|
Російська історія у віршах і піснях: поезія Олександра Городницького
Ничипора І. Б.
З жанрової точки зору в даному "циклі" виділяються такі утворення, як історичні портрети, змальовані з тим або іншим ступенем деталізації; "Рольові" вірші і пісні, які пов'язані зі вживанням "зсередини" в сутність історичних характерів, подій. У цьому ряду - і сюжетні замальовки історичних епізодів, і панорамні історіософських узагальнення пройденого Росією шляху, магістральних тенденцій її вікового розвитку.
Істотним в присвячених вітчизняної історії творах Городницького стало поетичне проникнення в сутність метафізики влади в Росії. З цим пов'язаний ряд художніх портретів правителів, в яких виведена їх різноманітна характерології.
У таких історичних портретах, як "Пам'ятник Петру I" (1995), "Микола I" (1998), "Німецький принц, доставлений в Росію ..." (1977), "Петро Третій" (1987), важливий парадоксальний модус авторської думки, її тяжіння до символічних узагальнень. Так, в зображає шемякінскій пам'ятник вірші "Пам'ятник Петру I" несподіваний ракурс бачення фігури царя "без перуки і без вінка, // Що фальконет виданий" породжує трагедійні історичні асоціації - від спогади про гріх синовбивства до проекції на катастрофи ХХ століття: "Він худобою чорної схожий // С блокадних ленінградцем ... бритоголових зека // Нагадуючи виглядом "[1]. Сплетіння історичних драм проступає і в портреті "Микола I". Психологічно ємна замальовка останнього земного прощання імператора з сином-спадкоємцем ( "Залишаю, Сашко, Росію // Я в поганому порядку тобі"), розкриття складного особистісного вигляду персонажа, чиї "велетенські зіккурати // Слабкість згубну таять", переростають у фіналі в грандіозне прозріння містичної спряженості історичних доль в масштабі вічності:
Причастився він таємниць святих,
І пішов, наздоганяючи в небі
Їм повішених п'ятьох.
А в іронічно забарвлених портретах Петра III розкривається тип слабкого, чужого Росії правителя, який втілює своєю фігурою часте панування ірраціонального і навіть абсурдистського початку в російській владі і дійсності в цілому. У вірші "Німецький принц, доставлений в Росію ..." в деталізований опис слабкого государя, що "в солдатики грав, читав Расіна", несподівано вторгається відчуття фатальний, гротескної "логіки" історії, часом легко "перетасовував" лики і личини своїх героїв. Питальна модальність, властива інтонаційному малюнку багатьох історичних речей Городницького і передає світовідчуття сумнівається, мислячого всупереч догмам свого часу інтелігента, на завершення вірші загострює цю парадоксальність: "Мріяв він, голштінец хирлявий, // Про вигляді жахливому Пугачова?". У пісні "Петро Третій" докладно промальовані "речові" деталі палацового господарства ( "ріжуть в кухні петрушку і цибулю") підкреслюють його глибинний відрив від життя решти країни, - відрив, що загрожує личиною "пугачовщини":
Блиском шабель і полум'ям червоним
Ненависних лякаючи вельмож,
Він повернеться вогнем і металом,
На себе самого не схожий.
Несподівані образно-асоціативні ходи, характерні для поезії Городницького, властиві й іншим його історичним портретів: "Рилєєв" (1998), "Чаадаєв" (1987), "Денис Давидов" (1998). Останні два особливо примітні паралелями з реальністю ХХ ст. У вірші "Чаадаєв" ця паралель проходить на рівні приватних доль - "затворника на Старо-Басманний" і його "згинув в Бутирках" нащадка. Крізь побутову конкретику цих життєвих шляхів проглядається "підводна течія" національної історії, хід якої в різні епохи виявляється підлеглим варіюється личина тоталітаризму: "Спочатку царі, а пізніше - вожді і генсеки ...". Прозріння потаємним, часом фатальний зв'язок часів тягне автора до полемічному переосмислення - у формі діалогу зі слухачем - історичного оптимізму ранніх, звернених до Чаадаєву, пушкінських рядків:
І в таємному архіві, його відкриваючи зошит,
Слідом за віршами один одному ми скажімо неголосно,
Що ім'я його ми повинні написати на уламках,
Але немає уламків, і нема на чому ім'я писати.
Апелює ж до міфології пушкінських часів історичний портрет Дениса Давидова ( "Денис Давидов"), "поета у стані російських воїнів", за контрастом асоціюється з хворобливими явищами сучасності - вже з іншими воїнами, відчайдушно співаючими "над видатними горілкою" "серед хребтів Афгану і Чечні "...
У галереї створених поетом-співаком художніх портретів значуще місце належить образу історика, осягає хитросплетіння російської долі.
У вірші "Карамзін" (1977) роздуми про подвижницьку працю великого історика сплавлені з філософськи насиченим чином історичного часу, яке "дні на нитку ниже", уникаючи однозначного раціонального розуміння. У віршах "На дачі" (1985), "Мій друг писав історію Кремля ..." (1990), "Останній літописець" (1989) створюється проникливий особистісний портрет сучасного історика Натана Ейдельмана - автора багатьох праць про потаємні лабіринтах суспільного життя Росії, Пушкіна і його епосі, про розвиток вітчизняної інтелігенції в ХVIII - ХIХ ст. В останні роки життя один Городницького, Н. Ейдельмана запропонував у передмові до вийшла в 1991 р книзі віршів барда об'єктивну і проникливу характеристику його як "тонкого, глибокого історика", для якого "поезія виявляється одним з найсильніших, найбільш дієвих способів з'єднання часів, геологічної розвідкою, відкриває моральні скарби в усіх епохах і епохах "[2].
Дійсно, пісенна поезія Городницького утворює особливу сферу буття історичного знання, збагачується, на думку Ейдельмана, "сміливістю, високою суб'єктивністю, відвертістю, прагненням до моральних оцінками, і справжньої радості - і" злий тузі "" [3]. У віршах ж про Ейдельмане поет простягає незриму нитку, сполучну болісні загадки російської історії, які символічно закарбувалися в самому серці країни ( "Цар-дзвін, який не знав дзвонарів, // Цар-гармата, що не стріляла жодного разу"), і передчасно обірвалася життя її "літописця". Таким чином саме історичне знання постає у Городницького НЕ невиразно-анонімним, але тісно зрощений з породив його часом, з вистражданої його творчим духом:
Помер Натан Ейдельман.
Чи випадково це? - Ледве:
Обірваний історії план,
Прагне вгору по спіралі ...
Розмірковуючи про творчість Городницького, рецензенти помічали, що його "пісні історичного і літературного циклу - це як би ролі, зіграні для себе і для слухачів. Це вже театр" [4]. Осягнення "театру" російської історії актуалізує у творчості поета-співака "рольову" поезію, що дозволяє проникнути зсередини в істота національного характеру, відчути його висоти і безодні, концентровано передати дух історичної епохи.
У таких "рольових" піснях і віршах, як "Плач Марфи-посадніци" (1971), "Смутні часи" (1994), "Молитва Авакума" (1992 [5]), "Пісня декабристів" (1963), пластично відображені історичні характери героїв. В "Пісні декабристів" істотна прихована асоціація з табірної дійсністю в Росії ХХ століття - паралель, актуалізація якої дуже симптоматична для культурної і суспільно-політичної ситуації початку 1960-х рр .:
А рудників ще на всіх
Вистачить і вам.
<...>
Хто може нам сказати, який
Століття надворі?
<...>
Могильний сніг - його на всіх
Вистачить і вам. [7]
В "Плаче Марфи-посадніци" авторська розповідь про подробиці новгородської історичної драми виконує функцію експозиції "рольового" ліричного монологу - плачу героїні про втрачену містом вольниці. Це оплакування, що відображає її глибоко особистісне сприйняття історії рідного краю, забарвлює пісню фольклорним колоритом, який посилено і співзвучним народної поезії образним ладом:
- Моє місто, надламаний колос,
Що став біля узбіч, ридаючи,
Розсиплеться мідний твій голос
На тихі сльози Валдая.
Таємнича спрямованість національної свідомості до здобуття вищої, надісторична сенсу буття по-різному відображена в "рольових" вірші "Смутні часи" і пісні "Молитва Авакума". В "Смутного часу" стилізований під частівкових, хвацьким пісню монолог збудований від імені бродяг-самозванців, що дозволяє зсередини відчути суперечливе світовідчуття російської скоморошества і самозванства, спраглого шляхом руйнівної вакханалії оголити останню "правду" історії: "Нехай над власною смертю // Посміється государ . // Ми його викрили: // Він розстрига, як і давнину ". А в "рольової" пісні "Молитва Авакума" поетична у своїй книжковій архаїчності та фольклорно-пісенної організації (рефрен "Іно Побреду дале", синтаксичні параллелизми) мова не піддалися подвижника відкриває глибинні витоки російського розколу, піднесену, відчужену від буденного вимірювання іпостась російського духу , "голодного" надвременной правди історії. У монолозі Авакума проступають древні пласти народних вірувань, есхатологічні сподівання, прозріння гріховного спокуси мирської влади, чужої відчуття вічності "Господнього світу":
Господи, твій світ вічний -
Збережи від спокуси;
Улесливі манять мови,
Царська манить ласка.
У пронизливому передсмертному крику-молінні героя повнота образотворчого плану з'єдналася з його проникливим самоаналізом: "глухнуть під льодом річки. // Жахом серця стиснуті".
В "рольових" творах Городницького вимальовується і внутрішня "драматургія" переломних історичних епізодів, умонастрій цілих епох російського життя. Стилізована, подібно "Молитві Авакума", під давньоруську мову пісня "Соловки" (1972) побудована як грізне, попереднє військовому наступу попередження "царських людей" ченцям бунтівного монастиря. Стилістика стародавнього сказання, яскраво-тривожна колірна гамма, яка заряджена символічним змістом, відтворюють атмосферу трагічного для Русі зіткнення духовної і державної влади:
Плаха червоним залита і схилу,
Море Біле червоно від заходу.
Шовку червоного сорочка у ката,
І рукав її по лікоть закатаний.
Рольові ж пісні "Меншиков" (1992), "Пісня будівельників петровського флоту" (1972) висловили в своїх бадьорих ритмах піднесений дух петровської епохи, пронизаної відчуттям настання "нового століття" в історії Росії. Мажорна тональність ліричного монологу Меншикова, побудованого на ударних повторах звукообразов ( "Петербургу-місту бути, бути, // І на то Господня влада, влада"), і особливо хвацька пісня "будівельників петровського флоту" відбили не тільки душевний підйом на зорі нової епохи , а й активізацію процесу національної самоідентифікації:
Іноземний, глянь-ка
З берега, народ, -
Повз російська Ванька
По морю пливе!
У сюжетної динаміці віршів-пісень Городницького закарбувалось велике епічне полотно російської історії, її кульмінаційні, часто катастрофічні епізоди - в їх конкретно-історичному і надепохальном значенні. Це полотно охоплює і 1990-і рр., Коли в своїх творах бард постає вдумливим і упередженим літописцем що відбуваються в російської дійсності тектонічних зрушень: "Барикада на Пресні" (1991), "Четверте жовтня" (1993), "Не утримати клешнею п'ятипалі ... "(1995)," Перепоховання "(1998) та ін.
Особливий інтерес поета-співака - петровський час в його прихованих і явних протиріччях ( "Родовід Петра", "Петровська галерея" та ін.). У вірші "Петро Перший судить сина Олексія" (1989) детально промальовані епізод синовбивства збагачений метаісторичний змістом, пов'язаним з драматичним розколом між споконвічної духовністю та задумами державного перебудови в Росії. Авторське слово тяжіє тут до максимального аналитизму, афористичности і разом з тим пройнятий ліризмом, що виявляється в елегійних інтонаціях, експресивних мовних оборотах, які підривають ритм мірного "оповіді":
Росія прагне на Захід, -
У скити видаляється Русь.
Хмільних капітанів орава
Веде на Балтику флот.
Держава йде направо,
Духовність - наліво йде.
А образний ряд вірші "Петровська галерея" (1988) малює парадоксальне накладення "божевілля фантазії петровської" на реформаторську "епоху просвітництва в Росії" і в діалозі з класичною традицією ( "став на диби чавунний кінь рисистих") знаходить узагальнюючу перспективу.
Примітна з композиційної точки зору пісня "Ах, навіщо ви вбили Олександра Другого" (1978). У гіркому ліричному монолозі автора, осмислюють "несподіваний вибух" царевбивства з урахуванням подальших потрясінь і революційних катаклізмів в Росії ( "Кров народу відкрита // Государевої кров'ю"), звучить зухвалий, що має суспільно-політичне підгрунтя звернення поета до дійовим особам "театру" історії :
Ненависники знаті,
Ви хотіли того чи?
Не зуміли зрозуміти ви
Народу і Волі.
Саме рефлексія про історичне досвіді ХХ сторіччя, сучасності стає для Городницького відправною точкою в процесі творчого занурення в глиб століть. Н. Ейдельмана помітив, що в художній свідомості барда "існує якийсь поетичний циркуль, чия ніжка постійно встромляє в сьогоднішнє, в рік, що минає ХХ століття, кола же вільно витають на яких завгодно дистанціях -" повз Сцилли і Харібди, повз Трої, повз дитинства мого і твого "[8].
Пунктиром в звернених до ХХ століття пісенно-поетичних картинах Городницького проходить страшна низка воєн і революцій, які часом постають тут у досі непізнаних ракурсах.
У вірші "Блок" (1985) історія "світу приреченого" побачена в дзеркалі особистої та творчої трагедії великого поета. Побутова сцена, змальовується процес створення фатальний поеми, вбирає в себе агресивні голоси і звуки, що формують клімат часу і посягають на творчу гармонію. Сама мова, стилістика революційної смути художньо відчуті тут як каталізатори загального руйнування: "І ломляться у рядки паскудної частівки приспівки, // Як п'яний матрос, який розбиває двері вітальні".
Загострення інтересу до "виворітного" стороні історичного процесу, його впливу на індивідуальні долі дає знати про себе і в віршах-піснях Городницького про Другу світову війну ( "Вальс тридцять дев'ятого року", 1988; "Поминальна польському війську", 1988 і ін.) . Домінантою авторської емоційності "Вальсу ..." виявляється жорстка іронія в розкритті фарсових поворотів історичного дійства, посилена нагнітанням подробиць Молотовського прийому "берлінських друзів": "Вождь великий сухе шампанське // За німецького фюрера п'є". Однак ця іронія обертається своєї трагедійної стороною, коли думка поета перемикається на настільки значимий для персонажного світу авторської пісні масштаб приватних доль, загублених в результаті авантюристичними перекроювання "карти світу":
І не знає закрійник з Любліна,
Що сукна НЕ кроїти йому надалі,
Що сім'я його буде загублена,
Що в печі йому завтра горіти.
Хворобливі, приховані "в смоленських перелісках" сторінки Другої світової війни з'являються і в "Поминальній польському війську" - і знову в сполученні загальноісторичного і особистісного (зображення доль капітана і підхорунжого). Цікавий розгалужений метафоричний ряд вірші. Рови поховань починають жити по своїй, незалежній від людини волі, виступаючи назовні і уподібнюючись вічно гною рані на "тілі" рідної землі та історії: "Але виходять рови назовні, // Як гною рана". На слушне міркування критика, поет-співак "з безглуздям відчаю розкриває наші національні гнійники" [9]. Природний світ у вірші містить в своїх надрах ту історичну пам'ять, до правдивого сприйняття якої ще не готове суспільну свідомість, а "тілесна" метафорика упредметнює сам образ історичного часу, роблячи його до болю відчутним:
Чи не на польському рана тілі -
А на нашому, а на нашому.
І співають вітру суворо
Над землею, густий і в'язкою,
Про весну сорокового.
У художньому цілому пісенно-поетичній історіософії Городницького надзвичайно важливі і твори, які малюють панораму російської історії та осмислюють глобальні закономірності її протікання. Специфікою ліризму Городницького стає вкоріненість багатопланової рефлексії про "дивному фільмі" вітчизняної і світової історії не тільки у свідомості, а й у підсвідомих, сновідческіх глибинах особистості його ліричного "я" ( "Мені буде снитися дивний сон ...", 1992). Ймовірно, саме це допомагає поету в роздумах про ірраціональний, несвідомому в самому історичного процесі. Головним в подібних міркуваннях став принциповий адогматізм, що викликав ще в 1960-і рр. офіціозні звинувачення в "наклепі" на російську історію. Парадоксалізм мислення поета тягне його ні до вирішення певних проблем історії, але до діалогу зі слухачем про споконвічні загадки національної долі - діалогу, що сприяє пробудженню і активізації історичної пам'яті. Як вірно зазначив Л.А.Аннінскій, історичні проблеми Городницький "і не вирішує. Він їх вміщує. Він про них - співає. Хоча чим далі, тим важче співати про те, що розумієш" [10].
У поезії барда ємко виражається катастрофізм самовідчуття особистості в історії, де "безпечного немає проміжку" ( "Буде знову оплачений ціною подвійний", 1992). Гіркота авторських роздумів про зламах історії зумовлює помітну Антиутопічну деромантізаціі і дегероїзації образу Росії, що не виключає, однак, і надії на злети російського духу, святості, що рятували країну в прийшла аж лихоліть ( "Російська церква", 1988):
Чи не від стін Вифлеємського хліва
Починається цей струмок,
А від братів Бориса і Гліба,
Що загинули, не вийнявши мечів.
В землю мізерну вросла чіпко,
Тільки духом єдиним сильна,
Страстотерпіем Російська церква
Відрізнялася в усі часи.
У вірші ж "Від свободи недовгою втомилися ми ..." (1998) вимальовується виявлена в минулому і пострадянської сучасності Русь "злодійська, варнацкая, засланців", а у неприємних питаннях, які лунають в "Петровських війнах" (1965), відкривається зворотний бік рухається колеса історії - такою, якою вона запам'яталася вона в простонародному свідомості:
А чим була вона, Росія,
Тим ярославським мужикам,
Що йшли на недруга босі,
У піщальний стовбур забивши Жака,
Тіснили турка, гнали шведа,
У походах пухли від пшона?
Узагальнюючу перспективу набувають у Городницького і роздуми про феномен російської самозванства, "безглуздого і нещадного бунту", звернені до "несвідомим" імпульсів російської історії, архетипових пластів національної ментальності ( "Російський бунт", 1972, "Самозванець", 1979 і ін.). У центрі вірша "Самозванець" - неквапливе, що сприяє прозаизации поетичної тканини аналітичне роздуми про "самозванства - дивної мрії, приснилося російського народу". Як в калейдоскопі, змінюють одна одну картини російського бунту ( "Лжедмитрія безславне смерть // І нове народження його"), автором художньо осягається, як нездійснена утопія "мужицького раю", національного пошуку правди осідає в темних надрах народного підсвідомості, навіки відкладаючись в генетичній пам'яті . Зорова конкретика образного ряду в творі Городницького просвічується містичної бездонністю:
Але будуть століття по селах чоловіки
Немовлятам пісні дідівські співати
При світлі догоряють скіпки,
І, на душу чужих не взявши гріхів,
Всі виносити - і панщину, і батоги,
Щоб про Петра незнищенні третьому
Шепотілися знову до третіх півнів.
Важливим в співаної поезії Городницького стає і багатопланове співвіднесення досвіду ХХ століття з минулим, котрі проливають нове світло на сприйняття сучасності ( "Минуле", "Шістдесятники", "Петербург" і ін.). У вірші "Шістдесятники" (1995) історична рефлексія одягнена в неординарну форму прямих звернень, розмови з революціонерами-демократами ХIХ ст. ( "Ах, Микола Гаврилович, не треба // Загравати з селянським сокирою!"), А ремінісценція з відомих віршів В. Маяковського з'являється в новому, пронизаному трагічною іронією оціночному вимірі:
У двадцятому столітті, де інші звичаї,
Де битви серйозніше Полтави,
І не стримати оскаженілих коней,
Чи не солодко від солоної вашої каші.
У вхідному в розгалужений у Городницького "петербурзький текст" вірші "Петербург" (1977) суб'єктивно-ліричне сприйняття атмосфери північної столиці ( "З якоїсь дивною тугою // Ми приїжджаємо в цей місто") вміщено в об'ємний культурфілософську контекст. Тут вагомі і елементи психологічного портрета засновника міста ( "самодержавний государ, сентиментальний і жорстокий"), і свідомий діалог з чаадаевской роздумами про європейському та азійському в російського життя, і символічне прочитання "тексту" петербурзького простору, втілив собою "Європейську Росію":
Не дарма доля переплела
Над похмурою невської протокою
Соборів римських купола,
Ліпна золото бароко.
У явлені в поезії Городницького роздоріжжях історичної долі Росії виявляється особливий характер її "всечеловечності". Внутрішньо полемічний по відношенню до шовіністичним настроям, актуалізуються в переломну епоху, вірш "Нещасливі ті, хто вперто ..." (1987) близько по стилістиці і інтонаційному складу історичного переказом, яке вводиться в русло невимушеній, тихою бесіди. Розкривається драма і разом з тим з тим історична унікальність "гіркою Російської землі", засіяної настільки різнорідними етнічними "зернами": "Заважали з слов'янської хазари // Степову дрімучу кров. // Була до своїх дітей жорстока // Земля, для будь-якого нічия" .
Володіючи тонким просторовим відчуттям Росії, її багатополярного світу, поет, розвиваючи ідеї В. Ключевського, малює у вірші "Провінція" (1993) особливий хронотоп нестоличною Росії, відчуття "неспішних" ритмів буття якої розширює горизонти художньо-історичного знання: "У столиці цариця , // А тут Пугачової та Разін ". Вчений-геофізик, Городницький проектує багатошаровість, поліцентризм національного буття на поетичне бачення непорушних природних законів: "Так глиб океану // І холоне, і гріється повільно".
Драматизм историософским роздумів поета в 1990-і рр. надає співзвучна духу епохи кінця ХХ ст. тема розпаду Імперії і навіть, як наслідок, виникає іноді відчуття вичерпаності російської історії: "Від російської історії скоро залишиться нам // Лише німецька горілка з подвійною наклейкою" Распутін "" ( "Фізики і лірики", 1994). У вірші ж "Імперський дух в собі я не подужаю ..." (1993) крах радянської імперії, загрози розпаду Росії відчуті в плані не тільки соціально-історичному, а й образно-символічному, асоціюючись з таємною "анатомією" "тіла" держави, змінами в його геофізики. У подібному "природничо" розширення образного ряду - прояв стильової оригінальності співаної поезії Городницького:
Тріщить по швах велика держава,
Готова розвалитися на шматки.
Скриплять суглоби в одряхлілому тілі
Імперії, - пора її прийшла, -
Не дарма століттями в сторони дивилися
Дві голови двоголового орла.
Обсипалися колосся, серп і молот
Чи не тиснуть на долини і хребти.
Евразіатскій материк розколотий, -
Байкал зяє посеред плити.
Найважливішими в віршах-піснях Городницького стають різнопланові шляху художньої символізації в процесі осягнення вікового історичного досвіду. У вірші з нагадує про багато в національному шляху ХХ ст. назвою "Гемофілія" (1991) несподівана паралель між вбивствами двох царевичів, синхронне зображення дійових осіб історії ( "полисілий генію хлопчик кривавий чи не сниться") розкривають "потаємні рови" далекого і щодо недавнього минулого, утворюючи узагальнюючий ракурс в баченні тяжкого тягаря цього минулого, кровоточивих виразок російського життя:
І майже вже століття, з'являючись негадано знову,
На просторах імперії, - що Магадан, що Філі їй, -
Проступає крізь сніг убієнного хлопчика кров,
Нездатна висохнути внаслідок гемофілії.
Символічну значущість у творах Городницького про Росію мають пейзажні образи, тональність і емоційна забарвленість яких тут можуть бути дуже різними. Якщо у вірші "Кремлівська стіна" (1994) виведений різкими, експресивними фарбами кремлівський краєвид нагадує про багаторазово виходили з Кремля імпульсах насильства ( "вічний колір цегляної цієї крові"), про темні сторінки історії ( "дихає ніч передсмертним криком Стеньки"), то в своєрідних "цвинтарних елегіях" "Донський монастир" (1970), "На кладовищі Сен-Женев'єв де Буа" (1996) образний ряд збудований інакше. У призмі пейзажної символіки тут осягається мудре буття природи, яка живе неотменяемого циклами, врівноважує крайні "перегини" і розриви в історичному розвитку. У пісні "Донський монастир" в "параді" пір року інтуїтивно прозріває потаємна, що знаменує збереження зв'язку часів зустріч двох століть - "гусарської честі" і "вселенських суєт":
Під безсонної Москвою,
Під зеленою травою
Спить - і нас не судить
Століття, що вік закінчив свій
Без війни без світової,
Без вселенських суєт.
У пісні ж "На кладовищі Сен-Женев'єв де Буа" через зображення "московських снів" похованих тут емігрантів відчуті трагедійні ритми минулої історії, а символічний паралелізм пейзажних образів - асоціація "шпаків двоскладовою наспіву" французькою кладовище з "співом пташиним" на Донському і Новодівичому - створює відчуття гармонійного пісенного багатоголосся, прихованою цілісності зазнала болісний розкол вітчизняної культури і як би відновлює глибинні зв'язки "вросла в паризьку землю лебединою зграї" з рідною землею:
І знову напередодні нової весни
Небіжчика сняться московські сни,
Де хуртовина паморочиться кручена,
Литі хрести облітаючи.
У масштабній композиції ліро-епічної поеми "Північна Двіна" (1993) на жанрові ознаки подорожнього нарису, що відобразила кризові боку сучасності (річка, "просочена аміачним отрутою"), накладається художня інтерпретація об'ємного "північного тексту" російської культури та історії. Світ північної ріки образно втілює тут глибинні струми російської життя, зберігає пам'ять і про грандіозні петровських задумах ( "Тут Петро колись надумав будувати флот"), і про спадщину тоталітаризму ХХ століття ( "Лісове царство пересильних в'язниць, // Володіння зловісного ГУЛАГу" ), розмикаючи в "безмовну" природну нескінченність, що створює в поемі символічний просторовий ракурс зображення Росії:
Єдина російська річка,
У російське впадає море,
Звідки шлях йде в нікуди -
Назустріч льоду, безмовності і мороку.
Отже, епічно багатоплановий по фактографічної матеріалу, жанрово-стильовим тенденціям, системі персонажів "цикл" віршів і пісень А. Городницького про вітчизняну історію відбив драматичні повороти національного буття, символічні смисли вікової народної долі, зобразив російський характер в його споконвічних парадокси. Художня розповідь поета-барда про історію Росії, який в ході концертних виступів доповнюється та розгорнутими коментарями, хоча і постає часто у вигляді неквапливого, епічно грунтовного розповіді, в ракурсі щедро деталізованих описів, укладає у своїй динамічної "внутрішньої драматургії", стильової неоднорідності колосальний заряд ліричної експресії, зосередженість на больових точках історії та сучасності, а часом і злободенно-політичну гостроту. Чи не містять "рецептів" негайного зцілення Росії, вірші та пісні Городницького часто звернені до висот російського духу, здатним проявитися в кризові епохи. Виконувані публічно, ці твори відіграли і продовжують відігравати важливу суспільну і почасти педагогічну роль, бо повертають сучасникам загублену пам'ять про історичному, нерідко трагедійної, досвіді, саму здатність до національної об'єктивно-самокритично рефлексії.
Список літератури
1. Тексти творів А.М. Городницького, крім обумовлених випадків, дані наведені по изд .: Городницький А.М. Вірші та пісні. СПб., Лимбус Пресс, 1999..
2. Цит. по: Городницький А.М. І жити ще надії ... М., 2001.С.584.
3. Там же.
4. Ірина та Михайло Столяр Театр одного поета // Світ книг. 1988.№11. С.59.
5. У виданні Городницький А.М. Твори / Упоряд. А.Костромін. М., Локид, 2000. дана пісня датована 1969 роками.
6. У виданні 2000 р твір датовано 1991 роком.
7. Городницький А.М. Твори. С.90.
8. Цит. по: Городницький А.М. І жити ще надії ... С.584.
9. Шарков О. Одкровення від Олександра // Нева.1997.№12. С.167.
10. Аннинський Л.А. Барди. М., 1999.. С.57.
|