цей період не було створено великих художніх цінностей. Причина та, що нові стильові форми, що охопили насамперед архітектуру інтер'єру і оздоблення, були засновані головним чином на примхливих звивистих лініях, фантастичних орнаментах. Тому вони не задовольняли вимогам нової архітектури, яка поєднувала в собі економічність, корисність і красу. Це стало головною причиною короткого існування сецесії та заміни її функціоналізмом і конструктивізмом.

У період сецесії значно просунулася вперед техніка виробництва меблів. На виникали меблевих фабриках меблі намагалися випускати серійно. Перші досліди були розпочаті і Вінер Веркштетте і Дейча Веркштетте в Холлерау. У цей час стали застосовувати столярні плити, з яких робили корпусні меблі, що значно спрощувало її конструкцію.

У виробництві м'яких меблів великих змін не відбулося, хоча виробляти її стали значно більше. Декоративні матеріали, що випускаються на текстильних фабриках, стали дешевше, але взяли бідніший вигляд. Поряд з текстильними матеріалами, в моду входили шкіра і клейонка. Для прикраси м'яких меблів застосовували випускаються швидко розвивається металевої промисловістю декоративні цвяхи, накладки, скобочки, петлі, а також шнур, тасьму, кисті і гудзики.

формалізм

Після періоду сецесії, який знайшов послідовників у Німеччині, Англії і Австрії, в архітектурі інтер'єру чільне місце займає функціоналізм і конструктивізм. Ці два напрямки, взаємно доповнюють один одного, отримали назву формалізму, основним положенням якого є те, що естетичну цінність створює не зміст, а форма.

Характерною особливістю конструктивізму є висунення на перший план матеріалів і нових конструкцій. Естетична цінність майже не враховується.

Обидва ці напрямки позначилися на зовнішньому вигляді меблів. З'являється меблі, вбудована в стіни приміщень, зроблена зі сталевих нікельованих трубок і ін. Дуже сильно змінилася меблі, призначені для відпочинку людини. Масу меблів, що випускається в західноєвропейських країнах, можна було б назвати «машинами» для сидіння або сну, настільки точно вона підігнана до форм людського тіла. Багато з таких предметів, у тому числі тахти, обладнають спеціальними пристосуваннями для качання і т. П. Меблі незграбна, кількість її в приміщеннях невелика, більшість предметів нагадує своїм видом звичайний ящик. Цим новим напрямкам в меблевому виробництві, виникнення яких відноситься на 1910 р сприяло багато чинників. Головні з них - прагнення сучасного суспільства до комфорту, введення широкого асортименту нових матеріалів, а також прагнення до застосування нових, більш прогресивних способів виробництва меблів (рисунок 22).

Малюнок 22 - Американські крісла з металевим каркасом і м'якими

елементами з пористої гуми, облицьованими світлим матеріалом

Серйозні зміни відбулися в технології виробництва м'яких меблів. Введення нових матеріалів: сталевих трубок, прутів, сталевий і гумової тасьми, прямошаруватої деревини, го-i вих елементів - пружинних, гумових, з

щетини і трави, нових видів декоративних матеріалів викликало революцію в техніці виробництва м'яких меблів і справила значний вплив на її оформлення з точки зору утилітарної і естетичної (рис. 24).

Однією з причин збіднення форм меблів є виробництво її на фабриках. Кількість же виробленої меблів, що видно на прикладі Польщі, досягає мільйонів штук.

Малюнок 23 - Голландська і німецькі меблі з каркасами з труб і сталевих смуг, а також багатошарової деревини: а, б-крісла з клеєної деревини; в, г-стільці зі сталевих смуг

Зараз, коли в західноєвропейських країнах оформилися певні напрямки розвитку меблів і архітектури інтер'єру (рисунок 23), в Польщі все ще має місце застій. Меблі, що виробляється на наших фабриках, некрасива. Назвати її дуже зручною також не можна: прикраси її скромні, а конструкції прості. В результаті багато покупців, які мають кошти, замовляють меблі приватним особам, які набагато краще задовольняють смакам і бажанням споживачів.

Однак останнім часом і меблева промисловість також починає шукати шляхи для покращення вигляду та якості вироблюваної меблів. [3]

етнічні стилі

Африканський стиль - це, мабуть, самий екзотичний з етностилів. Кольори Африки дуже теплі і приємні, популярні забарвлення, що імітують диких тварин. Особливий ефект надають шкури тигрів і зебр.

Індійський стиль - це бірюзові, малинові, помаранчеві і абсолютно неповторні у своєму роді поєднання кольорів в інтер'єрі. Індійський шовк на дотик не такий гладкий і слизький, як китайський, а трохи шорсткий. Меблі в індійських будинках низька, випиляні вручну з тика - дуже міцного дерева. Характерна особливість - легка трансформація деталей будинку: стільчики, столи, ширми, віконниці і двері часто "міняються ролями".

Хай тек

Цей стиль як і раніше залишається одним з актуальних стилів в дизайні житлових і громадських інтер'єрів. Цей стиль, що оформився в останній третині XX ст., Виник з дизайну промислових приміщень, де всі елементи обстановки підкоряються функціональному призначенню. Конструкційна відкритість, включення у візуальний ряд труб, арматури, повітроводів, складне структурування простору, улюблені матеріали: метал, скло, бетон - все це характерні риси стилю хай тек. Елементи індустріальної естетики перейшли в житлове приміщення, де отримали подальший розвиток. Практично повна відсутність декору тут компенсується "роботою фактури": грою світла на склі, блиском хромованих і металевих поверхонь, малюнком натуральної деревини. До цього "стандартного набору" можуть додаватися неоштукатурені ділянки цегляної стіни і різноманітні сучасні синтетичні матеріали.

Вінтаж

Прикмети стилю: всілякі речі 50-60-х рр., Куплені на «блошиному» ринку, в антикварних магазинах або дісталися в спадок від батьків. Текстиль - штори, оббивка, скатертини - все вже було у вжитку, т. Е. «Вінтажну».

Ар-деко

Прикмети стилю: демонстрація доброго смаку. Цей стиль зародився у Франції, звідси його легкість і витонченість. В інтер'єрах арт-деко зазвичай використовують кленовий масив, ясен, рожеве дерево.

модерн

Стиль розкриває витонченість і яскраву індивідуальність власника. лінії в модерні вишукані, плавні і м'які, нагадують рослинний орнамент, йому притаманні максимальне виявлення фактури і пластичних можливостей матеріалу.

мінімалізм

Стиль для радикалів. Його девіз: відмова від потрібного на користь найнеобхіднішого. Він щоразу стає модним на зламі епох, коли все старе відкидається в очікуванні радикальних змін (радянський варіант), або як пересичення розкішшю традиційних інтер'єрів для вищого і середнього класу (варіант західний). Для нього характерні: гранична лаконічність форм, повна відсутність декору, орнаментів або деталювання фасадної обробки, ясність композиції, монохромність, підкреслення природності фактур, робота великими площинами, графічність. Зовнішність Житла визначають великі світлі об'єми, які не захаращені меблями (нічого зайвого). У меблях мінімалізму властиві найсучасніші матеріали: сталь, матове скло, натуральне дерево, алюмінієві профілі. Стиль привертає мобільністю і функціональністю.

Кітч (або фьюжн)

Свого роду нігілізм в архітектурі, поєднання непоєднуваного, стиль, який заперечує всі попередні досягнення і ставить під сумнів майбутні. Він народжується через надмірне багатства, пересиченість і любові до епатажу або, навпаки, від кричущою, що кидає виклик бідності. При бажанні (або необхідності) можливо знайти ідеальне сполучення різних стилів навіть у просторі однієї кімнати. Це може знадобитися, наприклад, якщо вам до душі сучасний стиль, елегантність, але в той же час ви не в змозі розлучитися з різьбленим бабусиним комодом з дуба. Головне - правильно організувати простір навколо комода, тобто зробити так, щоб він не виглядав чужорідним предметом, а ще краще - вигідно підкреслював загальну ідею рішення кімнати. Крім того, змішання стилів стає необхідністю, якщо в квартирі проживає родина з кількох людей, що належать до різних поколінь. У кожного з них свої смаки, і при цьому кожен повинен мати в квартирі куточок, де б він відчував себе максимально комфортно. [2]

2. Історія розвитку м'яких меблів (див. Додатки А - Д.)

Перша м'які меблі - крісла та дивани, з'явилися до середини XVII століття в замках європейської знаті у Франції. При будівництві в традиційному класичному стилі, прикраса і обстановка замків палацової знаті мала відповідати високому рівню і, крім додання розкоші і вигадливого шику, створювати максимум зручностей. Меблі, просто обтягнуту тканиною, заради зручного і комфортного сидіння стали набивати овечою вовною, лебединим пухом і іншими натуральними наповнювачами. Набагато пізніше дорогі матеріали замінили на каучук і синтепон.

Прообразом сучасного м'якого дивана вважають кушетку, для якої характерно було нововведення - регульований нахил узголів'я і довге м'яке сидіння, обтягнуте шкірою. Примітно, що кушетка відбулася від стільця. До середини XVIII століття кушетки стали стрімко входити в моду не тільки в Європі, але і в європейських колоніях.

Класичне французьке канапе, таке, яким ми звикли його бачити, родинно стільця, але відмінно від класичного уявлення про кушетці. На витончених ніжках кріпиться різьблена рама. У канапе довга разюче витончена спинка, розташована на всю довжину сидіння. Її форма народжує якусь оптичну ілюзія - здається, що спинки декількох стільців з'єднані в одну загальну. І як би це не здалося дивним, світський етикет диктував заборона «полулежанія» на канапе; відкинутися на спинку під час невимушеної бесіди дозволялось лише на кушетці.

Софа - це низький диван, який є найближчим родичем кушетки, але найчастіше при створенні софи, прийнято було обробляти її в східному стилі: так, її покривали яскравою тканиною або шкірою, маючи в своєму розпорядженні велику кількість м'яких подушок, набиті шерстю або кінським волосом.Пізніше з'явилися сталеві пружини. На початку, коли європейці воліли на канапі сидіти, а не лежати, ці м'які дивани не відрізнялися особливою різноманітністю декоративних рішень. Але пізніше в моду входить традиція лежання на канапі. Тут-то і спостерігається буйство фантазії стародавніх дизайнерів: з'являються різні типи софи, оснащені спинками як у крісел, сидіння яких розділені свого роду м'яким столиком. Пізніше створюються нові матеріали і витончені конструкції з хромованих трубок, з'являються всілякі варіанти чорних або кольорових шкіряних подушок. [2]

3. Диван

У наш час непросто уявити собі будинок або офіс без дивана. Він давним-давно вже став неодмінним компонентом будь-якого інтер'єру. Саме на диванах ми проводимо найприємніші розслаблюючі хвилини нашого часу, проводимо час з сім'єю, друзями, колегами, читаємо книгу або дивимося захоплюючий фільм.

На відміну від інших елементів меблів, крісла та дивани ми застосовуємо дуже інтенсивно, всякий день і вечір - власне, тому якість оббивних матеріалів крісел і диванів і міцність каркаса повинні бути на висоті.

3.1. класифікації дивана

3.1.1. За формою

- класичний;

- круглий;

- напівкруглий;

- кутовий;

- нестандартний спеціальний.

3.1.2. за конструкцією

- лінійний;

- модульний;

- трансформується.

3.1.3. за матеріалом

- шкіряні;

- тканинні;

- зі штучної шкіри.

3.1.4. За призначенням

- студійний або офісний;

- гостьовий;

- диван-ліжко.

3.1.5. За механізмом трансформації

- єврокнижка (класична строгість дивана «Єврокнижка» пом'якшується затишними

подушками. «Єврокнижка» - підходящий варіант для вітальні або кабінету. Механізм трансформації дозволяє встановити «Єврокнижку» впритул до стіни, що дає можливість ергономічно використовувати вільний простір в кімнаті. Глибокий ящик для білизни вирішить проблему зберігання постільної білизни. Диван «Єврокнижка» легко розкладається: варто висунути сидіння і опустити спинку, і виходить спальне місце шириною 149 і довжиною 200см. Меблева фабрика ДІС надає замовникам можливість вибрати оббивку дивана на свій смак [5]);

Малюнок 25 - диван, що трансформується «акордеон»

- «клік-кляк»

4. Сучасні меблеві тенденції

Підводячи підсумки Міланського виставки 2009 пройшла ще в кінці квітня, світова громадськість досі не може прийти в себе від захоплення. Восторг споживачів викликаний в першу чергу тими тенденціями, які були запропоновані дизайнерами у відповідь на світову економічну кризу.

Перш за все, радує те, що вартість меблевого ексклюзиву від найвідоміших світових брендів стала більш розумною і зваженою. З іншого боку, фантазія творців випереджає мрії і мрії потенційного споживача, реалізуючись у все більш вигадливі меблеві новинки. Однією з провідних тенденцій меблевого дизайну, представленого в Мілані, став аскетичний мінімалізм, що приємно здивував відвідувачів виставки своєю простотою, невеликими розмірами і неагресивними мобільними формами. У порівнянні з торішньою гигантоманією і яскравістю, став простежуватися акцент на ергономічності і візуальної легкості форм.

Абсолютно протилежної за змістом і змістом тенденцією стала тяга багатьох дизайнерів до своєрідного втечі від суворої дійсності. В їх меблів переплелися останні віяння світової моди, мистецтва і природне начало. Кожен предмет, представлений в рамках даної тенденції, може бути застосований як в інтер'єрі житла, так і в якості вуличних меблів. Завдяки Мілану, сьогодні знову в моді солідна важка деревина, представлена ​​у всій своїй "сільської" красі і природного обгрунтованості.

Досить цікавими меблевими "родзинками" стали клаптеві і в'язані вставки в оббивці, розкішна вишивка і якийсь африканський примітивізм. Деякі зразки меблів, представлені на виставці, дихали м'якою самоіронією і образністю, надаючи при цьому несподіваний ефект на вразливого відвідувача. [6]

З одного боку, в Росії м'які меблі купують надовго - у вікна, як в Італії, не викидають. З іншого боку, продажу м'яких меблів у нас постійно зростають. А все тому, що обсяги будівництва великі, нових інтер'єрів все більше, а крісла та дивани потрібні для всіх приміщень, адже це меблі не для чогось - це меблі для всього.

Головна різниця між ультрасучасної м'якими меблями і класичної не стільки в дизайні, скільки в м'якості. Класичні дивани набивають пухом, часто вони неймовірно м'які - користувач буквально потопає, а ось багато мінімалістські дивани - пружні або середньої м'якості. Вибирати треба відповідно до способом життя і ступенем зніженості.

Головне в диванах з масиву дерева навіть не сама деревина, хоча краще, щоб це були тверді сорти дерева - бук, наприклад. Не останнє тут - якість обробки деревини. Виробники таких майже кутюрних диванів ретельно вибирають дерево, ретельно висушують - матеріал повинен бути абсолютно сухим. Також вищий шик, якщо диван зібраний без болтів і шурупів, тільки за рахунок столярного майстерності.

Якість у правильній м'яких меблів буває просто гарне і безкомпромісно хороше. Все залежить від того, на який термін ви її вибираєте. Якщо, як президента, року так на чотири, то диван з масиву дерева, яке висушували протягом десяти років, складно обробляли і вручну збирали, - надлишкова розкіш. Можна купити менш ґрунтовний диван, але з ударним дизайном.

Ударний дизайн м'яких меблів - це коли форма визначається експериментами в області ортопедії і економіки одночасно. Фабрики не те щоб прагнуть заощадити на матеріалах, але розширюють межі якості за рахунок новацій. Один з найбільш екстравагантних варіантів - безкаркасні дивани-матраци зі складносурядні наповненням.

Більшість виробників м'яких меблів займаються все-таки більш реалістичним прет-а-порте де люкс. Якщо уподібнювати меблі одязі. Тому каркаси роблять комбіновані - з основою з масиву і вставками з фанери, вдосконаленою ДСП і стали. Для міцності частини каркаса з'єднуються найхитрішими способами - у багатьох фабрик є свої ноу-хау.

Все-таки м'які меблі для того, щоб сидіти, а не спати на ній. Але не варто перетворювати цю тезу в забобон, тому що якщо у вас немає зайвої гостьової кімнати, то чому б не припасти на випадок диван-трансформер. Механізмів трансформації зараз безліч, найактуальніший з них - це коли додаткова площа висувається.

Ортопедія на 80% і є ергономіка м'яких меблів. Для цього розробляють складну сандвіч-начинку - тут і пружини, і пух з шерстю, і латекс, і екологічні синтетичні матеріали. Безумовно, тим, що всередині дивана, варто поцікавитися. І не забудьте посидіти і полежати на дивані-кандидаті. [7]

Існують і інші тенденції. Все змішалося в сучасному будинку, і тепер уже не знаєш, чи то це вечірнє плаття, то чи стілець, то чи кокетливий капелюшок, то чи світильник.

Починалося все досить безневинно. Модні будинки стали запускати home-лінії. VERSACE, FENDI, MISSONI - нікого вже не дивує меблі, прикрашені знаменитим логотипом. У відповідь дизайнери вирішили перекваліфікуватися в кравців, ну або, принаймні, запозичити частину конкуруючих "модних" прийомів. Так з'явилися дивани, "застебнуті на всі гудзики", прошнуровані лампи- "корсети", плісирована меблі і меблі з оборками. Нещодавно до них приєдналися крісла-"сукні", торшери та килимки у вигляді капелюшків. Пішла в справу і взуття: з босоніжок, виявляється, виходять непогані ванні. Чи не переплутайте чоботи в передпокої з підставкою для парасольок, а казанок - з вазою для флористичних композицій.

Рісунок27 - Пуф Gabriella ізколлеціі Il gusto dei principi, дізайнерДжованніМаріяМалербадаБуска (Giovanni Maria Malerba da Busca), Colombostile, студія "БельБОСКО"

Звичайно, такі меблі для незвичайного інтер'єру. Не всякий погодиться жити в будинку-фокусі. Зате ті, кому близький епатаж, знайдуть тут вірного помічника. Результат можна гарантувати: гості будуть як мінімум здивовані. З такою обстановкою, повної сюрпризів, точно не засумуєш, а значить, вона не ризикує набриднути.

До речі, ці меблі з відтінком гламуру - хороший спосіб оживити інтер'єр, дизайнери якого, здається, були налаштовані дуже серйозно. Елементи ігрової, жартівливій культури нагадають про те, що дорослі - ті ж діти і навіть найсуворішим людям іноді хочеться побешкетувати. [8]

висновок

Результатом даної роботи є дослідження накопиченого матеріалу про меблі. Починаючи з давньої історії меблів, я досліджувала, як змінювалася мода на декор і матеріали виготовлення предметів інтер'єру і які стилістичні особливості властиві тій або іншій епосі. Так само я досліджувала стан м'яких меблів в даний час, і з'ясувала, що форма м'яких меблів мало змінюється. Наступним етапом роботи є класифікація набраного матеріалу, а саме класифікація диванів. На цьому робота не закінчується, оскільки далі доведеться ці класифікації розширювати, досліджувати форми і функції різних диванів, ліжок, крісел, щоб в результаті виявити якусь закономірність, яка допоможе створити нові форми м'яких меблів і надати їй свіжий вигляд! Це і є теоретичною значущістю роботи. І цінність результату висока, оскільки потреб у людей ставати більше, все більше стає досвідчених «меблевих гурманів». І технології розвиваються все стрімкіше. Тому нова віха в історії меблів неминуча!

Список літератури

1. [Електронний текст] //http://www.legprom.ru/articles.php?read=21

2. [Електронний текст] //http://www.simpomebel.ru/articles/articles/category/1/message/33/

3. [Електронний текст] //http://mebelniy-ray.ru/istorija-razvitija-mjagkoi-mebeli.html

4. [Електронний текст] //http://mebelniy-ray.ru/istorija-razvitija-mjagkoi-mebeli/sovremennaja-epokha.html

5. [Електронний текст] //http://www.mebelpro.com/mebel19.htm

6. [Електронний текст] //http://www.mebelux.ru/news/48/

7. [Електронний текст] //http://www.salon.ru/article.plx?id=4861

8. [Електронний текст] //http://www.salon.ru/article.plx?id=9905