Команда
Контакти
Про нас

    Головна сторінка


Російське просвітництво в XIX столітті і його роль в цивілізаційному оновленні країни





Скачати 34.46 Kb.
Дата конвертації 21.08.2018
Розмір 34.46 Kb.
Тип курсова робота
ина протекла, І яскравіше вже горить світильник освіти "(" Друге послання до цензора ", 1824);" Про скільки нам відкриттів дивних Готують просвіти дух І досвід, син помилок важких, І геній, парадоксів друг, І випадок, бог винахідник .. . "(1829). з іншого боку, саме у Пушкіна з найвищою силою прозвучало романтичне неприйняття" пут освіти ", зближення освіти і тиранії:

Доля землі усюди та ж:

Де крапля блага, там на сторожі

Вже просвещенье иль тиран.

( "До моря. 1824)

Отже, багатозначність слова "просвіта" розпалася під пером поета на окремі смислові одиниці: як синонім "освіченості" воно вітається Пушкіним, спадкоємцем "освіченого" XVTII століття, але як найменування поняття "цивілізація" воно відривається художником епохи романтизму - свідком краху просвітницьких ілюзій про перебудову світу на засадах всебічного поширення світу Розуму.

Слово "цивілізація", яке увійшло в російську словниковий склад так само, як і "культура", в середині 30-х років XIX століття, на відміну від слова "культура" Пушкін неодноразово вживав в критико-публіцистичних роботах, листах і щоденникових записах, причому зустрічаються три написання: "сівілізація", "цивілізація" і "la civilisation" (останнє - в листах на французькій мові).

Зовсім інше осмислення давав слову "просвіта" Н.В. Гоголь. У 1846 році він писав: "Ми повторюємо тепер ще безглуздо слово" просвіта ". Навіть і не задумалися над тим, звідки прийшло це слово і що воно означає. Слова цього немає ні на якій мові, воно тільки у нас. Просвітити не означає навчити , або наставити, або утворити, або навіть освітити, але все наскрізь висвітлити людину в усіх його силах, а не в одному розумі, пронести всю природу його крізь якийсь очисний вогонь. Слово це взято з нашої Церкви, яка вже майже тисячу років його вимовляє, незважаючи на всі морок і неосвічені темряви, звідусіль її оточували, і знає, навіщо вимовляє ". Гоголь закликає побачити в словах "Світло освіти" - "Його сходило на землю Слово в подвійному єстві Його, і Побожному і людському": "Світло Христове освітлює всіх!"

Гоголь, хоча і не без вічної своєї схильності до гіперболізації ( "Слова цього немає ні на якій мові, воно тільки у нас"), розкриває глибинний, споконвічний для російського серця змив поняття "Просвітництво", вбачаючи в ньому не кальку з французької чи німецької , не плід впливу європейського раціоналізму, але безцінну спадщину християнської віри. Укоріненому вузькому і поверхневому тлумачення освіти як "розумового освіти", як оволодіння знаннями, письменник протиставляє всеціле духовне вдосконалення людини, "висвітлення" його, очищення Світлом Христовим. Кризовий стан сучасної культури і освіти дослідники і педагоги нерідко пов'язують з тривалим у нас на століття Просвітництвом, з пануванням просвітницьких підходів до виховання. Гоголівський роздум про освіту змушує задуматися не тільки про різних значеннях слова, але і про різних іпостасях освіти, що існували і співіснували у вітчизняній історії.

Сам Гоголь ні в якій мірі не відвертався від ідей європейського просвітництва - в тих же "Вибраних місцях з листування з друзями» (1847), цитати з яких наведені вище, ми неодноразово зустрічаємося з характеристикою освіти в більш звичному для нас контексті. Так, наприклад, він пише про допетрівською епосі: "Крутий поворот був потрібен російському народу, і європейське просвітництво було кресало, яким слід було вдарити по всій починала дрімати нашої масі". Але, створюючи спеціальний лист про Освіті, Гоголь представив інший погляд на усталений в російській свідомості термін.

Інтерес до історії російської культури почав проявлятися в Росії приблизно в 30-40-ті роки XIX ст. Він був пов'язаний з ростом національної самосвідомості, загальним інтересом до історичного минулого нації, ідейною боротьбою цього часу, зі спорами західників та слов'янофілів про долі Росії.

На цей час припадає поява самого поняття «культура», якому в першій половині XIX ст. частіше відповідало слово «освіта». Вперше термін «культура» зустрічається в «Кишеньковому словнику іноземних слів, що увійшли до складу російської мови», виданому М. В. Петрашевський в 1845-1846 рр.

2.3 Культура в період буржуазних перетворень 60-70-х років

Громадський демократичний підйом періоду революційної ситуації і перших років після падіння кріпосного права вніс багато змін в культурне життя Росії. 60-і роки сприймалися сучасниками як час духовних перетворень, великих надій і звершень, «Це був дивовижний час, - писав публіцист і видатний діяч революційного руху Н. В. Шелгунов, - спали до того часу думка заколихалося, затремтіла і почала працювати. Порив її був сильний і завдання величезні ». Демократична громадськість активно включилася у вирішення питань освіти, в першу чергу народної освіти.

2.4 Культура пореформеної Росії. Друга половина XIX століття

Падіння кріпосного права означало початок нового, капіталістичного періоду в історії Росії. Капіталізм вніс істотні зміни в життя суспільства: перетворив господарсько-економічний лад, змінив соціальний і духовний образ населення, його побут, умови життя, сприяв зростанню культурних потреб.

Капіталізм в цілому створив умови для більш високого культурного рівня суспільства, розширював об'єктивні соціальні можливості для оволодіння значних суспільних верств.

Капіталістична епоха, що вимагала певного рівня культури в сфері матеріального виробництва, сприяла прискоренню процесу демократизації культури в цілому. У пореформений час була розширена сфера освіти, фактично створена силами земства народна школа. Значно зросла технічна вища школа, підвищився інтерес до книги, збільшилася середу, змінився соціальний вигляд читача.

Проте капіталістична епоха в історії Росії була нетривалою - капіталізм як соціально-економічна формація трохи більше півстоліття. Самодержавство, будучи феодальної політичною надбудовою і в пореформену епоху, принципово не змінило свого ставлення до культури, особливо до проблеми освіти народу.

Розвиток культури у другій половині XIX ст. не було рівномірним процесом. Його внутрішні етапи визначали підйоми і спади в суспільно-політичній боротьбі.

Культура, будучи найважливішою системою суспільного життя, акумулювала ідеї епохи. Духовне життя при капіталізмі продовжувала зберігати класовий характер. Клас виступав носієм і творцем ідеалів, ціннісних орієнтацій, етичних та естетичних норм життя. Тому, тільки будучи виразником суспільного прогресу, цей клас міг формувати загальнолюдські цінності і таким чином відображати потреби національного розвитку.

Саме в такому положенні в пореформену епоху виявилася російська буржуазія, яка при відсутності революційності об'єктивно була прогресивною силою. Антифеодальна, буржуазно-демократична спрямованість ідейної боротьби того часу визначала загальнолюдську створюваних культурних цінностей, буржуазних за своєю сутністю.

Капіталізм з його прагненням до розширення господарсько-економічних зв'язків окремих, в тому числі і національних, регіонів сприяв посиленню спілкування народів Росії не тільки в сфері економічної, а й суспільно-культурної, що лежало в основі єдності історико-культурного процесу в Росії в епоху капіталізму . Важливість взаємних контактів, ідейної близькості з російською культурою, перш за все літературою, неодноразово підкреслювали багато діячів національних культур. «Кожного з нас, - писав один з основоположників нової грузинської літератури, просвітитель Ілля Чавчавадзе, - виростила російська література».

Але не тільки російська культура позитивно впливала на розвиток національних культур. Національні мотиви живили творчість багатьох російських письменників, художників, композиторів.

2.5 Боротьба громадськості за розвиток народної школи. стан освіти

Відмінною рисою суспільно-культурного жізніпервих післяреформених десятиліть було поширення освіти. У країні розгорнувся широкий рух за створення народних шкіл, зміна методів викладання в них, надання права на освіту жінкам. Велику роботу з поширення освіти серед народу проводили комітети грамотності, громадські просвітницькі організації, пов'язані з земствами. Московський комітет грамотності, що виник ще в 1845 р, вперше підняв питання про введення загальної початкової освіти. У 1861 р при Вільному економічному суспільстві був створений Петербурзький комітет грамотності. Він ставив за мету «сприяти поширенню грамотності переважно між селянами, що вийшли з кріпосної залежності». Подібні просвітницькі організації виникли в Томську, Самарі, Харкові та інших містах Росії. У них проводилася робота по складанню каталога книг для початкової школи, написання підручників, збору коштів для потреб народної освіти.

Основоположником народної школи, а також наукової педагогіки в Росії по праву вважається К. Д. Ушинський (1824-1870 / 71). Він був чудовим російським педагогом-демократом, автором навчальних книг ( «Рідне слово», «Дитячий світ»), за якими протягом півстоліття вчилися десятки мільйонів дітей в Росії. Ушинський створив школу російських педагогів (І. Н. Ульянов, Н.Ф. Бунаков, В. І. Водовозов та ін.), Справив великий вплив на розвиток передової педагогічної думки інших народів Росії.

У 60-і роки уряд провів реформи в шкільній справі,

з'явилися частиною соціальних перетворень тих років. У виданому в 1864 «Положенні про початкові народні училища» декларувалася безстановість школи, надавалося право відкриття початкових шкіл громадським організаціям (земствам, органам місцевого міського управління); жінки отримали можливість викладати в школах. Однак все училища підпорядковувалися Міністерству народної освіти.

Найбільш поширеним типом початкової школи в пореформеної Росії були земські школи зобов'язані своєю появою громадської ініціативи. За перші десять років існування земських установ (1864-1874) було відкрито до 10 тис. Таких шкіл. У наступні роки їх зростання дещо сповільнилося.

Створення початкової народної школи в основному силами земства було серйозним досягненням суспільно-культурного розвитку пореформеної Росії.

В системі початкового навчання по статутом 1864 року зберігалися церковноприходские школи, що знаходилися тепер у веденні Синоду.

Елементарне освіту в цих школах, що включало крім читання і письма закон божий, церковнослов'янське читання і церковний спів, було значно нижче, ніж в земській школі. Уряд надавав заступництво церковнопарафіяльних шкіл, прагнучи з їхньою допомогою виховати учнів у дусі релігійності і політичної благонадійності.

Гімназія, основна форма середньої школи, в 60-і роки вважалася безстанові загальноосвітнім навчальним закладом.В цей час виникли різні типи гімназій - реальні і класичні. Однак самого початку вони не були повністю зрівняні в правах, а після 1866 р класична гімназія стала практично основною формою середньої освіти; реальна ж гімназія була перетворена в шестіслассное училище без права для її випускників вступу до університету.

У пореформену епоху були відкриті нові університети в Одесі, Томську. В університетах, які отримали автономію, відкрилися нові кафедри, пожвавилася наукова робота, підвищився освітній рівень випускників. В університетах в ті роки були зосереджені кращі наукові сили Росії, працювали багато видатних учених, які сприяли поширенню не тільки науки, але й освіти в країні (Д. І. Менделєєв, А. М. Бутлеров, А. Г. Столетов, І. М. Сєченов, К. А. Тімірязєв, С. М. Соловйов, Ф. І. Буслаєв і багато інших).

Зростання технічної оснащеності промисловості і транспорту, вдосконалення технології виробництва вимагали підвищення рівня спеціальної освіти. До вищих навчальних закладів були перетворені Петербурзького технологічного інституту і Московське ремісниче училище, засновані ще в дореформений час. У 1865 році в Москві за ініціативою Московського товариства сільського господарства відкрилася Петровська землеробська і лісова академія (Сільськогосподарська академія ім. К. А. Тімірязєва). У ряді міст були засновані політехнічні та технологічні інститути; закриті навчальні заклади - Інститут інженерів шляхів сполучення, Гірський, Лісовий інститути - були перетворені в цивільні навчальні заклади. До кінця XIX в. в Росії налічувалося 63 вищих навчальних заклади, в яких навчалося близько 30 тис. студентів. У вищих технічних школах в цей час отримували освіту понад 7 тис. Чоловік, тобто. Е. Приблизно чверть всіх студентів.

Можливість отримання освіти для жінок, участь їх в суспільно корисній праці - один з показників демократизації культури.

У пореформений час підвищився рівень грамотності. На час падіння кріпосного права частка грамотних серед населення становила приблизно 7%, до кінця століття - вже понад 20%. Рівень грамотності коливався в залежності від регіону, характеру занять жителів. У містах, наприклад, число грамотних було приблизно в два рази більше, ніж в сільській місцевості.

Всеросійський перепис населення 1897 р вперше виявила загальну картину освіченості в країні. Середній рівень грамотності в Росії становив 21,1%, причому серед чоловіків грамотних було більше (29,3%), ніж серед жінок (13,1%). До цього часу лише трохи більше одного відсотка населення Росії мали вищу і середню освіту. Число тих, що навчаються тільки в середній школі, по відношенню до всього грамотному населенню, становило 4%. Іншими словами, рівень освіченості в Росії до кінця XIX в. визначала початкова школа.

Загальні умови соціально-економічного та суспільного розвитку, підйом розумової та духовного життя, деяке пом'якшення цензури, зростання грамотності сприяли збільшенню випуску книг, журналів і газет.

У країні збільшилася поліграфічна база. Серед виданих книг переважали природничі, довідкові, навчальні. Художня література і публіцистика видавалися, як правило, невеликими тиражами. У столицях і провінційних містах до середини 90-х років число книжкових магазинів зросла приблизно до 2 тис. Всі ці факти свідчили про досить значне поширення в пореформеній Росії книги, однією з найважливіших культурних цінностей.

Великий розвиток в порівнянні з попередньою добою отримали різні форми культурно-просвітніх установ (бібліотеки, музеї, виставки).

Приватне колекціонування набуло широкого розвитку в пореформений час. Багато з колекцій згодом, ще в дореволюційний період, склали значну частину наших музеїв і бібліотек. На основі приватних зібрань з ініціативи їх власників створювалися національні художні музеї, доступні для широкого огляду. На початку 80-х років для відвідування була відкрита кар тінная галерея П. М. Третьякова. У 1893 р він передав зібрання своїх картин в дар Москві. У наступному, 1894 році в Москві був організований Літературно-театральний музей, основу якого склала велика колекція з історії російського і західноєвропейського театру А. А. Бахрушина (нині Центральний театральний музей ім. А. А. Бахрушина). Своє зібрання російського прикладного мистецтва передав в 1905 р Історичному музею П. І. Щукін. Воно склало один з відділів музею.

У другій половині XIX ст. за участю громадськості в Росії було організовано багато різноманітних за профілем музеїв: історичних, природничо-наукових, мистецьких, промислових, сільсько-хозяйствецних. Вперше з'явилися краєзнавчі, меморіальні музеї. Загальна кількість музеїв в країні виросло до 80. Особливістю їх стала загальнодоступність.

У 1872 р в Москві за ініціативою Товариства любителів природознавства, антропології та етнографії був організований Політехнічний музей, який зіграв важливу роль в культурно-просвітницькому русі пореформеного часу. Колекції одного з його розділів послужили основою для створення Історичного музею (відкритий в 1883 р). Загальнодоступність багатьох музеїв, розвиток виставкової справи свідчили про демократизацію культури. Так, виставки художників-передвижників, перша з яких була організована в 1871 р, стали вперше знайомити з російським живописом не тільки столичну, а й провінційну публіку. Виставка відкрилася в залах Академії мистецтв, потім демонструвалася в Москві, Києві, Харкові. В цілому її відвідали близько 30 тис. Чоловік. В середині 80-х років виставки передвижників відбувалися в 14 містах Росії.

Оцінюючи в цілому стан освіти в Росії, слід підкреслити, що в перші пореформені десятиліття були досягнуті значні успіхи в поширенні загальноосвітніх і технічних знань, розширенні кола читачів, зміні його зовнішності. «У 60-х роках, писав Н. В. Шелгунов, - точно дивом якимось створився раптово зовсім новий, небувалий читач з громадськими почуттями, думками і інтересами, бажаючи думати про громадські справи».

2.6 Суспільно-політична думка

У суспільній свідомості сформувалася демократична програма оновлення Росії, виразниками якої в цей період виступали насамперед революціонери-різночинці.

В цілому 60 --70-і роки були відзначені серйозними зрушеннями в ідейному житті суспільства. Для цього часу характерні переважання демократичних ідей в суспільній свідомості, переконаність в необхідності перетворень, боротьба за пошуки шляхів їх здійснення в інтересах широких мас народу, відоме відступ самодержавства від своїх охоронно-кріпосницькихпринципів. Все це створювало відповідну ідейно-моральну атмосферу для розвитку художньої культури.

2.7 Художня культура

У пореформену епоху в Росії були створені чудові твори літератури і мистецтва, які зайняли гідне місце в скарбниці світової культури. Сила російського національного мистецтва полягала в його художні достоїнства, громадянськості, високої нравственностіідемократіческойнаправленності. «Серйознузмістовність» мистецтва як його особливість відзначав художній і музичний критик В. В. Стасов (1824-1906).

Мистецтво критичного реалізму, який стає основним напрямом, було тісно пов'язане з ідейними пошуками того часу. Воно не тільки описувало життя, але й аналізувала її, намагалося розкрити і пояснити властиві їй суперечності. Критичний реалізм 60-70-х років відрізняла підвищена соціальна активність. Література і мистецтво, як ніколи, близько підійшли до відображення реального життя (нарис і роман про сучасне життя, сучасна побутова драма, побутової жанр в живописі і т. Д.).

У другій половині XIX ст. ідейно-художній розвиток багато в чому визначала революційно-демократична естетика, основи якої були закладені ще Бєлінським. Подальше її розвиток було пов'язано з ім'ям Н. Г. Чернишевського.

У художній літературі другої половини XIX ст. знайшли відображення соціальні зрушення, які відбулися в пореформеній Росії. Вітчизняноїлітературі завжди було властиве «прагнення до вирішення завдань соціального буття» (М. Горький). Дух обличительства, критичне ставлення до існуючої дійсності були характерні для творів російських письменників перших пореформених десятиліть.

Література пореформеного часу представляла собою «яскраве сузір'я великих імен». У ці роки створювали твори найбільші російські письменники, творчий шлях яких почався ще в попередню епоху. Нове покоління письменників-реалістів, яке прийшло в літературу в 60 --70-і роки, принесло нові теми, жанри, ідейно-естетичні принципи. У літературному процесі тих років провідне місце належало нарису, в якому ставилися гострі соціальні проблеми, корінні питання життя і побуту селянства (нариси Н. В. Успенського, В. А. Слєпцова, Г. І. Успенського та ін.).

З суспільним підйомом пов'язана поява демократичного роману, в якому дійовою особою став різночинець (повісті М. Г. Помяловського «Міщанське щастя» і «Молотов»), перших творів про життя і побут (романи Ф. М. Решетникова «Глумова», « гірники »). Програмним твором 60-х років був роман Н. Г. Чернишевського «Що робити?», Опублікований в «Современнике» в 1863 р Це було оповідання про «нових людей», їх моралі і моральних цінностях. Роман Чернишевського мав величезне ідейний вплив не на одне покоління демократичної молоді.

Відображенням гострої ідейно-художньої боротьби в літературі 60-х років була поява так званого антінігілістіческого роману ( «Нікуди» М. С. Лєскова; «Збаламучене море» А. Ф. Писемського та ін.) 6O-70-ті роки - час розквіту і найбільших досягнень російського класичного роману і повісті. Величезний внесок у вітчизняну та світову культуру внесли І. С. Тургенєв (1818-1883) і Ф. М. Достоєвський (1821-1881). У романі Тургенєва «Батьки і діти», опублікованому в 1862 р, і в інших його творах створені образи нових героїв епохи - різночинців і демократів. Творчість Ф. М. Достоєвського, ідейно складне, часом трагічне, завжди глибоко морально. Біль за принижених і ображених, віра в людину були головною темою письменника.

Різночинська молодь своїм ідейним вождем вважала Н. А. Некрасова (1821 - 1877/78). Тема народу, його пошуків і сподівань займала в поезії Некрасова центральне місце. В цей час він створив своє найбільше твір - поему «Кому на Русі жити добре», в якій дана реалістична картина життя російського селянства. У творчості Некрасова виражена не тільки мрія про щастя народу, а й віра в його сили, здатні скинути кайдани кріпосного рабства.

Вершиною російської літератури XIX ст. стала творчість Л. М. Толстого (1828 - 1910). Він ставив у своїх романах, повістях, драмах, публіцистиці «Великі питання» (В. І. Ленін). Письменника завжди хвилювали долі народу і Батьківщини (історична епопея «Війна і мир»). Одним з гострих соціальних літературних творів сучасності став роман Толстого «Анна Кареніна», в якому він, зображуючи життя російського суспільства 70-х років, виносить нещадний вирок буржуазно-поміщицького ладу, його моралі, звичаїв, засадам.

Стан театру в пореформену епоху визначалося успіхами вітчизняної драматургії.Teaтральная громадськість привертала увагу до питань розвитку театру: поліпшення професійної акторської освіти, розширення мережі театрів за рахунок створення приватнихантреприз. Монополія казенних театрів під впливом вимог прогресивної громадськості в 1882 році була скасована. Однак ще раніше приватні театри стали виникати під виглядом «домашніх вистав», «сімейних вечорів» і т. Д. Так, з'явилися в Москві Артистичний гурток - суспільно-мистецька організація (1865-1883), створена з ініціативи А. Н. Островського , Н. Г. Рубінштейна, В. Ф. Одоєвського перший народний театр на Політехнічній виставці (1872).

Основними центрами театральної культури продовжували залишатися Малий та Олександрійський театри. Однак значно зросла кількість театрів і театральних труп у провінційних містах Росії, з'явився новий демократичний глядач, головним чином з разночинской середовища. Театр все більше ставав органічною частиною суспільно-культурного життя, охоплюючи вже не тільки вузьке коло столичної публіки, а й більш широкі верстви провінційної інтелігенції. З посиленням гострих проблем у суспільному житті в театрі підвищився інтерес до сучасної побутової драми.

Розвиток російського театру в другій половині XIX ст. нерозривно пов'язане з ім'ям А. Н. Островського (1823- 1886), який вважав театр «ознакоюзрілості нації, так само як і академії, університети і музеї». Драматургія Островського - чудове явище національно - художньої культури. З постановки п'єси «Не в свої сани не сідай» в 1852 р на сцені Малого театру твори Островського зайняли провідне місце в його репертуарі.

Суспільно-ідейна атмосфера першого пореформених десятиліть позначилася на стані музики. У 1859 р з ініціативи А.Г. Рубінштейна (1829-1894) було організовано Російське музичне товариство «для розвитку музичної освіти, смаку до музики в Росії та заохочення вітчизняних талантів». Суспільство влаштовувало симфонічні і камерні конверти. У Петербурзі з ініціативи А. Г. Рубінштейна (1862), а потім в Москві (організатор Н. Г. Рубінштейн, 1866) були відкриті консерваторії, які поклали край початок професійного музичній освіті в Росії. У Петербурзі в 60-і роки композитором М.А. Балакиревим і викладачем співу Г. Я. Ломакіним була відкрита безкоштовна музична школа, що існувала до 1917 р Вона ставила завдання поширення знань, пропаганди творів Глінки, Даргомишского, композиторів «могутньої купки», кращих творів зарубіжної музики (Л. Бетховена, Ф. Ліста, Г. Берліоза і ін.).

У другій половині XIX ст. величезну роль у розвитку музичної культури зіграло творче об'єднання композиторів «могутня купка» [М. А. Балакірєв (1836 / 37-1910), М. П. Мусоргський (1839-1881), Ц. А. Кюї (1835-1918), А. П. Бородін (1833-1887), Н. А. Римський- Корсаков (1844-1908)]. Ця назва дав йому музичний критик і його ідейний керівник В.В. Стасов. Ідейно-моральні погляди цієї співдружності формувалися під впливом передових ідей 60 --70-х років. Однією з основних рис естетики і музичної творчості композиторів «могутньої купки» було прагнення передати в музиці «правду життя», національний характер. Вони широко використовували музичний фольклор, тяжіли до історико-епічним сюжетах сприяли утвердженню на сцені народно-музичної драми ( «Борис Годунов», «Хованщина» М. П. Мусоргського). Композитори «могутньої купки» багато зробили для збирання та вивчення музичного фольклору, видавши в 60-70-х роках кілька збірок російських народних пісень.

Видатні досягнення російської музики пов'язані з ім'ям П. І. Чайковського (1840-1893). Він один з найбільших композиторів нашої епохи, залишив велике творча спадщина в галузі балетного, оперного, симфонічного, камерного музичного мистецтва (балети «Лебедине озеро», «Спляча красуня»; опери «Євгеній Онєгін», «Пікова дама»; симфонії, романси, симфонічні поеми, музичний цикл «Пори року» та ін.). Національна і глибоко народна музика Чайковського маєрідкісною силою емоційного впливу. Чайковський створив основні твори в 70 --80-і роки. У своїй творчості він стверджував право людини на вільне життя, закликав до боротьби з темними силами зла і несправедливості. Поряд з ліричнимжиттєстверджуючим початком музиці Чайковського притаманні риси трагедійності, особливо сильні в його останніх творах.

Відмітною властивістю пореформеного музичного мистецтва була програмного, використання в музиці національних мотивів, сюжетів з літературних творі. В. В. Стасов відзначав, що композитори другої половини XIX ст. наслідували приклад Глінки. «Наша епоха, - писав критик, - все далі і далі відходить в сторону від« чистої »музики попередніх періодів все сильніше і сильніше вимагає для музичних створінь дійсного, певного змісту».

Прогресивна громадська думка ставила нові завдання і перед живописом. 60-ті роки становлять в історії російського образотворчого мистецтва внутрішній етап з переважанням соціально-побутового жанру.

«Жанр не примха, не примха, не вигадка одного або кількох художників, - писав В.В. Стасов, - а вираз сучасної потреби, загальної, нестримної потреби у вираженні мистецтвом всіх сторін життя ».

З найбільшою повнотою атмосферу 60-х років відобразило творчість В. Г.

Перова (1833--1882) (картини «Сільський хресний хід на Великдень», «Проводи небіжчика», «Трійка» та ін.).

Ідейно-художнє рух цих років підготувало грунт для виникнення «Товариства пересувних художніх виставок» (1871). Думка про його організації виникла в 1865 р, коли з ініціативи Крамського в Нижньому Новгороді була представлена ​​виставка картин «Артілі художників», що мала успіх.

Передвижництва - провідний напрямок в національному мистецтві другої половини XIX ст., Ідейно протистояла академізму. Положення революційно-демократичної естетики визначили програмного творчості: громадянськість, свідомість суспільних і психологічних проблем свого часу, інтерес до зовнішності сучасника.

Працюючи в різних жанрах (побутовий жанр, пейзаж, портрет, історичний живопис), художники-передвижники внесли в кожен з них нові, істотно важливі моменти. Велике місце вони приділяли селянській темі, вперше на їх полотнах були відображені образи прогресивної інтелігенції, робітників [Н. А. Ярошенко (1846--1898) - «Курсистка», «Студент», «Кочегар»].

Улюбленою темою ряду митців було рідна природа. Художники зуміли розкрити внутрішню гармонію російської природи, дивовижну красу полів і перелісків, що йде вдалину дороги, неба перед грозою і т. П. В їх роботах є і романтична натхненність, і філософське осмислення буття (Ф. А. Васильєв, І. І. Шишкін , І. І. Левітан). Картина А. К. Саврасова «Граки прилетіли», показана на першій виставці передвижників (1871), була визнана сучасниками зразком пейзажного живопису, в якій чудово передано настрій наступаючої весни, оновлення природи.

Відмінною особливістю портрета передвижників був глибокий психологічний реалізм і ідейність. Їхні картини передавали соціальний портрет епохи, яка «... представляв осіб, дорогих нації, які вірили в її краще майбутнє і боролися за цю ідею» (І. Є. Рєпін).

Чудову сторінку російського мистецтва склало творчість І. Ю. Рєпіна (1844-1930), художника величезного таланту, глибокої життєвої правди і вражаючою різнобічність. Світогляд І. Ю. Рєпіна складалося в епоху суспільного підйому і розповсюдження буржуазного демократизму. Ці ідеї живили його мистецтво, допомагали осмислити, зрозуміти багато питань сучасного життя. Нове, не відоме мистецтва 60-х років ставлення до народу показав Рєпін в картині «Бурлаки на Волзі» (1873). Викриваючиексплуатацію народу, художник в той же час стверджував приховану в ньому силу, зріє протест. Рєпін бачить у бурлак могутні, самобутні риси і характери. Успішно працюючи в області портретного жанру, він створив серію блискучих образів - людей своєї епохи. Вершиною майстерності Рєпіна є портрет М. П. Мусоргського (1881).

Художники-передвижники неодноразово зверталися до історичної тематики, причому в їх полотнах переважала національна тема. Вони використовували в якості сюжетів реальні події, прагнули передати епоху, характер історичних персонажів. Передвижниками властиво булозображення переломних моментів в російській історії. Вони по-новому трактували історичні сюжети, показуючи вітчизняну історію через психологічну драму окремої, як правило, видатної особистості (Н. Н. Ге. «Петро I допитує царевича Олексія», 1871; І. Е. Рєпін. «Іван Грозний і син його Іван », 1885).

Основні досягнення історичного живопису цього часу пов'язані з творчістю В. І. Сурікова (1848-1916). Його цікавили періоди великих соціально-політичних і духовних конфліктів, прояви народної боротьби проти офіційної державності і церковності. Він сказав нове слово в історичній живопису, показавши народ як рушійну силу історії ( «Ранок стрілецької страти», 1881; «Бояриня Морозова», 1887; і ін.). Суріковскаятрактування історичних тем була наслідком нових уявлень про історичний процес і місце в ньому народних мас, які відрізняли думку і літературу епохи різночинця.

Близький до передвижників за своїм естетичним поглядам М. М. Антокольський (1843- 1902), що зіграв велику роль у розвитку російської реалістичної скульптури. Він створив серію історичних творів ( «Іван Грозний», «Петро I», «Нестор-літописець», «Ярослав Мудрий» і ін.). А.М. Опекушин (1838 - 1923) - один з представників монументальної скульптури - був автором пам'ятника О. С. Пушкіну в Москві. Відкриття пам'ятника великому російському поетові, створеного на добровільні пожертвування, відбулося в червні 1880 року, і стало подією величезного культурного значення.

3. Висновок

У культурі Росії ХIХ століття відбулися зміни величезного значення. Вони склали культурну спадщину країни. Культурна спадщина є найважливішою формою, в якій виражається наступність в історичному розвитку суспільства. Навіть в умовах соціалістичної революції, рішуче заперечує багато суспільно-історичні інститути старого суспільства, створення якісно нової культури неможливо без творчого освоєння культурної спадщини, без дбайливого ставлення до культури минулих епох, без збереження тих багатств, які були створені в різних областях культури. Сьогодні ми особливо ясно усвідомлюємо це.

Розрив між етнічною та національною культурою наклав свій відбиток на побут і звичаї російського народу, на соціально-політичне життя країни, на взаємини між різними соціальними верствами суспільства. У громадській думці він породив ідейну полеміку між «слов'янофілами» і «західниками». Він обумовив особливості російської інтелігенції, болісно переживала свою відірваність від народного грунту і прагнула відновити втрачений зв'язок з нею.

За радянських часів цей розрив був значною мірою подолано завдяки розвитку індустріальної економіки, запровадження загального шкільного навчання, створення численного прошарку освічених фахівців як в місті, так і на селі. Однак при цьому були втрачені деякі етнічні традиції російського народу (в тому числі релігійно-моральні), а виїзд з країни після революції і загибель від сталінських репресій багатьох видатних діячів культури, а також вузька спрямованість навчання фахівців істотно знизили культурний потенціал інтелігенції. Наслідки пережитого російською культурою розриву між етнічним і національним відчуваються досі.

Протягом ХІХ - ХХ століть російська національна культура стала однією з найбагатших національних культур світу.

Що чекає її в майбутньому? Важко сказати. Але зберегти її спадщина - одна з головних задач мого і майбутніх поколінь.

4. Список використаної літератури:

1. Зезін М. Р. Кошман Л. В. Шульгін В. С. Історія російської культури.

- М., 1990.

2. Костомаров М. І. Російська історія. - М .: Ексмо, 2000.

3. Рапацкая Л. А. Світова художня культура - М .: Владос, 2005

4. Рапацкая Л. А. Російське мистецтво ХVIII століття - М .: Просвещение, Владос, 2005

5. Сапронов П. А. Культурологія (лекції з курсу культурології)

6. Федоров В. І. Історія російської літератури ХVIII століття. - М .: Просвещение, 1982

...........