Вона дивилася на світ спочатку через призму серця, потім через призму живої історії 2

Вона дивилася на світ спочатку через призму серця, потім через призму живої історії

Читаючи ці вірші Анни Ахматової, розумієш, що її поезія глибоко співчуває людині і просвітлює його, робить його духовний світ осмисленим і прекрасним, істотним і значним. У самій Ганні Андріївні все було прекрасним - і зовнішній вигляд, і духовний світ. Її життя було нелегким, можна сказати, трагічною, але ніколи в її віршах не звучали розпач і розгубленість. Ніхто і ніколи не бачив її з похиленою головою. Вона завжди була гордою і суворої, була людиною воістину великого мужності. Свобода її душі давала їй можливість не гнутися під будь-якими вітрами наклепу і зрад, образ і несправедливостей. Її в цьому світі хвилювало все, і вона вміла з вражаючою точністю залишати його відбиток у пісні свого досвіду. Поезія Ахматової сонячна, проста і вільна, як її юність. Вона - рідна сестра прекрасної поезії Еллади. Нехай у неї інший лад і ритм, інша музика - це не заважає їй бути по-еллінському речей і вічної.

Художник починається з нещадності до самого себе. Мабуть, до неї ця нещадність прийшла після того, як поетеса побачила коректуру «кипарисового скриньки» Інокентія Анненского: «Я була вражена і читала її, забувши все на світі». Потім вона назве Анненського учителем і напише:

А той, кого учителем вважаю,

Як тінь, пройшов і тіні не залишив,

Весь отрута ввібрав, всю це запаморочення випив,

І слави чекав, і слави не дочекався,

Хто був передвісником, предзнаменованьем,

Усіх пошкодував, у всіх вдихнув ловлення -

І задихнувся ...

Сам про себе І. Анненський сказав гірко до самознищення: «Я слабкий син сліпого поколенья». Може бути, у нього і навчилася Ахматова строгому відношенню до справи свого життя - Поезії:

Я посміхатися перестала,

Морозний вітер губи студить,

Однією надією менше стало,

Одною піснею більше буде.

Вона дуже рано почала розуміти, що писати треба тільки ті вірші, по відношенню до яких відчуваєш: якщо не напишеш, то помреш. Без цього кандальной примусу немає і не може бути поезії. Щоб поет міг співчувати людям, йому треба пройти через полюс свого відчаю і пустелю власного горя, навчитися долати його поодинці. Характер, талант, доля людини ліпляться в юності. Юність Ахматової була сонячною:

А я росла в візерункової тиші,

У прохолодній дитячої молодого століття.

Але в цій візерункової тиші Царського Села і в сліпучою блакиті стародавнього Херсонеса трагедії йшли за нею по п'ятах невідступно:

А Муза і глохла, і сліпнула,

У землі знищиться зерном,

Щоб знову, як Фенікс із попелу,

В ефірі повстати блакитному.

І вона повставала і знову бралася за своє. І так все життя - чого тільки не випадало на її частку! І смерть сестер від сухот, і у самій кров горлом, і особисті трагедії ... дві революції, дві війни. Коли вона дізналася про те, що вона - Поет, і повірила в цю неминучість, не хто інший, як батько, заборонив їй підписувати вірші батьківській прізвищем Горенко, і вона взяла прізвище свій прабабусі - Ахматова. І світ вдячний цьому імені. Книги Ахматової - одкровення людської душі, облагораживающей своїм прикладом життя всіх людей, які схиляють голови перед піснею її одкровення:

З-під яких руїн говорю,

З-під якого я кричу обвалу,

Як в негашеного вапна горю

Під склепінням смердючого підвалу.

Я прикинуся беззвучно взимку

І вічні віки захлопніть двері,

І все-таки дізнаються голос мій,

І все-таки йому знову повірять.

Її життя проходила в суворий час і не щадила ніжну душу поетеси. Але ця душа виявилася стійкою, здатною переносити позбавлення усіляких, висловлюючись словами Маяковського, «бід і образ» і вирощувати з них правдиву поезію:

Водою пахне резеда

І яблуком - любов.

Але ми дізналися назавжди,

Що кров'ю пахне тільки кров.

Ахматова любила відчувати життя у всьому різноманітті її проявів. Вона любила свою батьківщину - Росію. Це була, перш за все, любов до російської мови, до його багатства, його поезії, найголовніша, найвірніша її любов, підтверджена всім її багатостраждальним, спрямованим до досконалості творчістю. Ця любов індивідуальна і общезначима і виходить від неї однієї, Анни Ахматової, - до всього світу:

... Так молюся за твоєю літургією

Після стількох виснажливих днів,

Щоб хмара над темною Росією

Стала хмара у славі променів.

Вона жила для великої, земної любові і співала про це, і в цьому був сенс її життя, природний стан її душі. У російської поезії з'явився новий співак з дивно чистим голосом, глибока інтимність якого посилювала його щире громадянське звучання. Звичайно, Ахматова не могла написати «Дванадцять» або «Лівий марш». Це зробили Блок і Маяковський. Вона писала інше:

Мені голос був. Він кликав утішно,

Він говорив: «Іди сюди,

Залиш свій край глухий і грішний,

Залиш Росію назавжди ...



... Але байдуже і спокійно

Руками я замкнула слух,

Щоб цієї промовою негідною

Не занечистивсь скорботний дух.

І висловлюване в цьому гіркому вірші бажання залишилося не порожньою фразою - стало дією, добровільно взятої на себе обов'язком перед новим життям, стало долею. Ніяких благ ця доля не обіцяла, але в ній проглядала велика правда часу, важкого і багатообіцяючого. Через три роки вона говорить собі і світу жорстоку правду про випробування, про віру своєї душі в нове, ще незрозуміле, але відчутно привабливу початок життя:

Все розкрадено, віддане, продано,

Чорної смерті миготіло крило,

Всі голодної тугою изглодано.

Чому ж нам стало ясно?

Такою була її одвічна просвітлена болем, незмінно чиста любов до Росії і до її майбутнього, така була її віра:

І дикої свіжістю і силою

Мені щастя віяло в обличчя,

Начебто один від століття милий

Сходив з мною на ганок.

Вона була необхідна часу, і час необхідно для неї в самих різних формах його прояву. Ахматова сама краще всіх критиків визначила своє призначення в світі, свою долю і свою програму:

Щоб бути сучасникові ясним,

Весь навстіж розгорнуть поет.

Адже це вона в перші дні навали фашизму на Радянський Союз звернулася до всіх жінок Батьківщини зі словами клятви:

І та, що сьогодні прощається з милим,

Нехай біль свою в силу вона переплавить,

Ми дітям клянемося, клянемося могилам,

Що нас скоритися ніщо не змусить!

Анна Ахматова вірила в Перемогу, кликала народ до Перемоги, вона разом зі своїм народом перемогла найстрашніше зло двадцятого століття - фашизм. Велике російське слово, вимовлене Ахматової, «Для слави мертвих немає», - озвучено мармуром і бронзою пам'ятників Гніву і Скорботи полеглим захисникам Батьківщини:

Ти стала знову могутньою і вільною,

Країна моя! Але живі назавжди

В скарбниці пам'яті народної

Війною спопелілі року.

Хрест індивідуальності таланту - дуже важкий хрест, позбутися від нього не можна, і Анна Андріївна Ахматова несла його до кінця своїх днів. Він був її борошном і втіхою одночасно:

Багато що ще, напевно, хоче

Бути оспіваним голосом моїм:

Те, що, німа, гуркоче,

Іль у тьмі підземний камінь точить,

Або пробивається крізь дим.

У мене не з'ясовані рахунки

З полум'ям, і вітром, і водою ...

Тому-то мені мої дрімоти

Раптом такі розкриють ворота

І ведуть за ранкової зіркою.

Біг часу її долі, її життя, її поезії завершувався. Череда йдуть в глиб минулого подій зробила Ахматову помітніше не тільки в світі поезії, а й самого життя. Анну Ахматову поховали під Ленінградом, в селищі Комарово, на кладовищі серед соснового лісу. І влітку, і взимку на її могилі завжди лежать живі квіти. До неї приходять і юність, і старість, приходять жінки і чоловіки. Для багатьох вона стала необхідністю. Для багатьох вона ще має стати необхідністю. Така у неї доля. Адже справжній поет той, хто «дивиться на світ спочатку через призму серця, потім через призму живої історії». І справжній поет живе ще дуже довго - і після своєї смерті. І люди будуть йти на могилу Анни Ахматової ще дуже довго: Ніби там спереду не могила, А таємничої сходи зліт.